Artista inmortal - En noviembre del 2003, dos meses luego del deceso de Johnny Cash, el productor Rick Rubien, responsable de la serie American Recordings de Cash, lanzó "Unearthed", una caja con material nunca antes editado durante la última década de vida de Cash. El 3 de noviembre, la colección fue lanzado en vinilo por primera vez. 79 canciones en nueve LPs de vinilo de alta calidad y 180 gramos cada uno es lo que forman este nuevo set de "Unearthed" que llega con dos cajas en un sobre de tela negra. La caja 1 uno trae nueve LPsm mientras que la otra tiene un libro con notas de Sylvie Simmons, que fueron extraídas de entrevistas con Cash en su casa en el norte de Nashville. Además, se incluyen comentarios de Cash y de Rubin sobre cada canción, complementado con docenas de fotografías de las grabaciones de sesión, incluidas las últimas fotos tomadas a Cash.

"American Recordings" fue una icónica serie de álbumes de Johnny Cash, producidos por Rick Rubin que traía en forma acústica, una variedad de canciones que iban desde clásicos del country hasta material más contemporáneo como "Rusty Cage" de Sound Garden hasta "Hurt" de Nine Inch Nails, e incluía participaciones especiales de Tom Petty and the Heartbreakers, Carl Perkins y miembros de la banda Red Hot Chili Peppers, asi como de June Carter Cash. La versión de "Redemption Song" incluye a figuras como Joe Strummer, Fiona Apple, Nick Cave, Sheryl Crow, Harry Dean Stanton, Johnny Depp, Keith Richards, Kris Kristofferson y muchos más.

Recordando - En octubre, muchos homenajes se llevaron a cabo recordando los 20 años de la desaparición física de John Denver. A pesar de que muchos ridiculizaban su aspecto de nerd, Denver fue uno de los artistas más exitosos en los años 70 para el sello RCA Records, llegando a vender más que Elvis Presley. Fue protagonista de su propio show televisivo e invitado en docenas de otros shows, protagonizó filmes como el popular "Oh, Dios!" con George Burns, y grabó con artistas tan distintos como Olivia Newton´John, Plácido Domingo, Emmylou Harris y Sylvie Vartan. En 1975 ganó el premio a Artista del Año, el mayor galardón para un artista country, otorgado por la Country Music Association y llegó a estar al tope de las listas country y pop. El 12 de octubre de 1997, piloteando un avión experimental -una de sus pasiones era volar- Denver se estrelló frente a la costa de California, falleciendo a los 53 años de edad.
Su música ha sido revalorada, con múltiples homenajes a lo largo de estas dos décads. Su canción "Rocky Mountain High" es canción oficial del estado de Colorado y "Take Me Home, Country Roads" es la oficial de West Virginia. Su canción "Annie's Song" es una de las canciones más interpretadas en bodas en Estados Unidos y "Take Me Home,..." fue el año pasado incluida en la canción "Forever Country" que la Country Music Association lanzó con motivo de los 50 años de la asociación. "Forever Young" incluía a "I Will Always Love You" y "On the Road Again". En el año 2011, "Rocky Mountain High" Lee Ann Womack, John Oates y la Nitty Gritty Dirt Band interpretaron la canción en su honor cuando Denver fue incluido en el Salón de la Fama de Colorado y dos años más tardes, el album "The Music In You" fue editado, incluyendo nuevas versiones de clásicos de Denver en versiones de artistas pop y country como My Morning Jacket, Dave Matthews, Mary Chapin Carpenter, Amos Lee, Lucinda Williams y otros. El programa Top Country Hits realizó también un programa especial recordando a este legendario artista.

CMA en DVD - Por primera vez, las mayores presentaciones en los premios de la Country Music Association están disponibles en formato DVD. Por 50 años, la CMA ha presentado a los más importantes interpretes del estilo country en el show anual en vivo, desde los primeros días en los años 1960s cuando Loretta Lynn, Johnny Cash y Glen Campbell dominaban la escena musical hasta las estrellas de hoy como Carrie Underwood, Little Big Town, Luke Bryan y Chris Stapleton.
La colección incluye
• 127 actuaciones en vivo a lo largo de cinco décadas de los mayores artistas country, desde Johnny Cash con “Folsom Prison Blues” a Tammy Wynette con “D-I-V-O-R-C-E” a Carrie Underwood y “Jesus, Take the Wheel” y Lady Antebellum con “Need You Now.”
• Inolvidables colaboraciones vocales como la de Miranda Lambert, Sheryl Crow y Loretta Lynn cantando “Coal Miner’s Daughter,” George Strait y Alan Jackson cantando “He Stopped Loving Her Today,” Vince Gill, Patty Loveless, Mark Knopfler y Ricky Skaggs interpretando “Go Rest High on That Mountain” y Kenny Rogers y Dolly Parton scon su éxito “Islands in the Stream.”
• Nuevas entrevistas con leyendas como Charley Pride, Kenny Rogers, Naomi Judd, Ronnie Milsap y más, incluyendo presentaciones de Alan Jackson, Miranda Lambert, Vince Gill, George Strait, Carrie Underwood, entre muchos otros.
• Un libro de 44 páginas incluyendo fotos de los shows, la historia de los premios de la CMA y una guia año a año de los 50 años de ganadores.
• Un "Quién es quién", con información de artistas como Alabama, Brooks & Dunn, Glen Campbell, Vince Gill, Alan Jackson, Miranda Lambert, Barbara Mandrell, Reba McEntire, Buck Owens, Brad Paisley, Dolly Parton, Charley Pride, Rascal Flatts, Kenny Rogers, George Strait, Randy Travis, Tanya Tucker, Carrie Underwood, Keith Urban, Trisha Yearwood, Dwight Yoakam, y docenas más.
Para ordenar este material por correo, lo pueden hacer -teniendo una casilla postal o dirección en Estados Unidos- a Time Life, haciendo click aqui.

Eterna - Al crecer en las Montañas Rocosas, Dolly Parton tenía un pequeña muñeca de trapo que fue la inspiración para su primera canción, "Tiny Tassel Top", que escribió a los cinco años. Diez años más tarde, Parton dejaría su hogar para marchar a Nashville y convertirse en una superestrella de la música norteamericana. Con cinco décadas de álbumes detrás desde su primer "Hello, I'm Dolly" en 1967, Parton ha hecho de todo: cantante, compositora, responsable de su propio show televisivo, dueña de su parque temático, empresaria, filántropa, actriz, de todo, pero no había lanzado al mercado nunca un album para niños. Hasta ahora: "I Believe In You" trae 13 canciones originales de Parton más una lectura de su libro "Coat of Many Colors", basado en su clásica canción. Las regalías del album irán directamente a la biblioteca Parton's Imagination Library, que ella fundó hace 20 años en su ciudad natal de Sevierville, en Tennessee. Esta biblioteca fomenta la lectura en los niños de la zona, enviándoles un libro cada mes desde el momento en que nacen. En el 2000, el programa se extendió a todo Estados Unidos y ahora se efectiviza en el Reino Unido y Canadá, llevando libros a 1600 comunidades y a más de un millón de niños cada mes.
Con respecto a este album, Parton declaró: "cuando uno compone una canción, se preocupa por lo que va a decir, si será comercial o no, si la pasarán las radios. Pero con el material para niños es distinto, uno no piensa en todo eso. Uno se pone en el lugar de los niños. Yo tengo a muchos niños a mi alrededor, tengo sobrinos y sobrinas, amigos y músicos con hijos, la gente que trabaja para mí, todos tienen niños así que estoy rodeada por ellos".

Miley Cyrus es la ahijada de Parton: "Siempre quisimos hacer algo juntas. En algunos shows cantábamos 'Jolene' o alguna otra pero siempre estábamos tan ocupadas que nunca podíamos. Hasta que nos reunimos y escribimos juntas "Rainbowland" y al fin grabamos algo juntas". La canción aparece en el nuevo album de Cyrus, "Younger Now" e incluye este dúo con Parton.

Inédito - Material del legendario Hank Williams, nunca editado antes, sale a la venta como parte de una colección de 20 cds en un total de 25 horas de música. "At the Louisiana Hayride Tonight" es el título de esta colección que es editada por el impresionante sello alemán Bear Family Records y que sale al mercado el 20 de octubre. Son 559 canciones con más de 150 artistas que incluyen a Williams y a Elvis Presley, Johnny Cash, George Jones, Jim Reeves, Johnny Horton, June Carter, y muchos otros.

La colección viene con un libro de tapa dura de 224 páginas con una crónica de estas estrellas, en su momento algunos nuevos, otros ya exitosos, presentados por el anfitrión Horace Logan. A pesar de que el show del Grand Ole Opry es más conocido, el show radial del Louisiana Hayride, emitido los sábados a la noche desde KWKH en Shreveport, Louisiana, entre 1948 y 1960, marcó una época y eso se refleja en esta colección.

Vini, Vidi, Vinci - Con 137.000 copias vendidas en la primera semana, la canadiense Shania Twain vuelve al tope de los rankings, luego de 15 años, con nuevo material. En el 2002, "Up!" fue directo al primer puesto en los rankings pop y country y en el 2017, "Now", el nuevo cd de Twain, es el segundo en hacerlo, luego de que Thomas Rhett llegara al tope de ambas listas este año con "Life Changes".

Twain compuso todas las canciones en "Now" y co-produjo el album y comenzará la gira para apoyar el material a partir de mayo, en Washington. "Luego de todo este tiempo, pensé" -dijo Twain" - "En dónde comienzo? Me llevó un tiempo juntar el coraje para empezar a compartir mis canciones pero una vez que lo hice, las respuestas fueron poderosas y pensé, voy a tratar de hacer esto sola, escribir mis más honestas experiencias y emociones que pueda y volcarlas en estas canciones". Bastante bien le ha ido.

Ego yo? - Garth Brooks tiene un gran ego, eso ya es sabido: razones tiene de sobra, como por ejemplo, haber dado un concierto en Central Park ante 700.000 personas, una larguísima lista de premios de todo tipo y éxitos que ya son clásicos y ser uno de los artistas más vendedores de todos los tiempos. Brooks agrega a eso ahora el ser autor de su autobiografía, la cual tendrá nada menos que cinco tomos! El 14 de noviembre sale la primera parte: "Part 1: The First Five Years" que cronica sus años de 1989 a 1993.
La colección incluye los libros escritos por Brooks así como cinco nuevos discos, con tomas, demos y grabaciones. De las 52 cancinoes en la parte 1, 19 son versiones de demostración, nunca antes publicadas. Habrá, además, declaraciones de productores, managers, compositores y más de 150 fotos. Brooks también filmará un documental para cada parte de la antología, resultando en más de 10 horas de material, que incluirá viejas grabaciones y momentos de su nueva gira.

El alma de Cash - El cantante de soul Brian Owens lanza al mercado el album "Soul of Cash", su lectura estilo soul de clásicos de ohnny Cash, como "I Walk the Line", "Sunday Morning Coming Down", "Man in Black" o "Ring of Fire" entre tantas otras. Quien espere música country, desde ya que se olvide, pero para quien le guste el buen soul y blues, el album es material de primera.
Oriundo de Ferguson, estado de Missouri, Owens dice "veo a la música de Cash tal como veo una canción cantada por Ella Fitzgerald, Frank Sinatra o Nat King Cole, son grandes melodías, grandes letras y gran narrativa. Esos son los tres elementos que uno necesita para tener una gran canción."

Owens, quien había estado haciendo un show en el que incluía clásicos de Ray Charles, Sam Cooke, Marvin Gaye y Otis Redding, decidió dar un paso más e incluyó "I Walk the Line" en su repertorio. "Siempre pensé que Cash es también un cantante de soul. Cuando encaré este proyecto me acordé de cómo Ray Charles se aproximó a clásicos country a su propio estilo en su album "Modern Sounds in Country and Western Music", un album histórico de 1962.
"'Folsom Prison Blues' es una canción de blues y 'The Man in Black' es una canción autobiográfica y me identifico con cada línea de la canción", declaró Owens. "Soul of Cash" culmina con la canción "Soul in My Country" escrita por Owens y la cantante country afroamericana Rissi Palmer. El album también será editado en formato vinilo.

Odio - Maren Morris escribió la canción "Dear Hate" hace tres años luego de un tiroteo en una iglesia en Carolina del Sur. Lo hizo como forma de desahogo y nunca le quedó claro si la grabaría o no. Luego del tiroteo en Las Vegas, en el que fueron asesinadas 59 personas y heridas màs de medio millar, la joven decidió que era el momento de hacer algo. "Estoy asqueada de no hacer nada", declaró y decidió ponerla a la venta, para donar las regalías a las familias de las víctimas. "Grabé la canción con Vince hace un año y los fans que la conocian me preguntaban cuándo la iba a lanzar al mercado y yo no sabía cuál sería el momento adecuado. Nunca es el momento adecuado. El odio está en todos lados y estoy harta de no hacer lo suficiente. En el túnel más oscuro, aún hay música y amor. Para eso está la canción aquí. Cada centavo que vea de esto será donado a Music City Cares Fund."
Morris había tocado en ese festival de tres días el viernes, 48 horas antes de la masacre. "Fue uno de mis festivales favoritos. Estábamos todos cantante, estoy en shock por esta injusta, insensata tragedia por las vidas que fueron quitadas tan temprano."

"Dear Hate" es una canción acústico con sólo Morris y Gill cantando con sus guitarras acústicas, haciendo referencia a momentos en la historia de Estados Unidos en las que el odio estuvo presente: en las represiones raciales en Selma, en el asesinato de Kennedy o en el ataque a las Torres Gemelas en Nueva York: "Querido Odio, te vi en las noticias hoy. Como un shock me quitaste la respiración", canta Morris, como si la canción fuera una carta dirigida al Odio, pero termina con una nota de esperanza, "el amor conquistará todo". La canción ya ha sido presentada en el programa Top Country Hits, el pasado domingo 15 de octubre.

Conocido artisticamente como Tom Petty, Thomas Earl Petty nació el 20 de octubre de 1950 y falleció el pasado 2 de octubre a los 66 años de edad. Cantante, compositor y multiinstrumentalista, fue el lider de la banda Tom Petty & The Heartbreakers y co-fundador de la banda country-rock The Traveling Wilburys junto a Roy Orbison, Jeff Lynne, George Harrison y Bob Dylan.

Petty grabó un número de éxitos y su música ha sido definida como rock con toques de country. Vendió más de 80 millones de álbumes alrededor del mundo y en el 2002 fue incluido en el Salón de la Fama del Rock (Rock and Roll Hall of Fame)

En la mañana del lunes 2 de octubre, el artista sufrió un ataque cardíaco y si bien fue llevado de urgencia a un hospital en Santa Mónica, California, fueron en vano todos los esfuerzos por salvarlo.
Si bien no era estrictamente un artista country, sus canciones fueron grabadas por muchos cantantes del género, como Johnny Cash, Linda Ronstadt, Deana Carter, Keith Urban y Blake Shelton.

Otra masacre - Dos horas de pánico se desarrollarón durante el tiroteo más letal de la historia reciente de Estados Unidos, y el responsable fue un jubilado de 64 años que actuó solo. Mató a 59 personas e hirió a medio millar disparando desde la ventana de un hotel en Las Vegas a una multitud que asistía a un concierto de Música Country al aire libre.

El atacante, identificado como Stephen Paddock, abrió fuego desde el piso 32 del lujoso hotel Mandalay Bay y luego aparentemente se suicidó.

El grupo yihadista Estado Islámico (ISIS) reivindicó la masacre y dijo que Paddock era un "soldado" convertido al Islam "hace algunos meses", pero el FBI descartó por ahora lazos con la organización terrorista.

En su último balance de víctimas, las autoridades cifraron en 59 los muertos y en 527 los heridos.

La masacre reavivó el debate en Estados Unidos sobre la tenencia y venta de armas de fuego a particulares, tema que el presidente Donald Trump evitó tocar

Al menos 16 armas largas fueron halladas en la habitación del hotel que ocupaba Paddock. Pero ese no era todo su arsenal. Al requisar su casa, en una localidad a 130 km de Las Vegas, los investigadores encontraron que tenía "18 armas de fuego adicionales, algunos explosivos y varios miles de cartuchos de munición".

El jefe de policía de Las Vegas, Joseph Lombardo, describió a Paddock como "un lobo solitario", negándose a especular sobre sus motivaciones. "No puedo entrar en la mente de un psicópata en este momento". Lombardo agregó que están enfocados en cuatro escenarios principales del crimen: la habitación del piso 32 del hotel Mandalay Bay desde donde disparó Paddock, el lugar donde se celebraba el concierto, la casa del autor de la masacre en Mesquite y otra propiedad que tenía a su nombre en el norte de Nevada. En el coche de Paddock, las autoridades también encontraron nitrato de amonio.

Unas 22.000 personas asistían al concierto en el centro de la meca del juego, en el marco de un festival de música country de tres días llamado "Route 91 Harvest", cuando comenzaron los disparos.

El cantante de música country Jason Aldean estaba en medio de un solo de guitarra y la multitud, que había agotado las entradas, estaba disfrutando del momento, sin darse cuenta del horror que estaba por comenzar.
"No son disparos reales", gritó un hombre mientras espectadores en pánico lo esquivaban y se agachaban para cubrirse. "¡Son fuegos artificiales, fuegos artificiales! Chicos, paren, paren".

Eran las 22:07 horas del domingo en Las Vegas (las 02:07 horas de la madrugada del lunes en Uruguay) y el inicio de casi dos horas de terror antes de que la policía confirmara que el tirador había caído.
Robert Hayes, un bombero de Los Angeles que estaba viendo el concierto cerca del escenario, dijo que primero pensó que los disparos se debían a un mal funcionamiento del equipo, pero no tardó en sumarse a los socorristas. "Probablemente declaré muertas de 15 a 20 personas", contó a Fox News. "Era como una escena de guerra".
En las calles, los conductores de taxi recibieron la noticia del peligro en cuestión de minutos a través de un aviso policial en las pantallas azules de sus taxímetros.
"Los conductores eviten LV Blvd y Tropicana, tiroteo en marcha desde Mandalay Bay. Posiblemente tres tiradores", fue la alerta a las 22:25 local.
Media hora después de que comenzaron los disparos, la policía dijo en Twitter que estaba investigando un tiroteo activo y la gente que no había huido trataba de ayudar.
Conductores improvisaban ambulancias con sus autos y otros fungieron de médicos en el lugar, usando las vallas metálicas para controlar multitudes como camillas.
Lindsay Lee, que se presenta como modelo de tatuajes, convirtió su camioneta en una ambulancia cuando un hombre en la escena le pidió que llevara víctimas al hospital. "Adelante, ponlos a todos en la parte de atrás", contó Lee en un video.
"Uno murió en la parte trasera de mi camioneta y mi prometido tuvo que cargarlo dentro del hospital", dijo Lee en Instagram. "Esto fue una pesadilla, nunca he corrido por mi vida como lo hice esta noche".
Cuando ya habían pasado 90 minutos desde el comienzo de los disparos, la policía seguía ordenando a la gente en la calle que se agachara y se pusiera a cubierto.
En el Centro Médico Universitario, el único para traumas de nivel 1 en Nevada, todas las camas para atender lesiones estaban llenas. El personal del hospital sintió el peso de la matanza. "Jesús", repetía una enfermera. Otra llamó a un ser querido, se sentó en el suelo, bajó la cabeza y respiró hondo.

La policía todavía no anunciaba el fin del ataque. Finalmente, casi dos horas después de los primeros disparos, llegó la señal inicial de que el peligro había pasado. "Se confirma que cayó un sospechoso", tuiteó la policía de Las Vegas a las 23:58 hora local.
Expertos coincidieron en que el saldo hubiera sido peor si el victimario hubiera tenido más experiencia. Y aseguraron que es imposible prevenir una tragedia así. "Lo irónico es que la seguridad en Las Vegas es realmente muy buena, pero una mente medio creativa y ganas de hacer algo en un país libre generan cosas como esta", dijo Tegan Broadwater, presidente y fundador de Tactical Systems Network, una consultora en seguridad de Texas.

El presidente Donald Trump condenó como "un acto de pura maldad" la matanza en Las Vegas, y anunció que mañana miércoles visitará esa ciudad para reunirse con los familiares de las víctimas y los policías. "Estamos unidos hoy en nuestra tristeza, conmoción y luto" por el tiroteo, dijo Trump desde la Casa Blanca. "Fue un acto de pura maldad", añadió Trump.
El mandatario enlazará su viaje a Las Vegas con el que tiene previsto hacer hoy martes a Puerto Rico para evaluar los daños del huracán María en la isla.
"Estaremos allí (en Las Vegas) el día entero, y quizá un poco más", precisó Trump unas horas más tarde, al reunirse en la Casa Blanca con el primer ministro tailandés, Prayut Chan-ocha.
Trump y su esposa, Melania, encabezaron en la Casa Blanca un minuto de silencio por las víctimas del tiroteo, y el presidente ordenó que la bandera estadounidense ondee a media asta hasta el viernes en los edificios federales y las embajadas.
En su discurso, Trump no hizo ninguna referencia a la posibilidad de que el ataque de ayer se tratara de terrorismo, ni a la reivindicación del grupo yihadista Estado Islámico (ISIS), que ha quedado desacreditada por el FBI.
"En los momentos de tragedia y horror, Estados Unidos se une, y siempre lo ha hecho. Apelamos a los lazos que nos unen: nuestra fe, nuestra familia y nuestros valores compartidos", afirmó Trump.
"Nuestra unidad no puede tambalearse por la maldad, nuestros lazos no pueden romperse por la violencia, y aunque sintamos una ira tan grande ante el asesinato sin sentido de nuestros compatriotas, es nuestro amor lo que nos define hoy, y lo que siempre nos definirá", agregó el presidente.
Esta es la segunda vez en su mandato que Trump se refiere desde la Casa Blanca a un tiroteo masivo en EE.UU., después del ocurrido el pasado junio en Alexandria (Virginia), en el que resultó gravemente herido el congresista republicano Steve Scalise.
"Este mundo se está convirtiendo en un lugar donde no quiero criar a mis hijos", declaró Aldean con posterioridad.
Fuente: El Pais, Uruguay.

Finalmente se llevó a cabo la 14ª edición del San Pedro Country Music Festival. Para leer nuestra crónica de los tres días, hagan click aqui.

San Pedro abre sus puertas, pero no del Cielo - Nuevamente se llevará a cabo otra instancia del San Pedro Country Music Festival, en la localidad de San Pedro, en la República Argentia. Estará será la instancia número 14 y tal como en las anteriores, la A.M.C.U. estará presente para cubrir el evento con nuestra crónica anual escrita y fotográfica.
El festival, de entrada libre y gratuita, es llevado a cabo por el sitio web www.country2.com, liderado por Gustavo Laurino, Mariana Piola y Emma Laurino y presenta a lo largo de tres días, a los máximos exponentes del country y estilos afines -folk, swing, gospel- de Argentina y otros países de Sudamérica. En esta ocasión, por Uruguay estarán nuestros amigos de la Montevideo Hot Country, quienes ya estuvieran en ediciones anteriores. Es de destacar la presencia de Alejandro Viera, quien durante años se presentara en el festival como parte de Hickory Wind, junto a su padre, el desaparecido Daniel Viera.
La formación de la Montevideo Hot Country es entonces la siguiente:

Victor Viera, 1a guitarra y coros
Leonardo Gallo, guitarra rítmica y 1a voz
Eduardo Campanella, bajo y coros
Leandro Navarro, bateria
Eduardo “Pato” Acevedo, armónica
Alejandro Viera, mandolino, Banjo y voces

Es menester destacar la presencia una vez más de Glenn Taylor, músico norteamericano del estado de Colorado, que ya estuviera en Montevideo tocando en vivo en concierto con Hickory Wind y la MHC y grabando con ambas bandas, quien nueva vez subirá al escenario de San Pedro para acompañarlos en su especialidad, la pedal steel guitar.

Quienes quieran ir, no desaprovechen esta oportunida el próximo fin de semana, 22, 23 y 24 de septiembre. Quizás pueda ser difícil conseguir alojamiento, pero es cuestión de buscar y algo se encuentra! Los esperamos!!

Americana, el otro Country - El pasado miercoles 13 de septiembre se entregaron los premios Americana Music Awards, en su 16ª ceremonia. El evento se llevó a cabo en el Ryman Auditorium en Nashville, Tennessee, y fueron reconocidos artistas como Amanda Shires, John Prine, Sturgill Simpson, Iris Dement, Graham Nash, Van Morrison y Robert Cray, entre muchos otros.
Ellos no son los que venden o llegan al Nº 1 en las listas de Billboard, no son los que son masivamente difundidos por las supuestamente llamadas "radios country", pero son los que se encargan de hacer la mejor Música Country del momento.
La ceremonia presentó en tres horas, a artistas veteranos e ilustres junto a nuevos jóvenes emergentes como Margo Price, que dejan en claro que el tèrmino Americana llegó para quedarse.
The Americana Honors & Awards always boasts a strong combination of legacy acts and emerging

El veterano John Prine se llevó el premio a Aritsta del Año y se encargó de entregar a Iris Dement el premio por su carrera mientras que Brent Cobb interpretaba su canción "Ain't a Road Too Long".
Otras actuaciones fueron las de Rhiannon Giddens con su "Julie"; Aaron Lee Tasjan con "Ready to Die" y Jason Isbell y Amanda Shires con "If We Were Vampires". Brillaron también Marty Stuart y sus Fabulous Superlatives, los Drive-By Truckers, Tasjan y Robert Cray and the Hi Rhythm Section.

Los grandes ausentes de la noche fueron Rodney Crowell -quien ganó por Canción del Año por "It Ain't Over Yet" y Buddy Miller, ya que ambos estaban enfermos. Joe Henry y Billy Bragg rindieron tributo a Glen Campbell con una versión de "Gentle On My Mind".

He aqui la lista completa de ganadores.

Album del Año: A Sailor's Guide to Earth, Sturgill Simpson.
Artist a del Año: John Prine.
Canción del Año: "It Ain't Over Yet", Rodney Crowell (con Rosanne Cash & John Paul White), compuesta por Rodney Crowell.
Artista Nuevo: Amanda Shires.
Instrumentalista del Año: Charlie Sexton.
Spirit of Americana: Graham Nash.
Lifetime Achievement Award (Premio a la carrera), Trailblazer: Iris DeMent.
Lifetime Achievement Award, Compositor: Van Morrison.
Lifetime Achievement Award, Actuación: Robert Cray.
Lifetime Achievement Award, Instrumentalistas: Hi Rhythm Section.

Q.E.P. D. 1 - El mundo de la Música Country lamenta la pérdidad de una de las voces más características del estilo: Don Williams. Luego de una corta enfermedad, el popular artista apodado "El Gigante Gentil" -por su voz suave, tranquilo estilo musical y su estatura- falleció a los 78 años de edad el pasado 8 de septiembre.
Oriundo de Floydada, Texas, Williams nació el 27 de mayo de 1939 pero creció en Portland, Texas, graduándose allí en 1958. La música fue siempre su pasión, ganando su primer concurso a los tres años de edad. En su adolescencia, tocaba en lugares del vecindario con sus amigos y el 10 de abril de 1960 contrajo matrimonio con su esposa de toda la vida, Joy Bucher.

Para mantener a su familia -que creció con sus dos hijos, Gary y Timmy- Williams tuvo varios trabajos y en Corpus Christi en 1964, formó el trio The Pozo Seco Singers junto a Lofton Cline y Susan Taylor. Estuvieron juntos por siete años, y su mayor éxito fue “Time.”

En 1969, luego de la separación del trio, Williams viajó a Nashville y en 1971 logró un contrato con el productor Jack Clement. Los años siguientes vieron a Williams grabando para JMI Records de Clement, debutando en las listas country con “The Shelter of Your Eyes” en 1973, al que le siguió "Amanda" en 1974. En ese año llegó al Nº 1 por primera vez con “I Wouldn’t Want To Live If You Didn’t Love Me”. Desde ese momento hasta 1991, llegó al Nº 1 en 17 oportunidades, con clásicos como “Tulsa Time”, “She Never Knew Me”,“It Must Be Love”, "If Hollywood Don't Need You", "You're My Best Friend", "Till the Rivers All Run Dry", "Say It Again", "I Recall a Gypsy Woman", "Lay Down Beside Me", "It Must Be Love", "I Believe In You", "Lord, I Hope This Day is Good", "Good Ole Boys Like Me", "Listen to the Radio" y muchos más. Participó en cine en filmes como "W.W. and the Dixie Dancekings" y "Dos Picaros con Suerte II" y realizó giras internacionales que lo llevaron a Nueva Zelanda, Inglaterra, Irlanda, Sudçafrica, Kenya y muchos lados más. En 1978 ganó el premio a Vocalista Masculino del Año, otorgado por la Country Music Association.

Si bien nuevos artistas fueron apareciendo en el horizonte country, Williams continuó dando conciertos a sala llena tanto en Estados Unidos como en el exterior, y anunció su retiro en el año 2006. Pero el público lo reclamó y volvió a las giras en el 2010, año en que fue incluido en el Salón de la Fama de la Música Country (Country Music Hall of Fame), lanzando además un par de álbumes ("And So It Goes" del 2012) y "Reflections" del 2014 con invitados de la talla de Vnce Gill, Alison Krauss y Keith Urban. En el 2016 finalmente decidió retirarse, lanzando un CD y DVD en vivo grabado en Irlanda y en el 2017, se lanza el CD tributo "Gentle Giants: The Songs of Don Williams" con versiones de éxitos de Williams grabadas por Trisha Yearwood, Garth Brooks, Keb'Mo', Lady Antebellum, Pistol Annies, Brandy Clark, Dierks Bentley, Chris Stapleton, John Prine, Alison Krauss, Jason Isbell y amanda Shires.

Q.E.P.D. 2 - Troy Gentry, uno de los dos integrantes del popular dúo Montgomery Gentry, falleció el 8 de septiembre a los 50 años cuando el helicóptero en el que viajaba a un concierto en Medford, New Jersey, se estrelló. A lo largo de los años 2000, el dúo disfrutó de grandes éxitos, incluidos 5 Nºs 1.

Nacido el 5 de abril de 1967 en Lexington, Kentucky, Gentry y su compañero musical Eddie Montgomery formaron la banda Early Tymz junto al hermano de Eddie, el cantante John Michael Montgomery. Cuando John Michael logró éxito como solista, Troy y Eddie quedaron como dúo, llamándose Montgomery Gentry.

El dúo firmó contrato con Columbia Records y tuvieron su primer éxito con "Hillbilly Shoes" al que le siguió "Lonely and Gone" en 1999. Al año siguiente ueron elegidos Dúo del año por la Academy of Country Music y fueron nominados varias veces en los siguientes años. Otros éxitos que siguieron fueron "She Couldn't Change Me", "My Town", "Speed", "If You Ever Stop Loving Me", "Something to Be Proud Of", "Lucky Man", "Back When I Knew It All" y "Roll With Me".

En el 2010, Montgomery Gentry se separó de Columbia Nashville y firmaron contrato con el sello independiente Average Joes, lanzando el album "Rebels on the Run" y logrando un Top 10 con "Where I Come From". En el 2015 llegó el album "Folks Like Us" que lanzó los éxitos "Folks Like Us" y "Headlights".

La historia de Lynn - Hay una nueva exhibiciòn en el Museo de la Musica Country en Nashville y el tema es la legendaria Loretta Lynn, la Hija del Minero. La muestra abarca desde su infancia en Butcher Holler, Kentucky hasta sus éxitos y sus premios de la Country Music Association, Academy of Country Music y Grammys, entre muchos otros, incluyendo la Presidential Medal of Freedom entregada por el expresidente Barack Obama en el 2013, en reconocimiento al aporte que Lynn hizo en la cultura del país. Vestidos, cartas, letras de canciones, contratos y mucho más están en esta muestra que fue presentada en una ceremonia a la que se accedía por invitacion y contó con una elegante cena además de actuaciones acústicas de Margo Price y Brandy Clark, así como de las presencias de Kacey Musgraves, el director del museo Kyle Young y la hija de Lynn, Patsy.

Se fue otro pionero - El legendario pionero del Rockabilly, Sonny Burgess, uno de los artistas claves en Sun Records en Memphis, falleció el viernes 18 de agosto en Little Rock, Arkansas, a la edad de 88. Si bien sus colegas cantantes en Sun Records, Elvis Presley, Johnny Cash, Carl Perkins y Jerry Lee Lewis eclipsaron a Burgess en términos comerciales, él fue uno de los artistas más influyentes en el mundo del Rockabilly.
Su nombre verdadero era Albert Burgess y nació en Newport, Arkansas. Lideró una banda llamada The Rocky Road Ramblers antes de unirse al ejercito y marchar a Korea. Al regreso a Arkansas en 1953, trabajó recogiendo algodón mientras lideraba los Moonlighters, una banda bailable que terminó convirtiiéndose en los Pacers un par de años más tarde. Luego de que los Pacers abrieran conciertos para Presley en Arkansas, este le dijo a Burgess que contactara a Sam Phillips en Sun Records, y este ùltimo lo contrató para grabar. El debut fue “Red-Headed Woman” y “We Wanna Boogie”, ambos lanzados en 1956. Otros éxitos siguieron como “Ain’t Got a Thing”, “Restless,” “Daddy Blues” y “Thunderbird.” Los Pacers continuaron actuando durante los 60s y Burgess trabajó como miembro de la banda de Conway Twitty durante el mismo periodo. En los 80s, junto al guitarrista Paul Burlison, el bajista Stan Kesler y otros músicos de Sun Records, formó la Sun Rhythm Section, lanzando en 1987 el album "Old Time Rock'n'Roll"
En los 90s, volvió a reunirse con los Pacers, comenzó a hacer giras y ganó una revitalizada popularidad en Europa y Japón, continuando sus conciertos hasta julio, cuando fue hospitalizado.
Burgess fue galardonado con el Doctorado Honorario de la Universidad del Estado de Arkansas en el 2014 y recibió el Folklife Award del Concejo de las Artes de Arkansas en el 2016.

Artistas varios - Alan Jackson y Chris Stapleton fueron algunos de la larga lista de artistas que cantaron en la 11ª ceremonia anual de los Academy of Country Music Honors, que se llevó a cabo el 23 de agosto en el Auditorio Ryman en Nashville. ve been added to the list of performers at the 11th annual ACM Honors ceremony taking place Wednesday (Aug. 23) at Nashville’s Ryman Auditorium.
Otros artistas que participaron fueron Kelsea Ballerini, Vince Gill, Toby Keith, Little Big Town, Maren Morris, Brad Paisley, Thomas Rhett, Hillary Scott y George Strait.
En la lista de presentadores estuvo Jimmy Webb, compositor cuyas canciones fueron interpretadas masivamente por Glen Campbell, e hizo referencia a la carrera y reciente deceso del cantante.
Este ceremonia es un evento especial que se graba y se realiza antes de la 52ª entrega de premios de la Academy of Country Music, que se llevará a cabo el 15 de septiembre en la cadena CBS, en una entrega de dos horas de duración.

Las hermanas sean unidas -Después de años de llevar adelante sus carreras de manera independiente, las hermanas Allison Moorer y Shelbly Lynne decidieron dar un paso adelante y grabar un disco a dúo. Las armonías entre hermanos han marcado al estilo country -recordemos los Louvin Brothers, los Bellamy Brothers, los Everly Brothers, las hermanas Lynn, etc.- y es sorprendente que estas dos estupendas artistas no hubieran grabado juntas antes.
Titulado "Not Dark Yet", el cd cuenta con versiones de temas de los Louvin Brothers ("Every Time You Leave"), Bob Dylan ("Not Dark Yet"), Merle Haggard ("Silver Wings"), Jessi Colter ("I'm Lookin' for blue Eyes") e incluso Nirvana (Lithium") y Nick Cave ("Into My Arms"). El cd incluye "Is It Too Much?", que gira en torno al asesinato en 1986 de la madre de las cantantes por parte de su padre, quien luego se suicidó, todo frente a las dos chicas.
Moorer nació el 21 de junio de 1972 en Monroeville, Alabama y firmó contrato con MCA Records en 1998, teniendo varios éxitos, incluyendo "A Soft Place to Fall", tema principal del filme "El Señor de los Caballos" (The Horse Whisperer) con Robert Redford, canción que fuera nominada al Oscar de la Academia.
Shelby Lynne nació el 22 de octubre de 1968 y con su album "I Am Shelby Lynne" de 1999, ganó el Grammy como Mejor Nueva Artista, a pesar de haber lanzado seis álbumes antes.
A continuación les ofrecemos el listado de canciones, los compositores y los artistas que las grabaron originalmente.

1. "My List" (Brandon Flowers) The Killers
2. "Every Time You Leave" (C. Louvin, I. Louvin) The Louvin Brothers
3. "Not Dark Yet" (B. Dylan) Bob Dylan
4. "I'm Looking For Blue Eyes" (J. Colter) Jessi Colter
5. "Lungs" (T. Van Zandt) Townes Van Zandt
6. "The Color of a Cloudy Day" (J. Isbell, A. Shires) Jason Isbell y Amanda Shires
7. "Silver Wings" (M. Haggard) Merle Haggard
8. "Into My Arms"(Nick Cave) Nick Cave and the Bad Seeds
9. "Lithium" (Kurt Cobain) Nirvana
10. "Is It Too Much? (Allison Moorer & Shelby Lynne)

Recientemente Moorer mandó un twit anunciando el lanzamiento de este album con su hermana: "se siente más complicado de lo que realmente es. Hemos hecho muchas veces, pero como siempre, necesitamos la aprobación del público y eso es cada vez más difícil. Es preocupante la ansiedad constante de parecer que uno está audicionando y dpendiento de esas audiciones para vivir. Pero es la naturaleza de estas cosas.Pero eso es la naturaleza de esto". Su post sigue extendiéndose sobre el coraje, la vulnerabilidad, la libertad y la verdad, incluyendo una foto de ella de niña: "a pesar de que a veces no estoy lista, sigo adelante de todos modos, llevándola en mi hombro, o ella me lleva a mì." Nada menos que la exitosísima Miranda Lambert se sintió emocionada por el mensaje y le respondió a Moorer con "Esto me emocionó tanto, Allison. Tú has sido y siempre serás la mujer que me enseñó sobre la verdad. Cómo escribirlo, decirlo y cantarlo. #hero” , agregó Lambert.

Vuelve Lee Ann - La tejana Lee Ann Womack lanzará al mercado su noveno album de estudio, titulado "The Lonely, the Lonesome & the Gone" el próximo 27 de octubre y la música vendrá con un toque de historia. La mayoria del material fue grabado en uno de los estudios más viejos, Sugarhill Studios, en Houston, Tezas, donde artistas que han influido en la carrera de Womack llegaron a grabar, como George Jones, Willie Nelson y Lightnin’ Hopkins.
Catalogado como el album más personal a la fecha, "The Lonely, the Lonesome & the Gone" trae 14 canciones, la mayoria co-escritas por Womack y el material abarca Country tradicional, Soul y Gospel. También hay nuevos arreglos de clásicos como “Long Black Veil” y “He Called Me Baby” de Harlan Howard, así como “Shine on Rainy Day” de Brent Cobb. El album cierra con una version de “Take the Devil Out of Me” de George Jones, que él mismo Jones grabó en Sugarhill.
"Quise salir de Nsahville y llegar a las vibraciones del Este de Texas", dijo Womack. "Quería asegurarme de que hubiera alma (soul) en este album porque la Música Country tiene mucha alma".
El album es producido por el esposo de Womack, el también tejano Frank Lidell y los conciertos de Womack para el 2018 incluyen giras con Alan Jackson, en AmericanaFest de Nashville, el Trans-Pecos Festival en Marfa, Texas y el Colorado’s MusicFest en Steamboat.

Este es el listado completo de las canciones del album:

1. “All The Trouble”
2. “The Lonely, the Lonesome & the Gone”
3. “He Called Me Baby”
4. “Hollywood”
5. “End of the End of the World”
6. “Bottom of the Barrel”
7. “Shine on Rainy Day”
8. “Mama Lost Her Smile”
9. “Wicked”
10. “Long Black Veil”
11. “Someone Else’s Heartache”
12. “Sunday”
13. “Talking Behind Your Back”
14. “Take The Devil Out of Me”

Lamentable - Tim McGraw, Maren Morris, Kacey Musgraves, Brothers Osborne y Jason Isbell han renunciado duramente y denunciado el odio, violencia y racismo que resultó en tres muertes el sábado 12 de agosto en Charlotesville, Virginia.
Heather Heyer, 32, fue asesinada cuando un auto de un racista blanco atropelló a un grupo de contramanifestantes que se reunió para oponerse a "Unite the Right" (Unifiquemos la Derecha), un grupo de nacionalistas blancos y de ultraderecha. De acuerdo a CNN, dos oficiales del la Patrulla del Estado de Virginia también resultaron muertos cuando el helicoptero que usaban para asistir a la seguridad del público, se estrelló.
El conductor del auto, James Alex Fields Jr. de 20 años y de Ohio, será acusado de asesinato en segundo grado. Los nacionalistas blancos protestaban por la remoción de la estutida del héroe confederado General Robert E. Lee.
He aqui lo que declararon por medio de su cuenta en Twitter y Facebook, varios artistas country:

Kip Moore
Agosto 13, 6:11pm •
"Nací en el sur de Georgia, así que estoy al tanto en un 100% de lo que es el racismo, cómo se ve, se oye y se siente, cuando uno lo siente de la boca de otro. Tuve la suerte de tener padres que nunca inyectaron ese odio tóxico en mi sangre. Sin embargo, tuvo varios amigos que ocasionalmente usaban vocabulario insultante y tuve numerosas peleas y discusiones sobre porqué lo hacían, eventualmente viendo que esa amistad era superficial y dejando de lado a esa gente de mi vida. El tema constante que aprendí en mi vida es que esas visiones ignorantes fueron enseñadas por padres ignorantes que las recibieron de sus padres ignorantes. Sé que muchos leerán esto y dirán "Amén", o "Bien dicho" o "Así es como me siento yo", pero en verdad no hacen un carajo en la vida real. El regalo de la bondad comienza en un pequeño acto que tiene el potencial de convertirse en una ola. No puteen sobre el estado del mundo si son muy vagos o cobardes para enfrentar a sus amigos cuando se expresan con esa mierda racista. Todo empieza con lo que podemos hacer individualmente si queremos cambiar el mundo en el que vivimos. Salgan de su camino y presten atención a la gente y den bondad. No quiero sonar como un predicador, pero me importa más cómo se encuentra un hermano que cómo se encuentra mi cuenta de Instagram. Tomen un respiro de esa "selfie" Nº 100 que se sacan en el baño y presten atención a lo que pasa a su alrededor. Y a todos ustedes que escupen odio pero tienen un "Amante de Jesús" en su perfil, la verdad que Jesús les daría una patada en su estùpido culo. Lo último que tengo para decir es para aquellos que aún lo entienden y lo necesitan explicado en pedacitos: condeno todo tipo de protesta que se vuelve violenta. Negra, blanca, violeta, amarilla, etc. Me da tristeza cada vez que veo odio de uno hacia otro y deberían sentirse igual si no sienten lo mismo".

En sus cuentas de Twitter, estos fueron los que mandaron los siguientes artistas:
Tim McGraw
Esto no puede ser. Estos dìas definitivamente DEBEN quedar en el pasado.

Maren Morris
Tremendamente triste por ver el creciente odio que aún vive aquí. Ya no sé qué decir. Somos mejor que esto.

Kacey Musgraves
A los gritos mientras miro esto. Es terrible ver tanto maligno abandono de la especie humana. DEJEN DE MATAR GENTE!

Brothers Osborne
El hombre más viejo del mundo, un sobreviviente de Auschwitz, murió hoy, mientras hombre con banderas Nazi marcharon por Charlottesville, VA. Tenemos tanto para para recorrer.

Con Cash NO - Luego de que en televisión, durante la televisación de los incidentes en las marchas de Charlottesville, se viera a una Nazi con una camiseta de Johnny Cash, la familia del músico emitió un comunicado con duras palabras:

"Hemos sido alertados sobre un video de un joven en Charlottsville, un autoproclamado neo-Nazi, escupiendo odio y maldad. Estaba vistiendo una camiseta con el nombre de Johnn Cash, nuestro padre. Nos dió asco dicha asociación.
Johnny Cash fue un hombre cuyo corazón latía al ritmo del amor y la justicia social. Recibió premios humanitarios de asociaciones varias, entre otras, la Fundación Judía Nacional, la B’nai Brith, y las Naciones Unidas. Luchó por los derechos de los nativos americanos, protestó contra la guerra en Vietnam, fue la voz de los pobres, los luchadores, los privados de derechos y los prisioneros. Junto a nuestra hermana Rosanne, participó contra las armas y la violencia usadas contra los niños. Su pacifismo y su patriotismo fueron dos de sus más definidas características. Se hubiera horrorizado con sól saber que su nombre o imagen fuera usado para una idea o causa nacida en odio y persecución. Los supremacistas blancos y neonazis que marcharon en Charlottesville son veneno en nuestra sociedad y son un insulto para cada héroe americano que vistió un uniforme y luchó contra los nazis en la Segunda Guerra Mundial. Muchos hombres de la amplia familia Cash estuvieron entre esos que sirvieron con honor.
Nuestro padre nos dijo, una y otra vez a lo largo de nuestras vidas: "Hijos, pueden elegir amar u odiar. Yo elijo amar".
No juzgamos por raza, color, orientación sexual o credo. Valoramos la capacidad de amar y el impulso hacia la generosidad. Respetamos la diversidad y el humanismo compartido. Reconocemos el sufrimiento de otros seres humanos y nos mantenemos dedicados a nuestro instinto natural por compasión y servicio.
A todos ustedes que expresan supremacía sobre otros seres humanos, a aquellos que piensan en jerarquias raciales o religiosas, les decimos que nosotros no somos ustedes. Nuestro padre, como persona, icono, símbolo, no es ustedes. Les solicitamos que mantengan el nombre Cash lejos de cualquier idología de odio y destrucción.
Elegimos amor,
Rosanne Cash
Kathy Cash
Cindy Cash
Tara Cash
John Carter Cash
Agosto 16, 2017
"Ninguno de nosotros puede descansar, estar feliz en el hogar y en paz con nosotros mismos, hasta que terminemo con el odio y la división" (John Lewis)

En 1964, luego de su gran exito con "Ring of Fire" Johnny Cash arriesgó su carrera, lanzando al mercado el album "Bitter Tears", un lp defendiendo los derechos de los nativos norteamericanos. Esto no era algo que los artistas country hicieran comúnmente en los años 60: la reacción de la racista industria musical en esos tiempos era rápida. Su album y su canción "The Ballad of Ira Hayes" sobre el indio Pima que ayudó a izar la bandera en Iwo Jima durante la Segunda Guerra Mundial, fue boicoteada por muchas radios.
Pero Cash siguió peleando: publicó un aviso de página entera en Billboard diciendo: "DJs., dueños de radios, managers, etc. Donde está su valor? 'Ira Hayes' es fuerte medicina. También lo es Rochester, Harlem, Birmingham y Vietnam". Cash ganó esa batalla: su canción no fue silenciada por los racistas y se convirtió en uno de los himnos sociales de ese momento, grabado y regrabado por artistas en las últimas cinco décadas.
Recordemos además, los conciertos y álbumes que Cash grabó en las prisiones de San Quintín y Folsom, a donde iba con frecuencia a cantar para los internos.
54 años después, se sigue luchando la misma batalla que el peleó.

Adiós - Luego de una dura lucha contra el mal de Alzheimer, Glen Campbell, uno de los más exitosos artistas del country y pop, falleció este martes 8 de agosto a la edad de 81 años. Responsable de clásicos como "Rhinestone Cowboy" ,"Wichita Lineman","By the Time I Get to Phoenix" y “Southern Nights”, entre muchos otros, la carrera de Campbell se extendió por seis décadas y su popularidad fue tal, que en 1968, vendía más discos que los mismísimos Beatles.

Campbell nació en Arkansas en 1936, en una familia con 12 hijos. Al crecer, se obsesionó con la música del guitarrista de jazz Django Reinhardt y dejó la escuela a los 14 para irse a Wyoming a vivir con un tío que era músico. Este fue el comienzo de una carrera que lo llevó a ser músico de sesión en clásicos de otros artistas, como “Viva Las Vegas” de Elvis Presley, “Mama Tried” de Merle Haggard, “Mr. Tambourine Man” de los Byrds y “You’ve Lost That Lovin’ Feeling” de los Righteous Brothers.
Luego de un pasaje por los Beach Boys, sustituyendo a Brian Wilson, le llegó su primer gran éxito como solista en 1967 con "By the Time I Get to Phoenix", canción compuesta por Jimmy Webb, un compositor que pasaría a estar estrechamente ligado a la carrera de Campbell. Los éxitos siguieron: "Galveston”, "Gentle on My Mind" y "Wichita Lineman", llegaban todos a los topes de las listas de música country y de po y en 1968, Campbell ganó Grammys en ambas categorías.
Lo siguiente fue el salto a la televisión, conduciendo su propio show, “The Glen Campbell Good-time Hour”, que tenía invitados de lujo como Johnny Cash, Linda Ronstadt y Ray Charles entre muchos otros. Luego llegó el cine, y co-protagonizó en 1969 el western “Temple de Acero”, junto a John Wayne y Kim Darby.
Los éxitos musicales aflojaron un poco hasta que llegaron tres que tuvieron características internacionales: “Rhinestone Cowboy”, "Country Boy (You Got Your Feet in L.A.") y "Southern Nights."
Si bien su dominio masivo e internacional comenzó a decaer nuevamente, su popularidad en Estados Unidos seguía intacta: llegó un dúo con Steve Wariner (“The Hand That Rocks the Cradle”) y otros éxitos como “She’s Gone, Gone, Gone”, abrió su propio teatro en Branson, Missouri y fue la voz del filme animado “Rock-A-Doodle”.
Campbell contrajo matrimonio en cuatro oportunidades y tiene cinco hijos y tres hijas. Durante los años 80, su adicción al alcoholismo y a la cocaína lo puso en primera plana en las revistas de chismes, y su tormentosa relación con Tanya Tucker -22 años más joven- también dió que hablar.
En 1981, con ayuda de la religión y en 1982 con su casamiento con Kimberly Woollen, logró encaminar su vida, por lo menos hasta el 2003, cuando al golpear a un agente de policía, debió pasar 10 dias en prisión.
En el 2011, a los 75 años, anunció públicamente que tenía Alzheimer, y antes de que el mal lo dominara, decidió grabar un último álbum (“Ghost in the Canvas”), comenzar una gira final y fue allí que comenzó la filmación del documental “I’ll Be Me”, que registra este periplo final.
La canción del documental –estrenado en el 2014 y dirigido por James Keach- se tituló “I’m Not Gonna Miss You” y ganó el Grammy como Mejor Canción Country del 2015, siendo además nominada al premio Oscar como Mejor Canción Original.
En el 2017, Campbell lanzó al mercado el álbum “Adiós”, una colección de covers de artistas como Bob Dylan, Harry Nilsson, Willie Nelson y otros, con material que había sido grabado años en la época de “Ghost in the Canvas” y que se había reservado para que oficiara de despedida oficial.

Hay que cuidarse - El 1º de agosto, los organizadores de un festival en Alabama debieron comunicar al público que el legendario John Anderson debería suspender su actuación programada para el sábado 5 debido a un serio problema de salud. Bajo cuidado médico en Nashville, aparentemente el cantante deberá suspender sus giras por lo menos hasta el sábado 12.
Anderson, que ha tenido éxitos como "I Just Came Home to Count the Memories", “Money in the Bank”, “Swingin’” y “Black Sheep”, lanzó al Mercado en el 2015 el album “Goldmine”, con su característico y tradicional sonido, que ya ha sido presentado en Top Country Hits.

De regreso - Antes de que el legendario padre del Bluegrass, Bill Monroe, falleciera en el 2006, Ricky Skaggs le prometió que haría lo possible para que ese estilo de country sigueira vivo. Por los siguientes 20 años, Skaggs se dedicó pura y exclusivamente al bluegrass, convirtiéndose en uno de los líderes del estilo. En cierto modo, fue volver a sus raíces porque justamente el bluegrass había visto el nacimiento de este artista que luego se convertiría en los años 80, en uno de los más exitosos artistas de country tradicional.
Con 35 éxitos en las listas country, 11 de los cuales llegaron al puesto Nº 1, Skaggs, ha anunciado ahora que volverá al country tradicional, especialmente al sonido honky tonk de varios de sus clásicos como “I’ll Take the Blame” o “Honey (Open that Door”). De esa época recordamos grandes canciones como “Highway 40 Blues”, “Heartbroke”, “Country Boy” y “Uncle Pen” , entre otras.

De Argentina - El cantante y acordeonista Ricardo Honeker, oriundo de Santa Anita (Entre Rios), se encuentra grabando su primer álbum de estudio que llevará como título "Country del Litoral".
Con canciones de su autoría y la producción de Vane Ruth, Ricardo presenta en exclusiva su primer corte de difusión "Gente de Pueblo" que pronto estará sonando en Top Country Hits.

Por otra parte, FGR Producciones anuncia el lanzamiento del videoclip de Yulie Ruth, "Llévame", tema incluido en su octavo album del mismo nombre. La canción fue recientemente también presentada en Top Country Hits y aqui les ofrecemos el videoclip para que lo disfruten.

Yulie Ruth, el ex bajista de Pappo´s y autor de hits como "Ella es una ángel", "Todavía sigo en pie" y "Juntos a la Par" (entre otras), se prepara para sorprender con su 8° álbum de música country.
"LLÉVAME" contiene 12 canciones y un espectacular elenco de músicos de amplia trayectoria. Entre los invitados internacionales, se podrá apreciar el excepcional solo de guitarra de Ray Benson, líder de la legendaria banda de western swing "Asleep at the Wheel" en el track principal y su baterista David Sanger en 3 canciones del disco. Recientemente fue presentado el videoclip en calidad 4k que da título al disco y de cara a la gira por México, estaremos informando el paso a paso del artista más importante en la escena musical del country argentino, también galardonado en el Hall de la Fama del Western Swing (USA).
LLÉVAME fue grabado en estudios Santito en la ciudad de Buenos Aires; producido por Vane Ruth y será editado bajo la firma Acqua Records. fgrproducciones

El último juego - En cualquier parte del mundo, el nombre de Kenny Rogers es sinónimo de Música Country y de éxitos. Pero luego de seis décadas de premios, giras y éxitos, el cantante ha decidido retirarse del juego, tal como lo canta en su archifamosa canción "The Gambler" (El Jugador). Pocos son los artistas de cualquier género que pueden darse el lujo de ser tan famosos, exitosos y haber logrado tanto en todo el mundo pero Rogers sin embargo, piensa que ya es tiempo de retirarse y en especial, de dedicarse a su familia. En épocas pasadas y especialmente en su autobiografía "Luck or Something Like It", Rogers confiesa que puso su profesión por delante de su familia y eso, a la larga, le pasó factura, por eso ahora ya no quiere seguir así.

El miércoles 25 de octubre, Kenny Rogers tendrá un concierto despedida especial con una gran cantidad de invitados especiales. El show, titulado "All In for the Gambler: Kenny Rogers' Farewell Concert Celebration", que será grabado en el estadio Bridgestone Arena de Nashville para ser luego televisado, presentará a invitados como la banda Little Big Town, Jamey Johnson, Elle King, la estrella de Broadwayr Idina Menzel, los roqueros Flaming Lips, Alison Krauss y la cantante con quien Rogers logró grandes éxitos a dúo, Dolly Parton, en lo que será la última presentación a dúo de estos dos gigantes.
Entre los éxitos de Rogers y parton se encuentran la inolvidable "Islands in the Stream", escrita especialmente por los Bee Gees y "Real Love,2 "Love is Strange" y "You Can't Make Old Friends". La última vez que ellos cantaron en público juntos fue hace 12 años, cuando la cadena CMT (Country Music Television) hizo un especial televisivo la eligió como Mejor Dúo de todos los tiempos.

Vuelan las Aguilas - Cuando Glenn Frey falleció el 18 de enero de 2016 a los 67 años, Don Henley dijo que los Eagles nunca más volverían a tocar juntos, porque con Frey se había ido una parte importantísima de la legendaria banda de country-rock. Pero este año surgió la gran noticia de que efectivamente, los Eagles volverían a los escenarios con dos invitados de lujo: Deacon Frey, hijo de Glenn y el legendario artista country vince Gill.
Gill ya ha comenzado las giras con como parte de los Eagles, aunque ha aclarado que es para esta gira especial y no significa esto que él pase a ser un "nuevo Eagle". Con 21 Grammys y una vastísima colección de guitarras, ya que Gill es un eximio guitarrista, el artista confiesa que su integración a la banda es una de sus mayores alegrías.
El 15 de julio en el Dodger Stadium de Los Angeles, los miembros originales de la banda, Don Henley, Timothy B. Schmit y Joe Walsh se reunieron pro primera vez desde el deceso de Frey para el concierto que han denominado Classic West y lo volverán a hacer el 29 de julio en el Citi Field en Nueva York. Junto a ellos, Deacon Frey y Vince Gill han brillado como dos más de la banda.
La idea de esta incorporación tan country partió del manager de los Eagles, Irving Azoff, quien contactó al manager de Gill, Larry Fitzgerald. Don Henley había considerado la idea de un invitado especial, y ese nombre era Vince Gill y sólo a él querían tener. La cuestión era convencerlo. Pero ¿cómo no iba a aceptar, cuando Vince Gill ha sido un gran fan de la banda por décadas? De hecho, en el album "A Common Thread, The Songs of the Eagles", en la que varios artistas country hacian versiones de clásicos de la banda, Gill interpretó "I Can't Tell You Why".

Ese album fue el que inauguró la tendencia de "álbumes tributo", y contó con la participación de Gill y de Travis Tritt, Clint Black, Little Texas, Suzy Bogguss, john Anderson, Alan Jackson, Diamond Rio, Trisha Yearwood, Billy Dean, Brooks & Dunn y Lorrie Morgan. El cd ganó el premio a Mejor Album del Año en 1994, premio otorgado por la Country Music Association.
Gill dice: "todos hablamos de la historia de la Música Country y respetamos a Merle Haggard y a George Jones pero nunca mencionamos el impacto que los Eagles tuvieron. Las bandas de los 80s y 90s y hasta artistas solistas suenan más a los Eagles que a Haggard o Jones".
En el set con los Eagles, Gill canta "Lyin' Eyes", "New Kid in Town, "Take It To The Limit" y "Heartache Tonight".

La minera en problemas - El 5 pasado 5 de mayo, la legendaria Loretta Lynn sufrió un derrame cerebral en su hogar de Hurricane Mills en Tennessee. La cantautora fue hospitalizada en Nashville y se encuentra en estos momentos en terapia de rehabilitación. Por tal razón, varios de sus shows fueron postergados y su hermana, la cantante Crystal Gayle, se ha convertido en vocera oficial.
Famosa por éxitos como “Coal Miner’s Daughter”, “You Ain’t Woman Enough (To Take My Man)”, “Don’t Come Home A’Drinkin’ (With Lovin’ on Your Mind)”, “Fist City” y "The Pill", Lynn fue elegida al Salón de la Fama de los Compositores en Nashville (Nashville Songwriters Hall of Fame) en 1983 y al Salón de la Fama de la Música Country (Country Music Hall of Fame) en 1988.

Uruguayos, donde fueron a parar - Oriundo de Montevideo, Uruguay y radicado en Los Angeles, California, el cantante y guitarrista Marcel Riesco y su Truly Lover Trio han actuado en los más grandes festivales de Rockabilly y rock de los 50 en el mundo, desde Hemsby, en Inglatera (en el 2010, 2011 y 2015), The Rhythm Riot (también en Inglaterra, en el 2013), The Rockabilly Rave (Inglaterra, 2012), Let's Get Wild (2015), The Americana International (Inglaterra, 2011, 2012), The Rockabilly Rebel Weekend en Indianapolis (Estados Unidos, 1996 and 1998), Viva Las Vegas (Estados Unidos, 2003, 2004 y 2010), The Screamin' Festival (España, 2005), The D-Day Festival (Holanda, 2005), Midsommar Jamboree (Suecia, 2005, 2013), My Way Jamboree (Finlandia, 2005), Sjock (Belgica, 2007), The A-Bombers en Uddevalla (Suecia, 2011), Live & Rockin' (Suecia, 2015) y en festival country de Durazno, organizado por nuestra asociación en el 2009.
Con una gran influencia del legendario Roy Orbison, Marcel -conocido como Truly- suena idéntico a su ídolo, especialmente en la época en que Orbison tenía su banda, The Wink Westeners en Texas. Marcel se ha presentado en el 20th 20th Annual Roy Orbison Festival in Wink, Texas y ha actuado en el Rock and Roll Hall of Fame para la 11th Annual American Masters Series en honor a Roy Orbison, evento que fue encabezado por gigantes como Glen Campbell, Raul Malo, Billy Burnette, y The Crickets. En enero del 2008, fue parte del tributo a en el Roy Orbison Tribute Weekend que se llevó a cabo en Arizona.

Su nuevo album se titula "Candy Kisses" e incluye 14 nuevas grabaciones que fueron masterizadas en Berlin, alemania, en el renombrado estudio Lightning Recorders.

El Truly Lover Trio hacen giras por Europa todos los años, soliciados por el público, y las fechas ya programadas para este año son las siguientes:

Sábado 1º de mayo, Suecia.
Sábado 8 de abril, Como, Italia.
Viernes 12 de mayo en Londres, Inglaterra.
Sábado 13 de mayo, Preston, Inglaterra.
Jueves 18 de mayo, Hemsby, Inglaterra.
Sábado 20 de mayo, York, Inglaterra.
Sábado 24 de junio, Poulingen, Francia.
Jueves 13 de julio, Mirande, Francia.
Sábado 15 de julio, Perigueux, Francia.
Viernes 28 de julio, Montauban, Francia.
Sçabado 5 de agosto, Järvenpää, Finlandia.

Leyendas x 2 - Kenny Rogers y Kris Kristofferson son dos leyendas de la música norteamericana que fueron homenajeados por su estado natal de Texas el 21 y 22 de febrero. La ceremonia se llevó a cabo en la Universidad de Texas, en Austin. El premio es otorgado a aquellos artistas que personifican el espíritu de Texas y que han triunfado en varios terrenos; en el cso de Rogers, como mùsico y fotógrafo y Kristofferson como compositor y actor. A Rogers se le entregó el Lifetime Achievement Award por una carrera que lo ha convertido en uno de los artistas country más populares de la historia, gracias a canciones como "The Gambler" y su dúo con Dolly Parton, "Islands in the Stream".

Kristofferson aceptó el Multimedia Award por su desempeño como cantante, compositor y actor, destacándose en filmes como "Nace una Estrella", "Convoy", "Pat Garrett y Billy the Kid", "Alicia Ya No Vive Aquí", "Traigan la Cabeza de Alfredo García" y "Blade".

Rogers y Kristofferson se unen así a una lista de homenajeados que ha incluido a Willie Nelson, ZZ Top, Clint Black y Lyle Lovett. Otros homenajeados este año fueron las actrices Janine Turner y Jacklyn Smith, la cantante Yolanda Adams y el periodista Scott Pelley.

Puro Willie - Warner Bros. anuncia el lanzamiento de "Pure Country: Pure Heart", protagonizada por Willie Nelson como el mismo, la cantautora Laura Bell Bundy, Kaitlyn Bausch y Ronny Cox.
El estreno se llevará a cabo el 28 de mayo en el Honky Tonk Dance Hall de California, con una segunda función el domingo 30 de abril, con la oportunidad de conocer personalmente a Laura Bell Bundy. El filme incluye 23 canciones, 16 de las cuales son estrenos totales.

La pelicula cuenta la historia de las hermanas Ada y Piper, quien al descubrir una carte de su difunto padre, un Marine que falleció en Irak, dejan su Tennessee rural y comienzan un recorrido buscando averiguar sobre ese hombre que nunca conocieron. Al descubrir que su padre tenia un pasado como cantante country, ellas descubren que también pueden dedicarse a ello, revelándose como cantautoras.

El posterior lanzamiento en DVD del filme incluirá la pelicula original de 1992, protagonizada por George Strait, además de escenas musicales con Willie Nelson, entrevistas con las estrellas y escenas de la filmación.
Recordemos que esta será la tercera de las películas de "Pure Country", habiendo habido una segunda parte, "Pure Country: The Gift" en el 2010 y que contaba con una breve aparición de Strait.

El mayor logro - Alan Jackson, Jerry Reed y Don Schlitz serán incluidos este año en el Salón de la Fama de la Múscia Country (Country Music Hall of Fame), el mayor galardón que puede recibir un artista country. Jackson será incluido en la categoría Artista Moderno (Modern Artist), Reed en Era de Veteranos (Veteran Era) y Schlitz será como Compositor, un honor que se da cada tres años.

Jackson saltó a la fama en 1989 con éxitos como "Blue-blooded Woman", "Don't Rock the Jukebox", "Wanted", "Someday", "Chattahoochee", "Remember When" y "Good Time". Ha ganado tres veces el premio de Artista del Año de la Country Music Association y ha tenido 30 Nºs 1 en las listas country.

Por su parte, Reed será incluido de manera póstuma. El cantante, guitarrista y actor tuvo éxitos como "The Claw", "Guitar Man" y "When You're Hot, You're Hot". Como actor, Reed trabajó en varios filmes, siendo los más exitosos "Dos Pícaros con Suerte", partes I y II, junto a Burt Reynolds y Sally Field. Para la primera parte compuso el clásico Nº 1 "Eastbound and Down". Jerry Reed falleció en el 2008.

Don Schlitz es uno de los más prestigiosos compositores, habiendo escrito éxitos para Randy Travis ("Forever and Ever, Amen"), Keith Whitley ("When You Say Nothing at All"), Mary Chapin Carpenter ("I Feel Lucky"), The Judds ("Turn it Loose") pero es mayormente conocido por haber compuesto "The Gambler", el gigantesco éxito de Kenny Rogers. Además, ha escrito o coescrito canciones para Garth Brooks, Pam Tillis, Oak Ridge Boys, Tanya Tucker, Suzy Bogguss, LeeAnn Womack, Dolly Parton, Bellamy Brothers, Paul Overstreet, Restless Heart, Sweethearts of the Rodeo, Deborah Allen, Reba McEntire, Lee Greenwood y George Strait, entre muchos otros.
Con ellos tres, la cifra de artistas en el Country Music Hall of Fame ascenderá a 133.

Noticias cortitas - Rosanne Cash, Roy Orbison y los Neville Brothers serán incluidos en el Austin City Limits Hall of Fame durante una ceremonia especial el 25 de octubre, en la que habrá una actuación especial de Raúl Malo y Ry Cooder.
Loretta Lynn celebró su cumpleaños 85 con un show de dos horas en el famoso Ryman Auditorium de Nashville, Tennessee. La icono fue galardonada con un premio de BMI porque su canción “Coal Miner’s Daughter” ha sido reproducida por las radios norteamericanas màs de dos millones de veces. Lynn contò con la participación de sus hijas, el dùo The Lynns y tuvo como invitada sorpresa a Martina McBride.
En el famoso festival de Stagecoach en California, la superestrella del country Shania Twain debutó su nueva canción titulada “Life’s About to Get Good”. La cantante le dijo a sus fans "esto lo escribí sola y fue como una terapia". La canción llegará a las radios en junio y es parte del nuevo album de la canadiense, que saldrá a la venta en otoño. Durante su concierto, Twain invitó a la cantante Kelsea Ballerini a cantar con ella. Ballerini recientemente ganó el premio a Mejor Artista Country y Mejor Canción ("Peter Pan") en los premios Radio Disney Music Awards.

Corriendo solito - Una vez que los Statler Brothers, uno de los màs exitosos grupos en la música country, decidieron retirarse del mundo del espectáculo tras años de éxito, el más joven de los integrantes, Jimmy Fortune, retomó su carrera solista. Ahora, Fortune lanza al mercado “Jimmy Fortune Sings the Classics” en el que cuenta con invitados como Ricky Skaggs, The Isaacs y el grupo vocal Voices of Lee.
“Las palabras no pueden expresar cuán emocionado estoy por este nuevo álbum”, ha dicho Fortune. “Estas son las canciones que moldearon mi vida. Desde la primera canción que escuché en la radio hasta las que les canto a mis hijos cuando van a la cama, estas canciones significan todo para mí”.
Fortune fue incluido en el Country Music Hall of Fame (Salón de la Fama de la Música Country) como miembro de los Statler Brothers.

Las canciones del album son las siguientes:
1 - Make the World Go Away.
2 - Take Me Home, Country Roads.
3 - Danny's Song.
4 - Wake Up, Little Suzie (con Ricky Skaggs)
5 - Unchained Melody.
6 - Take it to the Limit (con The Isaacs)
7 - Crazy Arms.
8 - Flowers on the Wall.
9 - If.
10 - Wildfire.
11 - Annie's Song.
12 - Yesterday.
13 - Southern Nights.
14 - Bridge Over Troubled Waters.

El album ya ha sido adelantado en Top Country Hits con la presentación de la canción "Southern Nights", versión que hace Fortune del clásico de Glen Campbell que fuera Nº 1 en 1977 y que fuera un éxito internacional.

En busca de amor - El legendario Johnny Lee, quien cobrara fama mundial con su éxito “Looking for Love” de la banda sonora del filme de John Travolta “Urban Cowboy”, estará lanzando próximamente su autobiografía titulada “Still Looking for Love”.
“Siempre dije que iba a esperar a que Mickey Gilley falleciera para publicar mi autobiografía pero parece que Mickey va a vivir más que todos nosotros” bromeó Lee, refiriéndose a su viejo amigo Mickey Gilley, dueño del gigantesco bar “Gilley’s” donde la película se desarrollaba. “Incluyo los buenos y los malos momentos, hay pasajes que los van a divertir y otros que los harán llorar. Yo lloré en muchos momentos, recordando diversas situaciones”.
“Still Lookin’ for Love” fue escrito por Johnny Lee con Scot England y es publicado por England Media e incluye una introducciòn a cargo de Mickey Gilley y Moe Bandy, dos grandes artistas y amigos de Lee. El libro incluye además la vida de Lee antes del clásico “Looking for Love”, entretelones de la filmación de “Urban Cowboy”, descripciones de “Gilley’s”, su lucha contra el cáncer de colon y más de 150 fotos nunca antes publicadas.
A lo largo de los años 80 y 90, otros éxitos de Lee incluyeron "One in a Million," "Bet Your Heart on Me,” "The Yellow Rose","You Could Have Heard a Heartbreak", "Pickin' Up Strangers", "Prisoner of Hope", "Cherokee Fiddle", "Sounds Like Love", "Hey Bartender", "Rollin' Lonely" y "Save the Last Chance". Junto a Mickey Gilley, fue uno de los responsables del llamado movimiento "Urban Cowboy" en los años 80, que hizo que millones de personas se volcaran a los honky tonks o cantinas, a bailar country rock y country pop.

Recientemente ha lanzado al mercado su nuevo album, “You Ain’t Never Been To Texas” que ya ha sido difundo por el show Top Country Hits.

Se viene la camioneta – El show The Pickup es un programa de video sindicado que trae noticias de los nuevos artistas en la Música Country, asi como de los clásicos. A continuación les dejamos la nueva entrega.

Se vende guitarra - El exitoso cantautor Ray Scott lanzará su sexton album de studio, titulado “Guitar For Sale” el próximo 9 de junio, bajo el sello Sony. Oriundo de Carolina del Norte, Scott ha lanzado a las radios su primera canción del álbum es “Livin’ This Way” que ya ha sido difundida por Top Country Hits. Scott estará presentando sus éxitos y su nuevo material en una presentación especial en el teatro Grand Ole Opry, en Nashville.
“Cuando entré al estudio con mi amigo y productor, Michael Hughes, mi meta era hacer algo totalmente diferente, algo que sonara como en vivo, no muy pulido, con la intención de que fuera como la música que escuchaba cuando era chico”, declaró Scott.
Scott debutó en el 2005 con el álbum “My Kind of Music” que vendió 100.000 copias en su debut y la canción “Those Jeans” vendió más de 300.000 copias. Ha tenido 4 Nºs 1 en Inglaterra, más de un millón de reproducciones en Spotify y más de 712.000 vistas en YouTube.
Además, ha conocido el éxito como compositor con canciones suyas grabadas por Randy Travis, Clay Walker y Trace Adkins, entre otros.
El listado de canciones del álbum es el siguiente:

1 – Livin’ This Way
2 – Put Down The Bottle
3 – The Fire
4 – Soberin’ Up
5 – Pray For The Fish
6 – Put Down That Gun
7 – Growin’ Old
8 – Worth Killin’ For
9 – Life Ain’t Long Enough
10 – Doin’ Me Wrong
11 – Guitar For Sale

Cantante, actriz y otras cositas - Dolly Parton continua con sus éxitos sin parar y a varios niveles. Su album “Pure & Simple” y su gira promocional han sido tremendamente exitosos y su reciente película para la cadena NBC, titulada "Christmas of Many Colors: Circle of Love" ha sido premiada junto a la del 2015, "Coat of Many Colors" con anuales Christopher Awards, en la 68ª entrega de estos premios, que e entregan a filmes de televisión, cine y cable. En abril del 2016, "Coat of Many Colors" recibió el premio Tex Ritter otorgado por la Academy of Country Music, que honra a una pelicula que es popular, utilizando música country. El premio se refiere a Tex Ritter, un cantante y actor de los años 30 y 40.
Los dos filmes están vasados en experiencias de la niñez de Parton, creciendo en las montañas de Tennessee, con la actuación de Rick Schroeder y Jennifer Nettles, Gerald McCraney y Jake Owens.

Despedida - Glen Campbell lanzará su último album, titulado acordemente "Adios", el próximo 9 de junio. El cd con 12 canciones fue grabado en Nashville luego de que el artista de 80 años fuera diagnosticado con la enfermedad de Alzheimer en el 2011 y llevara a cabo su gira de despedida (Goodbye Tour) en el 2012.
Kim Campbell, su esposa por 34 años, declaró que la idea de grabar el album surgió de una reunión con Carl Jackson, quien ha sido el banjoista de Campbell por más de 30 años y quien fue, además, quien hizo que la pareja se conociera.
Las grabaciones del material fueron muy duras ya que el cantante estaba en plena lucha con la enfermedad, aunque reflejaba su alegría de estar de vuelta en un estudio.
El album cuenta con invitados especiales como Willie Nelson y Vince Gill, además de los hijos de Campbell, Ashley, Shannon y Cal, los tres consumados músicos.
"Adios" incluye nuevas versiones de temas que Glen Campbell ya grabó en el pasado, como "Everybody's Talkin'" de Harry Nilsson o "She Thinks I Still Care" de Dickey Lee.

Esta es la lista de las canciones que están incluidas en este album:

1. “Everybody’s Talkin'”
2. “Just Like Always”
3. “Funny How Time Slips Away” conWillie Nelson
4. “Arkansas Farmboy”
5. “Am I All Alone (Or Is It Only Me)”
6. “Am I All Alone (Or Is It Only Me)” con Vince Gill
7. “It Won’t Bring Her Back”
8. “Don’t Think Twice, It’s All Right”
9. “She Thinks I Still Care”
10. “Postcard From Paris”
11. “A Thing Called Love”
12. “Adiós”

El regreso de la hija del minero - Loretta Lynn es otra gigante del country que lanza nuevo material. El dia de su cumpleaños, 14 de abril, Lynn anunció que saldrá al mercado el nuevo album "Wouldn’t It Be Great" el próximo 18 de agosto.
Al igual que su album "Full Circle" -que fuera nominado al Grammy en el 2016- este nuevo material incluye 13 canciones que fueron grabadas en el estudio Cash Cabin Studio en Hendersonville. El lugar es propiedad del hijo de Johnny Cash, John Carter Cash, quien produjo "Full Circle" y oficia en el mismo rol en este nuevo cd, junto a Patsy Lynn Russell, hija de Loretta.
Encontraremos nuevas versiones de clásicos como “Coal Miner’s Daughter" y "“Don’t Come Home a Drinkin'” así como “God Makes No Mistakes” que Lynn grabara para el album "Van Lear Rose" en el 2004 y que fuera producido en ese momento por Jack White. Y por supuesto, habrá nuevo material, como las canciones “Ruby’s Stool", “Ain’t No Time To Go” y “I’m Dying For Someone To Live For.”

Lynn celebró su cumpleaños con dos conciertos con entradas agotadas el pasado fin de semana, ambos en el escenario del Ryman Auditorium en Nashville, Tennessee. Además, el 25 de agosto se abre una exhibición especial sobre su vida y carrera en el Salón de la Fama y Museo de la Música Country (Country Music Hall of Fame and Museum) en Nashville, Tennessee, que seguirá hasta junio del 2018.
Aqui está el listado de las canciones que estarán en el cd y sus correspondientes compositores:

1. “Wouldn’t It Be Great” (Lynn)
2. “Ruby’s Stool” (Lynn, Shawn Camp)
3. “I’m Dying for Someone to Live For” (Lynn, Camp)
4. “Another Bridge to Burn” (Lynn, Lola Jean Dillon)
5. “Ain’t No Time to Go” (Lynn, Russell)
6. “God Makes No Mistakes” (Lynn)
7. “These Ole Blues” (Lynn, Russell)
8. “My Angel Mother” (Lynn)
9. “Don’t Come Home a Drinkin'” (Lynn, Peggy Sue Wells)
10. “The Big Man” (Lynn, Camp)
11. “Lulie Vars” (Tradicional, arreglos por Lynn)
12. “Darkest Day” (Lynn)
13. “Coal Miner’s Daughter” (Lynn)

Otra despedida - Robert “Bob” Wootton, guitarrista de Johnny Cash desde 1968 hasta que Cash se retiró de los escenarios en 1997, falleció el 9 de abril a la edad de 75 años, en su residencia de Gallatin, Tennessee. Nacido el 4 de marzo de 1942 en Paris, estado de Arkansas, Wootton comenzó a tocar la guitarra a los 11 años, aprendiendo de su padre. Fue por su madre que conoció la música de Cash y aprendió a tocar como Luther Perkins, quien era el guitarrista de Cash en ese entonces. Al morir Perkins en un incendio en 1968, Wootton fue a un concierto de Cash en Fayetteville, Arkansas, y al mes siguiente logró hablar con Cash pidiendo ocupar el lugar de Perkins, lo cual logró al mes siguiente cuando Cash lo contrató. Wootton hizo muchas giras con Cash, incluyendo el famoso concierto en la prisión de San Quentin en 1969 y apareció en el show televisivo que Cash vuto desde 1969 a 1971. Contrajo nupcias con la cuñada de Cash, Anita Carter y en 1974 se divorciaron.

Menos Alabama - El guitarrista y violinista Jeff Cook, uno de los fundadores de la exitosisima banda Alabama, ha anunciado que está luchando contra el Mal de Parkinson y se estará retirando de las giras con la banda. Cook junto a los otros cofundadores de la banda, Randy Owen y Teddy Gentry, hicieron el anuncio el martes 11 de abril a la mañana en Nashville. Con éxitos como “Feels So Right,” “Mountain Music,” “Dixieland Delight,” “If You’re Gonna Play in Texas (You Gotta Have a Fiddle in the Band)” entre otros, Alabama fue incluida en el Salón de la Fama de la Música Country en el 2006.
Cook ha lanzado al mercado el album solista "Gotcha Covered", que incluye sus nuevas versiones de clásicos country y versiones countrificadas de éxitos de otros estilos, material que ya ha sido presentado en el programa Top Country Hits.


Creedence Tremendo - El pasado sábado 25 se llevó a cabo otra nueva instancia del ya famoso y exitoso Tributo a Creedence, a cargo del excelente trío Bel Air. La cita fue, como en anteriores ocasiones, en The Shannon Irish Pub, en el corazón de la Ciudad Vieja, en Montevideo, Uruguay.
Liderado por Alfie Gayle en bajo y con Alejandro Ciasullo en guitarra y Andrés Mailhos en batería, el trío se paseó por el sonido country-rock del legendario grupo liderado por John Fogerty. "Have You Ever Seen the Rain?", "Jambalaya", "Bad Moon Risin'", "Fortunate Son", "Who'll Stop the Rain?" y muchas canciones más, estuvieron en el repertorio que comenzó puntualmente a las 22.30 y se extendió hasta casi la 1 de la mañana, donde además, hubo un set aparte con clásicos de los años 50, entre los que se recordó al desaparecido Chuck Berry con una brillante versión de "Johnny B. Goode".

El show fue auspiciado por la Asociación de Música de Uruguay, AMCU, y fue dedicado a la memoria de Jorge Recuero, ex manager de la banda, quien dejara de existir un par de semanas antes. Recuero fue además, el conductor de "Esto es Elvis" y "Golden Hits", dos programas radiales que durante años tuvo en Emisora del Plata FM en Montevideo, para luego dedicarse a la difusión del estilo country.
Sin duda uno de los mejores grupos musicales de Uruguay, Bel Air se reunió en esta oportunidad luego de varios años sin tocar juntos, pero la magia que supieron tener en el pasado se hizo presente una vez y demostraron que siguen con la misma fuerza que mostraron en el pasado. Recomendamos desde ya no faltar a sus próximos shows!

Dos vaqueros y una dama - El pasado viernes 24, la banda I'm In a Cowboy Band se presentó en TNU, en el programa diario "Buscadores". El trío compuesto por Federico Petersen, Federico Eguren y Veronica Young, brindó dos canciones, una en español ("Los Dias Màs Felices") y otra en inglés ("Song For Someone"), ambas compuestas por la banda y conversó un poco sobre el surgimiento de la banda.
La entrevista fue realizada por Miguel Nogueira y Jorge Gatti y durante la misma, tuvieron la deferencia de mencionar a nuestra asociación.
Formado originalmente como un dúo en el 2014, I'm in a Cowboy Band se consolidó luego como un trío que cuenta a veces con invitados especiales y comenzaron tocando en fiestas y pubs, haciendo covers, hasta que se volcaron a crear su propio material. Tienen un cd que ha sido grabado por el sello Sondor con todas canciones propias y "Song For Someone" ya ha sido presentada en Top Country Hits.

Con influencias que van desde Joan Baez a Gillian Welch, Emmylou Harris y Willie Nelson, I'm in a Cowboy Band toma su nombre de una canción de Bob Dylan y ofrece un sonido country-rock, alt-country y Americana, con reminiscencias del gran Tom Petty y sus Heartbreakers.

Celebrando a Jimmy - Ashley Campbell (hija de Glen) Toby Keith y Dwight Yoakam serán quienes representen al mundo country en un gran tribute al legendario compositor Jimmy Webb, que se llevará a cabo el 3 de mayo en el Carnegie Hall en Nueva York.
“A Celebration of the Music of Jimmy Webb” presentará actuaciones de Amy Grant, Art Garfunkel, Billy Davis, Jr., Johnny Rivers, Judy Collins, Marilyn McCoo de la banda The Fifth Dimension y el propio Webb estará presente.

Lo recaudado en la noche será volcado a la Fundación Alzheimer en honor de su amigo, Glen Campbell. Webb compuso varios de los más grandes éxitos de Campbell, entre ellos “Wichita Lineman,” “Galveston” y “By the Time I Get to Phoenix,” entre muchos otros. Además compuso el gran éxito “Highwayman,” el cual si bien había sido grabado también por Campbell, se convirtió en un gran éxito para Waylon Jennings, Willie Nelson, Kris Kristofferson y Johnny Cash, dando incluso nombre a su supergrupo, The Highwaymen.
Muchos gigantes de la música , desde Elvis Presley, The Surpremes, Dionne Warwick y Donna Summer hasta Joe Cocker, Frank Sinatra, Isaac Hayes, Linda Ronstadt, Carly Simon y Barbra Streisand han grabado canciones de Webb.
Webb es miembro del Salón de la Fama de los Compositores (Songwriters Hall of Fame) en Nueva Yor y del Salón de la Fama en Nashville. En agosto del 2016 recibió el Premio del Poeta (Poet’s Award) otorgado por la Academy of Country Music además de ser miembro de ASCAP (Asociación de Compositores), estando dentro de la comisión directiva.
El evento coincide con el 50° aniversario de la cancion “Wichita Lineman”.

Rock and Roll Music - El legendario cantante, compositor y guitarrista Chuck Berry falleció el sábado 18 de marzo en su hogar cerca de Wentzville, estado de Missouri, a la edad de 90 años.

Oriundo de St. Louis, Berry fue uno de los más influyentes guitarristas de todos los tiempos y será además recordado por sus inventivas letras. En 1984 la Academia de Ciencias Fonográficas le otorgó el premio a su trayectoria, el Lifetime Achievement Award y fue incluido en el Salón de la Fama del Rock (Rock and Roll Hall of Fame) en 1986.

Si bien sus éxitos fueron principalmente participes de las listas de pop y R&B, el gran público conoció sus composiciones a traves de los Beatles (“Roll Over Beethoven” y “Rock and Roll Music”) y los Rolling Stones (“Come On” y “Carol.”)
Sus temas con personajes rurales significaron que muchos artistas country grabaran sus canciones, entre ellos. “You Never Can Tell (C’est La Vie) conoció versiones a cargo de Emmylou Harris y Wayon Jennings junto a Jessi Colter, Trini Triggs y Aaron Neville, "Maybellene" fue grabada por Marty Robbins y George Jones y Johnny Paycheck, quienes además grabaron "Roll Over Beethoven" en su album "Double Trouble". "Brown-eyed Handsome Man" fue grabada por Jennings y Buck Owens mientras que "Johnny B. Goode" fue grabada por Owens y John Denver. También "Too Much Monkey Business" fue grabada por Elvis Presley y Freddy Weller, "Memphis" fue versionada por Fred Knoblock, y "Let it Rock" por Mel McDaniel.

El legendario dùo de bluegrass Jim & Jesse lanzaron al mercado "Berry Pickin’ in the Country", una colección de canciones de Berry en estilo de bluegrass versions of Berry’s songs, George Jones and Johnny Paycheck included “Roll Over Beethoven” and “Maybellene” on 1980’s Double Trouble, an album primarily featuring covers of older rock songs.

El pasado domingo 26 de marzo, el programa Top Country Hits ofreció un bloque en homenaje a la música de Berry con versiones countrificadas de algunos de sus éxitos.

x 2 - John Mellencamp, miembro del Rock and Roll Hall of Fame, se unió a Darius Rucker para un episodio de CMT Crossroads, el programa de la cadena Country Music Television que une a un artista country con uno de rock para hacer una selección de èxitos de ambos. El show fue emitido el 24 de marzo a las 10 p.m. en Estados Unidos. Grabado en el Bridgestone Arena de Nashville,, la lista de canciones incluyò los éxitos de Mellencamp, “Pink Houses,” “Cherry Bomb” y el próximo “Grandview.” Por el lado de Rucker, las canciones fueron “Alright,” “Wagon Wheel” y “If I Told You,” junto a “Hold My Hand,” éxito de Rucker en su época de Hootie & the Blowfish.
El nuevo album de Mellencamp, "Sad Clowns & Hillbillies" cuenta con Carlene Carter como invitada.

San Patricountry - Nuevamente fueron un retundo éxito las fiestas de San Patricio o Saint Patrick's organizadas por distintos pubs en Montevideo, y cada vez se nota más la presencia country en las mismas.
La fiesta organizada el viernes 17 de marzo en la noche, por el pub Gallagher's, en Pocitos, contó con especiales visitantes desde la vecina orilla: de Argentina llegó The Rey Band, liderada por Anita Rey, quien brindó todo su frenético repertorio de country-rock en un show brindado a los miles de espectadores que se agolparon en la calle Pagola, la cual fue cerrada para la ocasión.
Por otro lado, Jameson Irish Whiskey organizó otra el 16 de marzo en la que se presentaron John Fisher, haciendo su repertorio acústico de clásicos country, con temas de John Denver, Kris Kristofferson y Kenny Rogers, entre otros. También presente dijo la banda I'm In A Cowboy Band, quienes ofrecieron material propio, tanto en inglés como en español.

Desde Argentina, The Rey Band

John Fisher

I'm in a Cowboy Band

Un sol musical - El 23 de febrero fue estrenada en Estados Unidos la serie televisiva "Sun Records", un drama basado en el musical "Million Dollar Quartet" escrito por Colin Escott y Floyd Mutrux. Los protagonistas de la serie son Drake Milligan, Trevor Donovan, Kevin Fonteyne, Christian Lees, Dustin Ingram, Billy Gardell, Jonah Lees, Chad Michael Murray y Jennifer Holland y esta ambientada en los primeros dìas del surgimiento de los derechos civiles en Estados Unidos y el nacimiento del Rock. Guidados por el productor Sam Phillips, los jóvenes Johnny Cash, Elvis Presley, Carl Perkins y Jerry Lee Lewis combinan sus estilos de country con Rhythm and Blues de los 1950s para dar paso a un nuevo estilo musical que cambió el curso de la historia.
Protagonistas:
Drake Milligan como Elvis Presley
Trevor Donovan - Eddy Arnold
Kevin Fonteyne - Johnny Cash
Christian Lees - Jerry Lee Lewis
Dustin Ingram - Carl Perkins
Billy Gardell - Colonel Tom Parker
Jonah Lees - Jimmy Swaggart
Chad Michael Murray - Sam Phillips
Jennifer Holland - Becky Phillips
Margaret Anne Florence - Marion Keisker
Kerry Holliday - Ike Turner
Ann Mahoney - Gladys Presley

Un año sin Hag - Con motivos de cumplirse un año del deceso de una de las mayores figuras del estilo country, Merle Haggard, se llevará a cabo el pròximo 6 de abril en Nashville, Tennesse, un multitudinario concierto con grandes estrellas que interpretarán los clásicos de Haggard.
Merle Ronald Haggard nació el 6 de abril de 1937 en Oildale, California y murió también el 6 de abril del 2017 en Palo Cedro, en el mismo estado. Cantante, compositor, guitarrista y violinista, junto a su banda The Strangers y Buck Owens, fue responsable de crear el llamado Bakersfield Sound, originadado obviamente en Bakersfield, California. Este sonido fue caracterizado por el tañido de la guitarra Fender Telecaster y la mezcla del sonido tradicinal de la guitarra steel con armonías vocales y un sonido en general, rústico, que no se oía en el ultraprolijo estilo country (Countrypolitan) que Nashville estaba produciendo en los años 60.
La adolescencia de Haggard fue complicada, siendo encarcelado en varias oportunidades pero logró enderezar su vida y comenzar una exitosa canción en el estilo Country, convirtiéndose en uno de los referentes en el mismo. Desde los años 60s a los 80s logró 38 números 1 en las rankings musicales, con canciones que muchas veces hacian referencia a la clase obrera.

Lo que el viento no llevó - Finalmente, el primer Santa Anita Country Fest se llevó a cabo con grandes complicaciones. Luego de meses de esfuerzo por parte de los organizadores, el gran día del 12 de diciembre llegó, pero también vino un tremendo tornado que destruyó todo lo que se había armado para el festival. La desolación fue total y también la tristeza de ver cómo el clima arruinaba todo lo que tan bien se había preparado.
Pero fue así algo que generalmente, vemos en muchas películas, pero aqui sucedió en realidad. Muchos vecinos de Santa Anita, al ver el destrozo y la imposibilidad de llevar adelante el festival en esas condiciones, salieron de sus casa una vez que hubo pasado el tornado para dar una solidaria mano y desarmar y armar todo en un club cerrado, donde el espectáculo finalmente pudo comenzar. Con la conducción de Ana Rey y con la grilla completa, los músicos - que también colaboraron arduamente en el desmantelamiento y nuevo armado-, brindaron sus shows comenzando alrededor de las 22 hs. para terminar aproximadamente a las 6 de la mañana. Fue una madrugada a todo country, que muchísimos disfrutaron y que la mala onda del tiempo no pudo detener.
Desde aquí, mandamos un gran abrazo a los amigos de San Anita que tanto hicieron porque saliera adelante ese esfuerzo y desde esperamos una segunda edición.

Allá en el rancho grande - Se viene un nuevo festival, esta vez en la ciudad de Tristán Suárez, en la provincia de Buenos Aires. El evento se llevará a cabo en el llamado Rancho Taxco, los días sábado 9 y domingo 10 de abril, a partir de las 10 hs. y además de la participación de muchas bandas argentinas, el público podrá visitar la granja educativa del lugar, degustar la comida de los stands y la cerveza artesanal, pasear a caballo, participar de sorteos o hacer uso de los parrilleros disponibles. Para quienes se animen, habrá un toro mecánico también.

La grilla de artistas incluye a Los Huckeberrys, Radio Texas, Solitarios del Rock, Marcos Lenn, Pasto Loco, Marcos Ferragut, Adrian Tigen, Muñe & The Poor Boys, MAX, Gus Di Bella, Get Up, Orlando Curti & The Groove Seekers, Far West, Rockabilera del Sur, The Rey Band, SGM Country Band y JL Gomez, Tennessee, No Bull. Ampliaremos a medida que la fecha se aproxime. Auspician la Asociación de Música Country de Argentina, AMCA.

Poco importa – Blake Shelton y su compañera del programa televisivo “The Voice”, Gwen Stefani pasaron las fiestas juntos y fueron capturados en video a los besos. Por su parte, Miranda Lambert anda saliendo con el cantante Anderson East.
Laura Bell Bundy contrae matrimonio. Que sean felices y coman perdices.

Cuenta regresiva - Falta muy poco para lo que será el primer gran festival de música country en la provincia de Entre Rios, a 350 km de Buenos Aires, en la República Argentina: Santa Anita Country Fest.
Los preparativos vienen sucediendo de gran manera para el próximo 12 de diciembre; el evento será conducido por Anita Rey, locutora profesional que ha trabajo entre otros medios importantes en MUCH MUSIC y que además participara no solo como maestra de ceremonias, sino también actuando con su banda The Rey Band, revelación del último festival de Música Country en San Pedro, Argentina.

Se ha preparado un escenario con troncos y se acondicionó el lugar para stands, cantinas y comidas. En el evento habrá venta de comidas rápidas y mesas y sillas disponibles para la ubicación del público, así como un comedor aparte para quienes desean algo de privacidad. Entre las comidas se ofrecerá bondiola a la cerveza con chucrut, hamburguesas, choripanes, papas fritas, etc. También se contara con 3 stands de cerveza artesanal y un puesto de masas típicas alemanas.

Para quienes consultan acerca del cronograma, les contamos que el camping Mi Recuerdo estará abierto desde temprano para poder ir a pasar el dia, usar las parrillas, piletas, y demás comodidades, y aproximadamente a las 18 hs comenzaran a tocar las primeras bandas. En el lugar hay una enorme playa de estacionamiento gratuita.

Hospedaje:
Además de que el camping Mi Recuerdo aún cuenta con disponibilidad para acampar, en la localidad de Santa Anita, existe otro camping municipal en óptimas condiciones y algunos lugares u hoteles a quienes se le puede consultar disponibilidad. Los teléfonos para cada caso están publicados en el face Santa Anita Country Fest. En el mismo también tiene detalles de hospedajes cercanos, distancias de otros pueblos y ubicación.

Grilla Artística:
Se ha cerrado una grilla muy variada y para todos los gustos con el comienzo a cargo de Atún Blue (una banda nueva con estilo sureño dando sus primeros pasos en el country). Continuando con Lorena Sartori que desde Chaco traerá un show country pop en combinación con Música Sertaneja (música country brasilera) para darle paso a los siempre eficientes Wanted, esa banda que toca los temas que todos queremos escuchar, luego acompañara el festival la revelación de San Pedro, The Rey Band, una banda con sonido poderoso y grandes interpretaciones vocales de la mano de su cantante Anita Rey.
En el medio de la noche llegara el turno de Legendarios 70 para darle el toque rockero a la jornada interpretando covers de The Hollies, Creedence, Dire Strait y Queen.
De la mano de Gus Di Bella y su banda, llegarán los mejores temas de country rock californiano.
Luego será el turno de Vane Ruth Country Band, la voz dulce del country que traerá sorpresas en una banda súper ajustada y con un repertorio alegre y a su vez cálido.
Fernando Goin vendrá a ratificar con su excelente banda el gran año que viene teniendo y traerá un gran show country folk interpretando grandes éxitos y nuevas canciones de su último disco Leyenda.
El cierre quedara a cargo del hombre que expresa el country en toda su dimensión, atravesando por el Western Swing, Honky Tonk, etc. Yulie Ruth y las Ruedas del Sur, quienes tendrán un repertorio auténticamente country y de seguro hará subir a Fernando Goin para mostrar en vivo algo de ese gran disco a dúo llamado “Poetas de Overall".

Las expectativas vienen siendo muy buenas y en caso de lluvia se hará en un salón alternativo pero de ninguna manera el evento será suspendido.
Habrá juegos para los mas chicos, fuegos artificiales y una presentación sorpresa.
Por consultas de cualquier tipo pueden dirigirse a través de la página de face o a los teléfonos:
03445-15410111 Ricardo
03442.15548809 Silvio
Y el teléfono fijo:
03445-497510
Los esperamos!!!

Juntos cortando con la tristeza - Dos de los más grandes artistas del estilo country en Argentina, Yulie Ruth y Fernando Goin, están a punto de a punto de sacar a la venta "Poetas de Overall", su disco dueto que viene haciendo mucho ruido. En principio lanzaron el primer corte a través del videoclip que le da el nombre al disco, con entrevista y acústico para CM, El Canal de la Música; recientemente llegaron de su primer gira de prensa en el interior del país y el domingo 29 de noviembre salieron rumbo a San Pedro para hacer el rodaje del segundo sencillo del álbum y hablamos nada más y nada menos de "Cortando con la Tristeza", un clásico de Fernando Goin que irá en el disco como bonus track, al igual de "Juntos a la Par". Estas imágenes sanpedrinas, estarán ensambladas junto con escenas en Tabaco Pub (en el barrio de San Telmo, Buenos Aires), donde Yulie y Fernando, además del oficio musical, desplegaron también sus dotes actorales. El videoclip será presentado en exclusiva por Country2.com, a cargo de Gustavo Laurino, creador del masivo San Pedro Country Music Festival que prepara su 13º edición en 2016.

Este rodaje estuvo a cargo de Julián Mizrahi para "Buenas Notas Cine" y las fotografías del backstage por Augusto Goin (ambos, hijos de músicos excepcionales).
El album es producido por otra gran artista country argentina, Vane Ruth, quien debuta en este rubro con un material de primer nivel, de características internacionales. En el album de Ruth y Goin colaboran artistas de la talla de Mark Yeary, quien durante varias décadas fue miembro de la banda The Strangers, el grupo que acompañaba al gran Merle Haggard tanto en vivo como en las grabaciones de los álbumes en estudio. Se suma a los músicos invitados el tremendo violinista Howard Kalish, integrante de las bandas de legendarios gigantes del country como Don Walser, Ray Price, Hank Thompson y Johnny Bush, entre otros.
Las canciones del album son las siguientes:
1 - Poetas de overall.
2 - La ruta del desierto.
3 - Virgencita de Bernal.
4 - Balada de un viejo cantor.
5 - Tuve suerte.
6 - Te dejé partir (tranquilamente)
7 - Del sombrero hasta las botas.
8 - Hombre de poco hablar.
9 - Perdona u olvida.
10 - Dias de gloria.

Bonus tracks: Juntos a la par / Cortando con la tristeza.

La Grabación, edición, mezcla y mastering del album se llevó a cabo en los estudios Susie Q, en Quilmes y los ingenieros de grabación fueron Alejandro Galliano y Mariano Giarrocco. Las voces fueron grabadas en Estudio Santito (Núñez) y aqui el ingeniero de grabación fyeFrancisco Demichelis. La fotografía estuvo a cargo de Luchas Cheja, el arte de tapa fue de Diego Spezzafune. La producción artística y musical fue de Vane Ruth.
Los músicos fueron Fernando Goin en voz lider, guitarras eléctrica y acústica y dobro; Yulie Ruth en voz, bajo y guitarra española; Gabriel Rinaldi en batería; Richie Reinholdt en banjo; John Heinrich en guitarra steel y clarinete; Mark Yeary en piano; Howard Kalish en violín; Gonzalo Basso en violín; Leandro Chiappe en piano; Lucas Chamorro en armónica; Matías Bahillo en trompeta; Ricardo Honeker en acordeón y Vane Ruth en mandolina y armonías vocales y coros.
Recordemos que varias de estas canciones ya han venido siendo difundidas por el programa musical Top Country Hits.

Premios - Se han dado a conocer las nominaciones para la entrega Nº 58 de los premios Grammy, el mayor galardón en el mundo musical que premio, en general, a lo más popular y a veces, a lo mejor del año. El lunes 7de diciembre se conocieron los nominados y la ceremonia tendrá lugar el 15 de febrero, siendo televisada por la cadena CBS en Estados Unidos.
A continuación, les ofrecemos los nominados en categorias country e incluimos también a artistas country nominados en otras categorias, como en la pop, por ejemplo.

Album del Año (categoria general, en la cual aparece nominado el artista country Chris Stapleton)
Sound & Color – Alabama Shakes
To Pimp a Butterfly – Kendrick Lamar
Traveller – Chris Stapleton
1989 – Taylor Swift
Beauty Behind the Madness – The Weeknd

Canción del Año (esta es la categoría pop, pero está nominada la banda Little Big Town. El premio va a a los compositores)
“Alright” por Kendrick Lamar – Kendrick Duckworth, Mark Anthony Spears y Pharrell Williams
“Blank Space” por Taylor Swift – Max Martin, Shellback y Taylor Swift
“Girl Crush” por Little Big Town – Hillary Lindsey, Lori McKenna y Liz Rose
“See You Again” por Wiz Khalifa featuring Charlie Puth – Andrew Cedar, Justin Franks, Charles Puth y Cameron Thomaz
“Thinking Out Loud” por Ed Sheeran – Ed Sheeran y Amy Wadge

Mejor Nuevo Artista (esta es la categoría general, en la que aparece nominado Hunt)
Courtney Barnett - James Bay - Sam Hunt - Tori Kelly - Meghan Trainor

Mejor Album Country
Montevallo – Sam Hunt
Pain Killer – Little Big Town
The Blade – Ashley Monroe
Pageant Material – Kacey Musgraves
Traveller – Chris Stapleton

Mejor Canción Country (premio a los compositores)
“Chances Are” by Lee Ann Womack – Hayes Carll
“Diamond Rings and Old Barstools” por Tim McGraw – Barry Dean, Luke Laird y Jonathan Singleton
“Girl Crush” por Little Big Town – Hillary Lindsey, Lori McKenna y Liz Rose
“Hold My Hand” por Brandy Clark – Brandy Clark y Mark Stephen Jones
“Traveller” por Chris Stapleton – Chris Stapleton

Mejor Actuación Country
Cam – “Burning House”
Chris Stapleton – “Traveller”
Carrie Underwood – “Little Toy Guns”
Keith Urban – “John Cougar, John Deere, John 3:16”
Lee Ann Womack – “Chances Are”

Mejor Actuación Country por Dúo o Grupo
Brothers Osborne – “Stay a Little Longer”
Joey+Rory – “If I Needed You”
Charles Kelley, Dierks Bentley y Eric Paslay – “The Driver”
Little Big Town – “Girl Crush”
Blake Shelton featuring Ashley Monroe – “Lonely Tonight”

Mejor Album de Americana
The Firewatcher’s Daughter – Brandi Carlile
The Traveling Kind - Emmylou Harris & Rodney Crowell
Something More Than Free – Jason Isbell
Mono – The Mavericks
The Phosphorescent Blues – Punch Brothers

Mejor Actuación de Música Tradicional
“And Am I Born to Die” – Béla Fleck & Abigail Washburn
“Born to Play Guitar” – Buddy Guy
“City of Our Lady” – The Milk Carton Kids
“Julep” – Punch Brothers
“See That My Grave Is Kept Clean” – Mavis Staples

Mejor Canción de Música Tradicional (premio a los compositores)
“All Night Long” por The Mavericks – Raul Malo
“The Cost of Living” by Don Henley & Merle Haggard – Stan Lynch y Don Henley
“Julep” por the Punch Brothers – Chris Eldridge, Paul Kowert, Noam Pikelny, Chris Thile and Gabe Witcher
“The Traveling Kind” por Emmylou Harris & Rodney Crowell – Cory Chisel, Rodney Crowell y Emmylou Harris
“24 Frames” by Jason Isbell – Jason Isbell

Mejor Album Folk
Wood, Wire & Words – Norman Blake
Béla Fleck and Abigail Washburn – Béla Fleck & Abigail Washburn
Tomorrow Is My Turn – Rhiannon Giddens
Servant of Love - Patty Griffin
Didn’t He Ramble - Glen Hansard

Mejor Album de Música Regional
Go Go Juice – Jon Cleary
La La La La – Natalie Ai
Kamauu Kawaiokalena – Keali’i Reichel
Get Ready – The Revelers
Generations – Windwalker and the MCW

La Voz y el Country - "Sinatra 100 — An All-Star Grammy Concert" es el nombre del evento que el domingo 6 de diciembre se llevó a cabo para celebrar el que hubiera sido el cumpleaños nùmero 100 del legendario Frank Sinatra. En el concierto participaron varios artistas country, entre ellos Garth Brooks, quien con esmoquin y sombrero de cowboy cantó “The Lady Is a Tramp”, canción de la obra musical "Babes in Arms" de Rodgers y Hart, de 1037. Además de Brooks, su esposa, la estrella Trisha Yearwood cantó “I’ll Be Seeing You”, tema de 1938 que Sinatra interpretara en varias versiones y en varios tempos. Otros artistas country en el evento fueron Carrie Underwood, quien interpretó "Someone to Watch Over Me" y la Zac Brown Band con "The Way You Looked Tonight". Además participaron John Legend, Alicia Keys, Adam Levine, Ushr, Celine Dion, Lady Gaga, Harry Connick Jr. y Tony Bennett.

Nacido en Hoboken, en Nueva Jersey, Francis Albert Sinatra, apodado "La Voz", falleció a la edad de 82 años en 1998, dejando detrás un impresionante legado, con algunas de las mejores grabaciones de la música Pop y del Jazz de todos los tiempos.

Susto - Un buen susto nos dió el legendario Merle Haggard, cuando fue llevado casi de urgencia al hospital para ser tratado de neumonía. De acuerdo a su página de Facebook, varios conciertos debieron ser suspendidos y el artista fue llevado a un hospital en California. Recordemos que Haggard fue sometido a una operación en un pulmón en el 2008 para extirparle un tumor canceroso y desde ese entonces, es más propenso a tener problemas respiratorios.

Para demostrar que sigue vivito y coleando, publicó en su página de Facebook una foto en el sanatorio, tocando la guitarra y aparentemente, recuperado.

Hace poco, otro gigante del country que nos dió un susto fue su amigo Willie Nelson, y cuando las publicaciones ya casi lo daban por fallecido, el viejo Willie apareció inmediatamente y siguió con sus conciertos como si nada hubiera pasado. Estos señores son interminables!

Triste despedida - Joey y Rory son un estupendo dúo de country tradicional, y si bien nunca han tenido gigantescos éxitos en las listas de popularidad, tienen miles de seguidores en todo el mundo. Joey Martin Feek y Rory Lee Feek son esposa y marido y surgieron a la fama como finalistas del concurso televisivo de talentos "Can You Duet?" en el 2008 y en octubre de ese año lanzaron al mercado su album "The Life of a Song". A pesar de que nunca han tenido éxitos masivos, han grabado seis álbumes en total. En junio del 2014, Joey fue diagnosticada con cáncer cervical poco después del nacimiento de la hija de la pareja, Indiana, que nació con Síndrome de Down. En el 2015, Joey comunicó que el cáncer había atacado fuerte y se había expandido por el colon y en octubre, Rory anunció que el cáncer era terminal y que debido a que ningún tratamiento había funcionado, decidían dejar de luchar para concentrarse en vivir los últimos tiempos de la cantante.

El 20 de noviembre, Joey fue llevada a un hogar de cuidados en su ciudad de Alexandria, Indiana. Según sus deseos, quiere morir durante el sueño, en lo posible luego de Navidad, aunque le gustaría poder llegar al cumpleaños de su hija, en febrero del 2016. Recientemente, un golpe de alegría llegó a la familia ya que el dúo fue nominado al premio Grammy en la categoría Mejor Actuación de Dúo o Grupo por su versión del clásico "If I Needed You" de Townes Van Zandt, que fuera popularizado por Emmylou Harris y Don Williams.

Más de una docena de artistas, enviaron un mensaje a la pareja, entre ellos Dolly Parton, Brooks & Dunn, Reba McEntire, Tanya Tucker, Charlie Daniels, Brenda Lee, Marty Stuart, Connie Smith, Wynonna Judd y su esposo Cactus Moser, Jeannie Seeley, Bill Anderson, John Conlee, Sara Evans, Lee Greenwood, Jimmy Fortune, Gene Watson, John Anderson, Stella Parton, T.G. Sheppard y Eddie Stubbs, presentador en el show Grand Ole Opry.

Chau, Kenny - En el especial televisivo de la cadena CMT (Country Music Television), Kenny Rogers recibió un premio especial por su carrera. El show 2015 CMT Artists of the Year rindió tributo al legendario artista que además de dejar su marca en el estilo country, también recorrió blues, pop, rock psicodélico y jazz. Rogers recibió el premio Artist of a Lifetime, y contó cómo fue que decidió dedicarse a la música.

"Yo tenía 12 años y fue a un concierto a ver a Ray Charles. Volví a casa y le dije a mi madre, eso es lo que quiero hacer. Por eso les digo a ustedes, cantantes, cuando suben al escenario, sepan que hay un chico de 10, 11 o 12 años diciendo lo mismo a sus padres. Ustedes pueden cambiar al mundo."
Otra leyenda, el veterano periodista Dan Rather, le presentó el premio a Rogers durante la ceremonia del miercoles 2 de diciembre. "Kenny Rogers es un icono"- dijo Rather- "fue uno de los primeros artistas en cruzar de un estilo a otro. Ha sido artista televisivo y una presencia mayor en todos los medios por 40 años. Es el patriarca de la familia de la Música Country. Es un gran amigo para muchos y una inspiración para todos nosotros."

Rogers se ha embarcado en su gira mundial final, ya que piensa retirarse de los escenarios para brindar más tiempo a sus hijos. Además, según dijo "los chicos de hoy han llevado a la Música Country a un sitio distinto y los veteranos como yo y los que vinieron antes hemos quedado relegados. No me siento identificado con el sonido country de hoy y no me interesa a esta altura, salir a competir con ellos."

Esperemos que en su gira mundial, decida darse un paseo por estos lares, como hizo en mayo del 2011, visitando Uruguay y Argentina, entre otros países sudamericanos.

Noticias cortas - La rubia Kellie Pickler ha logrado su propio show, una especie de reality que muestra a la chica en su casa con su marido, Kyle Jacobs, con sus amigos y familia y sus líos diarios. Pickler fue una de las finalistas del show "American Idol" y ha tenido algunos éxitos en las listas country.
La legendaria Tanya Tucker quedó muy entusiasmada con la versión de su clásica canción "Delta Dawn" que fuera interpretada el lunes 23 de noviembre en un episodio del concurso The Voice. La canción fue el primer exito de Tucker, cuando ella tenia 13 años en 1972. El concursante Barrett Baber, parte del equipo del cantante country Blake Shelton, dejó a Baber entre los 10 primeros artistas en el show. "Baber puso un giro moderno a la canción, que significa mucho para mí y agradezco que la haya interpretado para un nuevo público" dijo Tucker.

Anoche miércoles 4, se llevó a cabo una nueva entrega de los premios de la Country Music Association de Estados Unidos. El evento fue conducido por octava vez por Brad Paisley y Carrie Underwood, quien además, interpretó su nuevo éxito "Smoke Break". Paisley a su vez, cantó su "Country Nation". Hubo actuaciones de Keith Urban junto a John Mellencamp, de Justin Timberlake junto a Chris Stapleton, de Thomas Rhett y Falloutboy. El grupo de pop vocal Pentatonix hizo un homenaje a los Oak Ridge Boys interpretando el clàsico de los Oaks, "Elvira" a capella. El tributo se debió a que los Oaks fueron incluidos en el Salón de la Fama de la música Country (Country Music Hall of Fame)

Los ganadores de la noche fueron
Artista del Año: Luke Ryan
Vocalista Masculino:Chris Stapleton
Vocalista Femenina: Miranda Lambert
Mejor Album: "Traveller" de Chris Stapleton
Músico del Año: Mac McAnally
Mejor Grupo Vocal: Little Big Town
Mejor Dùo: Florida Georgia Line
Mejor Nuevo Artista: Chris Stapleton
Evento Musical del Año: Keith Urban y Eric Church
Mejor Canción: "Girl Crush" por Lori McKenna, Liz Rose y Hillary Lindsey.
Mejor Tema Musical: "Girl Crush", premio para el artista Little Big Town.
Video del Año:

Centenaria - En 1913, un violinista casi ciego publicó una canción titulada "Farewell Song". La primera grabación de esta canción fue en 1928 a cargo de Emry Arthur y desde ese entonces, el título fuecambiando hasta quedar tal como lo conocemos hoy, "A Man Of Constant Sorrow". Muchisimos artistas country, especialmente de bluegrass, la han grabado y una de las primeras más populares fue en los años 1950 a cargo de los Stanley Brothers. Esta canción tomó nuevas dimensiones cuando Bob Dylan la grabó en 1961 y luego fue revivida para la banda sonora del tilme del año 2000, "O Brother, Where Art Thou?" de los hermanos Cohen. Entre muchas otras versiones, recordamos también las de Alison Krauss, Union Station, Travis Tritt, Dwight Yoakam, y Waylon Jennings. En el filme, no era el actor George Clooney quien cantaba, sino Dan Timynsky, vocalista de la banda Union Station, de Alison Krauss. Casi un centenar de años después, la canción sigue tan campante y popular aún. Recientemente fue interpretada por el joven Sawyer Fredericks en el programa de talentos "The Voice".

Country pura cepa - Alan Jackson saltó a la fama en 1989 pero ha sido recientemente que ha contado sobre la canción que más lo marcó en su carrera. Indudablemente, muchos artistas han sido influencia en su estilo y carrera, entre ellos Gene Watson, John Anderson, Hank Williams Jr., y por supuesto, George Jones. Jackson hizo refeencia a Jones en su ya clásico de 1991, "Don't Rock The Jukebox" cuando dice "Don't rock the jukebox/I wanna hear George Jones/My heart ain't ready/For the Rolling Stones" (No toques rock en la rocola, quiero oir a George Jones, mi croazón no está listo para los Rolling Stones). También Jackson grabó junto a George Strait, la canción "Murder On Music Row", en la cual brindaban una fuerte crítica a la industria musical de Nashville, que apostaba a nuevos artistas, dejando de lado a leyendas como George Jones y Merle Haggard. Y en cuanto a la canción que más marcó a Jackson, él cita al clásico de Jones "He Stopped Loving Her Today" de 1980. Compuesta por Bobby Braddock y Curly Putnam, esta es una de las más tristes canciones del estilo, la cual el propio Jackson cantó en el funeral de Jones. En otra reciente entrevista, jackson contó que en una de las últimas charlas que tuvo con su amigo Jones, éste le dijo "keep it country" (manténte country), refiriéndose a que no perdiera de vista las raíces de la música y que no se pasara al sonido más pop.

Alt.Country - Nuevamente nos llega la lista de lo mejor del country alternativo, el country indpendiente de los dictámenes de los grandes sellos discográficos y de las reglas de Nashville. La revista Third Coast elabora este listado con la colaboración de su staff de colaboradores. Reconocerán muchos nombres de artistas que han sido difundidos por nuestro programa Top Country Hits.

#1 Joe Ely: Panhandle Rambler
2 Corb Lund: Things That Can’t Be Undone
3 The Bottle Rockets: South Broadway Athletic Club
4 Brennen Leigh Sings Lefty Frizzell
5 Amanda Pearcy: An Offering
6 Dave & Phil Alvin: Lost Time
7 VA: Cold And Bitter Tears: The Songs Of Ted Hawkins
8 Kevin Gordon: Long Gone Time
9 Don Henley: Cass Country
Edward David Anderson; Lower Alabama: The Loxley Sessions
10 The Black Lillies: Hard To Please
11 Jim Lauderdale: Soul Searching
12 Donna Ulisse: Cry Hard Moon
Duane Rutter: Crazy Things
13 Jason James
14 Dave Rawlings Machine: Nashville Obsolete
Josh Ritter: Sermon On The Rocks
Mike June: Poor Man’s Bible
15 Mike Brown: Just A Little
16 Kinky Friedman: The Loneliest Man I’ve Ever Met
Shoebox Letters: The Road Not Taken
17 Lynne Hanson: 7 Deadly Sins
Ryan Adams: 1989
18 Dustbowl Revival: With A Lampshade On
Electric Rag Band: My Side
Nikki Hill: Heavy Hearts, Hard Fists
19 Amanda Cevallos: Got Me Where You Want Me
Frankie Lee: American Dreamer
Webb Wilder: Mississippi Moderne
20 Bart Crow: The Parade
Free The Honey: Fine Bloom
Jeffrey Foucault: Salt As Wolves
Supersuckers: Holdin' The Bag
The Cox Family: Gone Like the Cotton

El pasado 16 de octubre, la Montevideo Hot Country Band hizo la presentación de su album debut, titulado "Revival". En el local de Complejo Punta Pocitos, la banda contó con invitados especiales y la capacidad del local colmada de fans del country que fueron a escuchar los temas de la banda. El cd, grabado en la Productora Hipocampo, cuenta con las siguientes canciones:

1 - Take Me Home, Country Roads
2 - Looking Out My Back Door
3 - Stand by Me
4 - Tequila Sunrise
5 - Back to Tennessee
6 - Blue Moon Night
7 - Dixieland Delight
8 - Take it Easy
9 - Oh, Pretty Woman
10 - Cotton Fields
11 - Your man
12 - Sultans of Swing

Montevideo Hot Country està integrada por Leonardo Gallo en mandolina y voz, Victor Viera en guitarra, arreglos y voz, Leandro Navarro en batería, Eduardo Campanella en bajo y como invitados especiales estuvieron Milton Gallo en violín y viola, Diego Bastón en banjo y Glen Taylor en guitarra steel de pedal. Carlos Herrera participò en la batería de los temas 1 y 4. En el cd se incluyen especiales agradecimientos a César González y a Néstor Techera.
La noche contó con la presencia ademàs, del relacionista público Alfredo Etchegaray, quien incluso se animó a cantar el clásico "Cotton Fields".

MHC de gala con los maestros Federico García Vigil y Raúl Medina

En una fiesta privada, escenario flotante para la MHC

Luego de esa noche, la Montevideo Hot Country ha estado presentándose en varios eventos privados de prestigio y muy pronto la volveremos a ver en algún local nocturno. Por supuesto, les avisaremos con antelación.

Caminando solito - Otro uruguayo que ya lanzado su material es Alejandro Viera, integrante de la banda Hickory Wind. Con su padre Daniel momentáneamente en Perú, Alejandro -de nombre artístico Alex Viera- se ha dedicado al lanzamiento de su album debut como solista, titulado "Missing You", mostrando el gran nivel que ha ido logrando con los años. El album se titula "Missing You" e incluye las siguientes canciones:

1 - Helen
2 - Head Over Heels
3 - Nine Pound Hammer
4 - Kentucky Waltz
5 - The Old Home Town
6 - Suzanne
7 - Big Mon
8 - Why Don't You Tell Me So?
9 - Roly Poly
10 - Missing You
11 - Your Love Is Like a Flower

El album fue también grabado en el estudio Hipocampo a lo largo del 2015 y al mejor estilo John Fogerty en su album The Blue Ridge Rangers de 1973, Alex grabó todos los instrumentos -guitarra, mandolino, bajo y banjo- y las voces, contando con la colaboración de Glenn Taylor en voz y guitarra steel.

Tenemos memoria, T. G. - Con bombos y platillos, el legendario T. G. Sheppard está anunciando nuevo album titulado "Legendary Friends and Country Duets". El artista, que tuvo una seguidilla importante de Nºs 1 en los años 70 y 80 con éxitos como "I Loved'em Everyone", "Party Time" y "Only One You", no ha aclarado, sin embargo, que el nuevo album no incluye nuevo material. De hecho, Sheppard lanzó en el año 2011 dos álbumes titulados "Partners in Rhyme" volúmenes I y II que incluía dúos con gigantes del country y del pop. Pues el "nuevo" cd trae una selección de esas 19 canciones que se encontraban en los dos cds. La selección final para el nuevo proyecto es la siguiente:

1. Down By The Knees con los Oak Ridge Boys
2. The Killer con Jerry Lee Lewis
3. Why Me Lord con Conway Twitty
4. Song Man con Merle Haggard
5. Fifteen Rounds With Jose Cuervo con Delbert McClinton & Steve Cropper)
6. The Next One con Lorrie Morgan
7. 100% Chance Of Pain con B.J.Thomas & Jimmy Fortune
8. It's A Man Thing with George Jones
9. Wine To Remember And Whiskey To Forget con Mickey Gilley
10. Dead Girl Walking con Kelly Lang
11. In Texas con Willie Nelson
12. Have You Ever Loved A Woman con Engelbert Humperdinck
13. I'n Not Going Anywhere con Crystal Gayle
14. If You Knew con Ricky Skaggs & The Whites

Tomatitas - Hace unos meses, el dj Keith Hill ofendió a miles cuando dijo que en la música country, las mueres como "el tomate de la ensalada" ya que según él, daban color pero no tenían gusto a nada, o sea, su música no aportaba en un mar de artistas masculinos. Fueron muchas las cantantes que salieron al ruedo a contestarle, desde Martina McBride hasta Miranda Lambert, entre otras. Y por supuesto, también se sintió la presencia de muchos hombres, entre ellos el artista y productor Tim Westergren. El pasado 14 de octubre se llevó a cabo en Nueva York el concierto Women in Country donde participaron RaeLynn, Cassadee Pope y Martina McBride. Cassadee ha sido de las más delicadas, diciendo que la metáfora de Hill fue "desafortunada". "Al principio me sentí ofendida, pero luego me di cuenta que la conversación sobre el tema se tenía que dar, justamente en un año en que las mujeres han tenido mucho éxito en este estilo musical. El show de las chicas recaudó 50.000 dólares para la fundación T.J. Martell Foundation, la cual hace años lucha contra el cáncer de pecho.
RaeLynn interpretó canciones como “Boss”, “Love Triangle” y “God Made Girls” entre otras, mientras que Cassadee Pope encaró canciones de los Eagles, como "Hotel California" y de Tom Petty ("I Won't Back Down") además de su éxito "I'm Invincible". "No es fácil ser mujer. Tenemos muchos obstáculos y tenemos que trabajar más duro que los hombres", dijo la joven, entre canción y canción. Por su parte, Martina McBride incluyó canciones de su último album, "Everlasting", como por ejemplo "Suspicious Minds" de Elvis Presley y "Perfect" de Pink, así como el clásico de Dusty Springfield, “Son of a Preacher Man.” Las tres artistas terminaron con el éxito de McBride “This One’s for the Girls”.

La nueva niña mimada - Hace poco más de cuatro años, Kacey Musgraves actuaba en el esecenario del Auditorio Ryman de Nashville por primera vez, cantando su exitoso debut “Merry Go ’Round.” El pasado 24 de septiembre, la joven y exitosa cantautora se presentó una vez más, en el segundo de dos shows que se dieron con entradas completamente agotadas. El set de canciones de la noche incluyó:
“Pageant Material”
“Biscuits”
“Step Off”
“This Town”
“Good Ol’ Boys Club”
“Mama’s Broken Heart”
“No Scrubs”
“Fine”
“Dime Store Cowgirl”
“Family Is Family”
“It Is What It Is”
“Somebody to Love”
“High Time”
“Blowin’ Smoke”
“Late to the Party”
“Die Fun”
“Follow Your Arrow”
“These Boots Were Made for Walkin’” (con Buddy Miller)
Como tema final, Kacey hizo a capella “Happy Trails”, el clásico del legendario actpr/vaquero cantante Roy Rogers.
Luego de su versión de “Mama’s Broken Heart” (que fue compuesta por ella pero fue Nº 1 para Miranda Lambert).

Y volvieron nomás! - Las Judds, Naomi y Wynonna, han vuelto para una serie de conciertos en Las Vegas. Si bien hace años que las dos, madre e hija, no se presentaban juntas en un escenario, la magia surgió enseguida nuevamente cuando arrancaron con su éxito de 1986 “Grandpa (Tell Me ’Bout the Good Ol’ Days)”. Entre canciones y humor, las dos recorren en su show su repertorio de éxitos, que estarán haciendo por un tiempo limitado y desde ya, con localidades completamente agotadas. Saltando a la fama en 1983, las Judds fueron el dúo más exitoso de la década, con 14 Nºs 1 en las listas country de la revista Billboard, entre ellos "Mama, He's Crazy2, "Why Not Me?", "Girls Night Out", "Have Mercy", "Cry Myself to Sleep" y "Love is Alive" entre otros. Ganaron el premio Horizon de la Asociación de Música Country de Estados Unidos en 1984 y luego el premio a Grupo Vocal en los años 1985, 1986 y 1987 y luego pasaron a ganar el de Dúo Vocal del Año desde 1988 hasta 1991 inclusive. Una hepatitis crónica forzó a la madre, Naomi Judd, a tener que dejar el dúo a fines de 1991.

Carrera real - El legendario Billy Joe Royal, quien comenzó una exitosa carrera en la música pop en los años 60 y luego se volcó al country en los 70, falleció a los 73 años en su hogar de Carolina del Norte, el pasado 6 de octubre. Nacido y criado en Georgia, royal llegó a la fama con su tema debut, “Down in the Boondocks,” que llegó al Nº 9 en 1965. Otros éxitos siguientes fueron “I Knew You When,” “Hush” y “Cherry Hill Park.”

Durante la década de los 80, Billy Joe hizo una exitosa transición a la música country, con éxitos como “Burned Like a Rocket” y “Old Bridges Burn Slow.” Su mayor éxito country llegó en 1989 con su versión de “Tell It Like It Is", que llegó al Nº 1 en las listas country. Su último éxito en las listas country fue en 1992 con “I’m Okay (And Gettin’ Better)" y a lo largo de los años, se mantuvo muy ocupado con giras, muchas de ellas junto a otras leyendas como B.J. Thomas y Ronnie McDowell.

Estrella tardía - Miranda Lambert, el desaparecido Johnny Cash y el legendario guitarrista y productor Steve Cropper, fueron honrados con su propia estrella en el Paseo de la Fama en Nashville, Tennessee (Music City Walk of Fame) el pasado martes 6 de octubre. El Paseo de la Fama reconoce la tarea de artistas que han contribuido a la fama de la ciudad de Nashville. Realmente es altamente sorprendente que Johnny Cash no hubiera recibido la distinción hace años y estando vivo, pero nadie parece poder explicar la demora. El honor fue aceptado por el hermano más joven de Cash, Tommy Cash, en nombre de la familia. Lambert habló muy escuetamente sobre el honor que significaba para ella la estrella, la número 70 que se incluye en esta especial vereda. El Paseo de la Fama reabrió este verano luego de haber estado cerrado por ocho meses, incorporando a la vereda a Loretta Lynn y al roquero Jack White.

Lanzamiento - El próximo viernes 16 de octubre, la Montevideo Hot Country estará presente su cd "Revival" en una fiesta en Complejo Punta Pocitos (ex Che Montevideo). Será una noche para rememorar los mejores temas countryde todas las èpocas, con material de John Denver, Alabama, Creedence Clearwater Revival, Kenny Rogers, Eagles, Freddy Fender y clásicos rock de Dire Straits, Roy Orbison y muchos más. Habrá baile country, sorteos de remeras y discos y mucha diversión. El cubierto artístico es de $ 150 y el evento comienza a las 21:30 hs. La dirección es Rambla Mahatma Ghandi 630. Reservas por el 22714787 099582556. Para ver fotos e historia de la banda, así como para escuchar y descargar su nuevo cd, los invitamos a visitar el siguiente sitio de la banda: http://www.montevideohotcountry.com/

Una vez más se llevó a cabo el San Pedro Country Music Fest, en la localidad de San Pedro, en la República Argentina. El evento congregó lo mejor de la Música Country de Sudamérica, con invitados inclusive de Estados Unidos y una vez más, la A.M.C.U. estuvo presente para ofrecer una total cobertura del evento, la que volcamos en una crónica que ustedes pueden leer en nuestra sección En Vivo haciendo click aqui.
El festival también fue marco para la unicón de representantes de varios países, unidos por el amor a la música Country. De Uruguay hubo varios miembros de la A.M.C.U. y de Perú llegaron Susana y Marìa Albengrín, responsables del D'Oxapampa Rodeo Fest mientras que Brasil dijo presente por intermedio de Gustavo Rocha, director de A.L.D.C.B. -Associaçao Line Dance Country Brasil-. Argentino marcó su presencia con miembros de la recientemente formada A.M.C.A. -Asociación de Música Country Argentina- quienes entregaron una placa conmemorativa al Sr. Gustavo Laurino, responsable del sitio country2.com y del San Pedro Country Music Fest. En la foto aparecen también Matías Malpassi, conductor del show radial Cowboys en la Web, Reynaldo Paladino, director de ZonaCountry TV y Alejandro Viera, integrante de la banda uruguaya Hickory Wind.

De izq. a der.: Susana Albengrín, Gustavo Rocha, Matías Malpassi, Reynaldo Paladino, Marìa Albengrín, Claudia Lòpez, Gustavo Laurino, Raúl Tejeiro y Alejandro Viera.

Nuevo talento - Siguiendo el éxito de su canción "To Be a Kid Again", la joven Tammy Jones Robinette lanzarà al mercado el nuevo album "Tammy Jones Robinette & The Drive", bajo el sello Rural Rhythm Records. El lanzamiento será el 30 de octubre y el album ha sido grabado en el Skaggs Place Studio de Ricky Skaggs y ha sido producido por el galardonado Mark Fain siendo el ingeniero de sonido Terry Thompson. En el album participan una excelente selección de músicos, entre ellos Mark Fain (bajo), Aubrey Haynie (violin), Ron Block (banjo), Seth Taylor (guitarra ritmica), Rob Ickes (dobro) y el legendario Sam Bush (mandolina). Vocalmente están invitados Steve Gulley, Jamie Dailey, Jimmy Fortune, Dale Ann Bradley, Jennifer Wrinkle y David Casteel, quienes acompañan a Tammy en las 12 canciones originales. El próximo domingo, Top Country Hits ya estará ofreciéndoles material de este album así que a no perderse el show!.

Habemus premius? - Se viene una de las noches más importantes dentro de la Música Country y es la entrega de los premios de la Country Music Association de Estados Unidos. la 49ª ceremonia se llevará a cabo el miércoles 4 de Noviembre por la cadena ABC de Estados Unidos y cuenta con varios presentadores anunciados, además de Brad Paisley y Carrie Underwood, quienes oficiarán de anfitriones una vez más. A ellos se sumarán Eric Church con Hank Williams, Jr. y Fall Out Boy y Thomas Rhett. Kelsea Ballerini, Miranda Lambert, Maddie & Tae y Kacey Musgraves estarán cantando y próximamente más artistas se irán sumando a las performances de la noche.
Como miembros de la CMA, nosotros ya hemos emitido nuestro voto en la tercera y última ronda de votación. Veremos si sale alguno de los que votamos!!

De vuelta por los pagos - Vuelve Glenn Taylor por Uruguay. El músico especializado en guitarra a pedal o pedal steel guitar, que se presentara el año pasado junto a la banda Hickory Wind en Montevideo -oportunidad que aprovechó para grabar un álbum juntos- vuelve unos días a la capital de vacaciones y estará cruzando el charco para presentarse nuevamente junto a los Hickory, pero esta vez en el escenario del San Pedro Country Music Festival. El encuentro se dará el sábado 26 a las 14 hs. momento agendado para la actuación de los uruguayos. Taylor, oriundo de California, alterna su música con bandas de country y de jazz y no sólo es un excelente intérprete de la steel guitar, sino que además las construye y trae la suya propia, desmontable y armable en cualquier lugar.


Clarito, clarito - Merle Haggard ha sido un artista que para bien o para mal, siempre ha dicho lo que piensa, sin importarle quien lo escucha. En un reciente entrevista con Inforum.com, se le preguntó sobre varios temas, entre ellos, los nuevos artistas country.
Fue muy elogioso con artistas como Sturgill Simpson, quien en estos días es telonero de Haggard, pero aclara: “en cuanto a lo que veo, es el único que vale la pena estos días. Viene y da un gran show. En lo que respecta a los otros artistas del momento, son una mierda. No entiendo lo que hacen: cantan sobre tener sexo en una camioneta y cosas por el estilo. No hay substancia. La música ni siquiera se puede silbar y nadie intenta siquiera escribir una melodía. Es lo que se escucha en el momento, pero se irá enfriando.”

Merle tiene varias décadas de experiencia, habiendo llegado al puesto Nº 1 en 38 oportunidades y es miembro del Salón de la Fama de los Compositores y del Salón de la Fama de la Música Country (Country Music Hall of Fame, the Songwriters Hall of Fame) además de haber recibido honores en el Centro Kennedy en el año 2010. Y no parece que su fuerza vaya disminuyendo, ya que recientemente, estuvo al top de las listas de álbumes country nuevamente con su amigo Willie Nelson, con el álbum “Django & Jimmie”.

Con nuevos amigos - Se cumplen 25 años de que fuera lanzada al mercado el legendario clásico de Garth Brooks “Friends in Low Places” y el artista tuvo la intención de grabar una nueva version con algunos invitados especiales: George Strait, Jason Aldean, Keith Urban y el dúo Florida George Line. La canción aniversario sería puesta a la venta por una cadena no tradicional de ventas de música, la cual compraría un millón de copias de esta nueva versión. Finalmente, todo quedo en la nada ya que el lanzamiento dependía de que se bajara el monto de las regalías de los compositores, al garantizarse la compra de ese millón de unidades por parte de la parte compradora. Por un lado, las empresas que representan a los compositores no admitieron el descuento porque protegen a sus clientes, aunque se les aseguraba una venta masiva de la canción, lo que obviamente les significaba un importante ingreso de dinero a sus bolsillos. Aún así, decidieron no aceptar la propuesta.
Brooks apostó a que los compositores y los representantes aceptarían ya que se ha hecho este tipo de negocios antes, pero no logró su cometido. "Yo soy compositor y soy el primero en defender la fuente de trabajo de quien es un creador, por eso entiendo el punto de vista, pero entonces el negocio se hace inviable" aclaró Garth Brooks.
Originalmente, la canción fue incluida en el album “No Fences” y ganó premios por Canción del Año, entregados por la Academy of Country Music (1990) y la Country Music Association (1991). La canción fue compuesta por DeWayne Blackwell y Earl Bud Lee y fue el gran éxito de Brooks, la cual sigue aún siendo muy solicitada en sus conciertos.

El fin del camino - Por más de 35 años, el museo de Roy Rogers y Dale Evans fue un popular reducto turístico en Victorville, desde 1967. Toda la información y parafernalia sobre el legendario vaquero actor y cantante y su no menos famosa esposa estaba en el museo para los numerosos visitantes. Rogers falleció en 1998 y Evans en el 2001. En el 2003, los familiares de la pareja decidieron mudar el museo a Branson, Missouri. El cambio no fue nada favorable y se anuncia que cerró sus puertas en diciembre y todos los ítems en exhibición serán enviados a remate este mes. El lugar original del museo, Victorville, en el desierto del condado de San Bernardino, era el hogar perfecto para el local, con un verdadero aire vaquero y como si fuera poco, al lado de la legendaria Ruta 66. Además, era el lugar donde la pareja de artistas lo construyeron, cerca de su hogar en Apple Valley. Es la comunidad que ellos eligieron para su retiro, luego de haber actuado en centenares de westerns para el cine y la tele durante los años 40 y 50 y allí fallecieron y en ese sitio fueron enterrados. Luego de dos años con números de visitantes cada vez menores en Branson, Dusty Rogers, el hijo de la pareja, decidió que no podía ser acumulando deudas para mantener el museo abierto. Se espera que los remates arrojen un monto de 10 millones de dólares. El cuerpo de Trigger, el caballo palomino que acompañó a Roy Rogers en sus aventuras, está embalsamado y se estima que se venderá en 1 millón de dólares.

Ha llegado el águila - Miembro fundador del legendario grupo de country rock The Eagles, Don Henley ha tenido tremendos exitos con la banda y también como solista. “Desperado,” “Hotel California,” “The Long Run,” "Heartache Tonight," “The Boys of Summer,” “The Heart of the Matter,” y “The End of the Innocence” son algunos de sus éxitos. Ha ganado el premio Grammy en ocho oportunidades y ha trabajado como preservacionista, fundando el proyecto Walden Woods y el Instituto Caddo Lake para educación e investigación ecológica.

El 25 de septiembre, Henley lanza al mercado el cd "Cass County", el primer album solista que lanza en quince años. Cuenta en el mismo con la colaboración de Merle Haggard, Dolly Parton, Alison Krauss, Vince Gill, Miranda Lambert y Martina McBride. El 16 de septiembre, Henley recibirá el premio Trailblazer de la Americana Music Association.

Country distinto - Nos llega nuevamente el listado con los mejores cds según la votación por los críticos de la revista Third Coast Music. Este es el "otro country", el menos comercial, el más auténtico, el más desafiante.

1 Daniel Romano: If I’ve Only One Time Askin’ (New West)
2 Jason James (New West)
3 The Bellfuries: Workingman’s Bellfuries (Hi-Style)
4 Jason Isbell: Something More Than Free (Southeastern)
5 Barrence Whitfield & The Savages: Under The Savage Sky (Bloodshot)
6 Dave & Phil Alvin: Lost Time (Yep Roc)
7 Joe West & The Sinners: Jamie Was A Boozer (Baby Black Panda)
8 Michael O’Connor: Bloodshot Vagabond (Bare Knuckle)
9 Warren Haynes: Ashes & Dust (Concord)
10 Brent Best: Your Dog, Champ (Last Chance)
11 Dana Cooper: Building A Human Being (Dog Eared)
12 Kacey Musgraves: Pageant Material (Mercury Nashville)
13 Rod Picott: Fortune (Welding Rod)
14 Ashley Monroe: The Blade (WB)
15 Lance Canales & The Flood: The Blessing And The Curse (Music Road)
16 Larry Campbell & Teresa WIlliams (Red House)
17 Dale Watson: Call Me Insane (Red House)
18 Kevin Gordon: Long Gone Time (Crowville)
19 Eilen Jewell: Sundown Over Ghost Town (Signature Sounds)
The Palominos: Sweet Misery (Randm)
20 Louie Setzer: Jukebox Bluegrass (Ripsaw/Patuxent)
21 DL Marble: Hard To Quit (self)
Jeremy Pinnell: OH/KY (Sofaburn)
Tokyo Rosenthal: Afterlife (Rock & Socks)
22 The Waifs: Beautiful You (Compass)
23 Willie Nelson & Merle Haggard: Django & Jimmie (Legacy)
24 Amy Helm: Didn't It Rain (E One)
Andrea Zonn: Rise (Compass)
Jesse Milnes & Emily Miller: Deep End Sessions (Knapp Hollow)
25 Ana Egge : Bright Shadow (Grace/Parkinsong)
Charlie Thompson: The Foothill Sessions (Fairlane)
Leeann Atherton: Barefoot Fields (self)
26 The Malpass Brothers (Organic)

Vecinos activos - Con la llegada de la biografía fílmica del legendario Hank Williams, nuevos intereses en en gran cantautor comienzan a surgir. Vecinos de la vieja casa donde Williams vivió de muy joven, están dispuestos a invertir dinero para mantener la edificación en buen estado. La casa está ubicada en el número 800 de la calle Modica en la ciudad de Bossier, en Louisiana. El alcalde de la ciudad, Lo Walker, también parece ahora interesado en mantener la casa en buenas condiciones, quizás pensando que el filme traiga visitantes en forma masiva. De hecho, ya son muchos los turistas que constantemente pasan y sacan fotos del lugar donde Williams vivió mientras trabajaba en el show musical Louisiana Hayride. “Recuerdo cuando él cruzaba para usar el teléfono de mi madre,” dice un vecino, Charles Ferguson.

Mamita - La cadena NBC está preparando la película biográfica sobre la legendaria Dolly Parton y ya van varios actores confirmados. Pero también una cantante: Jennifer Nettles estará actuando en el rol de la madre de Parton, mientras que Ricky Schroeder será "Lee", el padre de la cantante. Por otro lado, Gerald McRaney actuará como el abuelo de Parton. "Coat of Many Colors" es el título del filme cuya fecha de estreno aún no ha sido anunciada. Además de esto, Parton ha areglado con la cadena televisiva varias películas para televisión de dos horas de duración, basadas en sus canciones.
Este es el segundo rol protagónico como actriz para Nettles quien este año hizo su debut en Broadway en el rol de Roxie Hart en el musical "Chicago".

Sigue la mala racha - Siguiendo la seguidilla de decesos en el ambiente country, el pasado 9 de agosto dejó de existir la cantautora Audrey Auld, nacida el 14 de enero de 1964 en Australia. Auld comenzó como parte del dúo Bill y Audrey junto al cantante Bill Chambers y eventualmente grabó once álbumes y tres EPs en su propio sello discográfico Reckless Records. Otros artistas con quienes grabó a dúo incluyen a Kieran Kane, Fred Eaglesmith, Mary Gauthier, Dale Watson, Kasey Chambers y Carrie Rodriguez. Muchas de sus canciones fueron grabadas por otros artistas, como Sunny Sweeney y aparecieron en varios shows de televisión como "Justified", "Longmire", "NCIS: New Orleans" y "The Good Guys".

A principios del 2014, Auld recibió un diagnóstico que cambiaria las prioridades en su vida. Una de ellas era volver a su comunicdad en Stinson Beach en el norte de California. Otra era grabar, antes de irse de Nashville, las canciones que había co-escrito con prisioneros en la prisión de San Quentin. De varios talleres de composición de canciones, surgieron piezas que luego fueron grabadas en el album "Hey Warden", colección que refleja la vida dentro de las paredes del recinto carcelario.


Dr. Nelson - Ava Adams, de cuatro años, nació prematura a las 27 semanas y debió ser sometida a 12 cirugías -leyeron bien, DOCE- en los primeros quince meses de vida. Sus padres, Brittany y Jamison, tenían permiso para pasar poco tiempo con la nena, pero en ese tiempo descubrieron algo muy curioso: "al momento de hacerle escuchar música de Willie Nelson, Johnny Cash o Ray Price, se notaba una mejoría y sus estadísticas mejoraban prácticamente de inmediato", dijo la madre al Canal 10 de Amarillo, Texas. Al crecer, la niña fue volcándose a escuchar más la música de Nelson, llevando una mochila con un tubo para alimentarse y un muñeco de Willie Nelson a cualquier lugar que fuera. En Navidad del 2014, sus padres le compraron entradas para un concierto de Willie Nelson en New Mexico, el cual fue suspendido por la nieve. La pequeña se ha pasado gritando en la casa que quiere ver al cantante, lo cual todavía no ha posido ser. De todos modos, la madre ha dicho " no se imaginan las veces que la música de Nelson ha salvado la vida de mi hija. Hubo momentos en que su ritmo cardíaco caía tanto... pero era escuchar la música y todo cambiaba. Escuchar esa música realmente cambió su vida."

Divorcio x 2 - Después de años de casados, Blake Shelton y Miranda Lambert se divorcian. Luego de un par de años de rumores de separación, los cuales los cantantes negaron y negaron, finalmente los rumores se concretaron en una realidad. Muchos dicen que a los sellos discográficos les convenían que los tortolitos siguieran juntos.

Reba McEntire y su marido, Narvel Blackstock, también se van por caminos diferentes luego de 25 años de matrimonio.
El divorcio es un tema recurrente en la música country, así que he aquí material de sobra para componer unos cuantos éxitos.

Vuelve Joe - El próximo martes 11 de agosto, Joe Troop regresa a Montevideo. Joe ya estuvo hace algunos años en el IV festival de Música Country de Uruguay, que se llevó a cabo en en parque Rodó, tocando banjo y violín junto a la banda uruguaya de bluegrass Hickory Wind. También tuvo varias presentaciones en diversos locales de la capital y en esta oportunidad se estará presentando el martes a las 19 hs. en Lala Café, en la calle Emilio Frugoni 1393, esquina Rodó. Será una muy buena oportunidad para reecontrarse con el sonido country y con otros estilos más.

A los 11 años comenzó a estudiar steel guitar en el Conservatorio Hawaiano de Música en south Bend, Indiana, aprendiendo música country escuchando la radio. Tuvo sus primeras bandas de adolescente y a los 18 se unió a la banda del cantante Little Jimmy Dickens, para luego unirse a la de Ernest Tubb, con quien estuvo hasta 1958. Cuatro años después, fue uno de los famosos Cherokee Cowboys de Ray Price y en 1967 pasó a formar parte de la banda de Roger Miller. En Los Angeles, apareció en grabaciones de Nancy Sinatra, Gram Parsons y John Sebastian .A partir de 1974, en Nashville continuó su trabajo con gigantes del country como
George Strait, Mel Tillis, Gene Watson, June Carter Cash, Ricky Skaggs, entre otros y en 1981 fue incluido en el Salón de la Fama de la Guitarra Steel. Emmons se retiró del mundo musical en el 2007 luego de la súbita muerte de su esposa Peggy y en el 2013, fue lanzado al mercado un Lp en su honor, llamado “The Big E: A Salute to Steel Guitarist Buddy Emmons” que contaba con Wllie Nelson, Little Jimmy Dickens, Emmylou Harris, Rodney Crowell y muchos más.

Mi Buenos Aires querido - Con gran éxito se desarrolló el B.A. Country, primer gran festival llevado a cabo en Buenos Aires, Argentina. Este pasa a ser el segundo festival en importancia en ese país, luego por supuesto, del San Pedro Country Fest que ya se prepara para la 12ª entrega el próximo septiembre.
El festival ofreció varios estilos de country, desde Honky tonk a Rockabilly, pasando por Western Swing y Folk, entre muchas otras opciones. Además, hubo stands de comidas típidas y de souvenirs y cds de las bandas. La organización BA Country estuvo a cargo de María Villamil y Cristina Medina y fue cedido un stand a la recientemente formada Asociación de Música Country de Argentina (AMCA) a efectos de promocionarse y captar la recepción de socios como así también interaccionar, dar a conocer sus objetivos, metas y demás finalidades de la institución.
Allegados a la AMCU estuvieron presentes, entre ellos César González, de nuestra Comisión Fiscal y Fabiana Rodríguez, docente de baile country o line dance.
Esperamos que el éxito de este primer logro signifique un segundo BA Country en un futuro no muy lejado. Felicitaciones!

Foto de Leandro Maciel (2015)

Nuevamente les traemos el ranking de lo que el staff de colaboradores de la revista Third Coast Music considera lo mejor del Country Alternativo, o Verdadero Country. El ranking es confeccionado por el director de la revista, John Conquest, en base a las votaciones mensuales de los integrantes del staff de djs de la revista, entre los que se cuentan Raúl Tejeiro, conductor deTop Country Hits, programa musical que ya ha presentado mucha de esta música.

#1 Willie Nelson & Merle Haggard: Django & Jimmie
2 Eilen Jewell: Sundown Over Ghost Town
3 Dale Watson: Call Me Insane
4 The Honeycutters: Me Oh My
5 The Deslondes
6 Whitey Morgan & The 78’s: Sonic Ranch
7 Jason Isbell: Something More Than Free
8 Sam Outlaw: Angeleno
9 Chris Stapleton: Traveller
The Malpass Brothers
10 Kacey Musgraves: Pageant Material
11 Chuck Hawthorne: Silver Line
Larry Campbell & Teresa Williams
12 Beth McKee: Sugarcane Revival
13 Hot Texas Swing Band: Ain't Dead Yet
14 Emmylou Harris & Rodney Crowell: The Traveling Kind
15 Amy Black: The Muscle Shoal Sessions
Jeremy Pinnell
16 The HillBenders: Tommy; A Bluegrass Opry
17 Sam Lewis: Waiting On You
The Milk Carton Kids: Monterey
18 Richard Thompson: Still
19 Donna Ulisse: The songwriter In Me
20 JD McPherson: Let The Good Times Roll
John Moreland: High On Tulsa Heat
21 2-Bit Palomino: The Things I Dream
Blue Water Highway Band: Things We Carry
Dwight Yoakam: Second Hand Heart
Nicki Bluhm & The Gramblers, Loved Wild Lost
VA: Orthophomic Joy
Woody Pines
Jimmy LaFave: The Night Tribe
Todd Grebe & Cold Country: Citizen
22 Allison Moorer: Down To Believing
Ray Wylie Hubbard: The Ruffian's Misfortune
Roy Schneider: Ten From The Pen
Suzie Blue & The Lonesome Fellas
The Grahams: Glory Bound/Rattle The Hocks
The Western Shore: Thunderstorm
Benchmarks
Brant Croucher: Blanco County Lights
23 David Hamburger: Pennsylvania Station Blues
Hungrytown: Further West
Ike Reilly: Born On Fire
James Thomson: Cold Moon
Martha Scanlan: The Shape of Things Gone Missing, The Shape of Things to Come
Mumford & Sons: Wilder Mind
Patricia Vonne: Viva Bandolera
Peter Keane: Rural Electrification
Sugarcane Jane: Dirt Roads's End
The Earnest Lovers: Sing Sad Songs
The Mountain Apple Epidemic: Thin And Pale
The Young'uns: Another Man's Ground
Vera van Heeringen: Proper Brew

Tyler campirano - Seguramente muchos recuerden el paso de la banda roquera Aerosmith por Uruguay, en el año 2013. También es posible que recuerden las andanzas de su lider, Steven Tyler, quien no sólo se sacó las ganas del conocer al entonces presidente José "Pepe" Mujica.

También anduvo recorriendo la Ciudad Vieja por la noche, se puso a tamborilear con unos músicos callejeros y revisó contenedores de basura de donde sacó y se llevó un par de pinturas de un estudiante de arte, Gonzalo Delgado, quien cobró repentina fama por la acción de Tyler.
Pues las andanzas de Tyler ahora apuntan a la música country: muy pronto verá la luz del día su nuevo proyecto solista, su primer cd country y ya está circulando el video de la canción que es la primera en ser lanzada al mercado y a las radios, titulada "Love Is Your Name". Aqui se las dejamos para que juzguen ustedes mismos. Suerte.

Elvis Postal - El Servicio Postal de Estados Unidos lanzará una nueva estampilla conmemorativa a Elvis Presley y se hará junto a un cd titulado "Elvis Forever" que incluirá la canción "I Can Dream", que se promete que sonará "como nunca se ha escuchado antes". La fecha del lanzamiento es 12 de agosto y el cd estará a la venta en las oficinas de correo de Estados Unidos.

Priscilla Presley -cuándo no- estará presente junto a la directora del Servicio Postal, Megan Brennan, en la dedicatoria de la estampilla, el 12 de agosto en Graceland, en Memphis, como parte de las celebraciones anuales de la semana de Elvis.

Este lanzamiento es parte de la serie Íconos de la Música (Music Icons), que incluye a queridos artistas cuyo sonido y estilo de vida traspasó límites musicales. Los primeros íconos fueron Lydia Mendoza, Johnny Cash y Ray Charles. El año pasado fueron Jimi Hendrix y Janis Joplin.

El Servicio Postal de Estados Unidos ya había honrado a Elvis Presley con una estampilla en 1993 y el Museo Postal Nacional del Smithsonian ha declarado que esa estampilla ha sido la más popular de todos los tiempos. La nueva estampilla presenta una foto en blanco y negro de Elvis tomada por William Speer. Entre las palabras "Forever" y "USA" hay una pequeña corona dorada en referencia al apodo de Presley como el Rey del Rock'n'Roll. La firma de Elvis está también en dorado. La forma cuadrada del diseño asemeja un pequeño disco de vinilo de 45 rpm. Cada plancha de estampillas incluye 16.

CMA - Se vienen las votaciones para los premios de la Country Music Associatino y nosotros, como miembros de la misma, deberemos sufragar. Y por supuesto, ya nos están bombardeando los sellos discográficos con avisos de sus artistas, tratando de seducirnos. Aqui van algunos.

Dos cortitas - Dentro de pocos días se lanza el 2º D'Oxa Rodeo Fest en Perú y la A.M.C.U. cuenta con un enviado especial de lujo que ya nos ha estado mandando material como cobertura de este ya famoso rodeo y festival. Daniel Viera, de la banda uruguaya Hickory Wind -que se estará presentando en el evento- estará enviándonos notas desde Oxapampa en Perú y las estaremos compartiendo con ustedes en exclusividad en una sección especial.
Otra: muchos se habrán enterado del gran lío que se ha armado con la famosa bandera confederada a raíz del ataque en Carolina del Sur a una iglesia. Pues el hecho de que el asesino se haya envuelto en la bandera confederada, a la que muchos ven como símbolo de racismo sureño, ha generado una gran controversia y estamos preparando un informe sobre esta bandera y su relación con los artistas country. Se viene prontito.

Se viene Hank - Sony Films ha fijado el 29 de noviembre como fecha de estreno del filme "I Saw the Light", la biografía de la leyenda country Hank Williams. Protagonizado por el británico Tom Hiddleston, el filme cuenta la vida de uno de los más influyentes artistas en el country y el rock y su abuso de las drogas y el alcohol, lo que lo llevó a su muerte a los 29 años. La fecha está pensada para que salga cuatro meses antes de la entrega de los premios Oscar y que esté fresca en la mente de quienes votan para tal premio.

Hiddleston es conocido por los filmes "Thor" y "Los Vengadores" e imitará el acento sureño de Williams, así como se encargará de cantar varios de los éxitos del cantante, como "Move It On Over", "I Saw the Light", "Lost Highway", "Jambalaya" y "Lovesick Blues" entre otros.
El filme está basado en la biografía de Williams escrita por Colin Escott y también actúan Elizabeth Olsen, Bradley Whitford, David Krumholtz y Cherry Joones. Marc Abraham dirige el filme en base a su propia adaptación del guión.
La primera contra que la pelicula encontró vino del niego de Williams, el cantante Hank III quien escribió en su cuenta de Facebook, criticando la elección y diciendo que Hiddleston carecía de auténticas raíces sureñas. "Para hacer una biografía de Hank Williams, debe haber algunos ingredientes en la mezcla para que el producto salga bien. La primera razón que dí para que eligieran a Matthew McConaughey es que es del sur y ha hecho muchos roles como hombre del Sur. Además é. tiene una arrogancia natural que estaba presente en Williams. Y Matthew pone esa arrogancia siempre en sus roles, algo que a Tom le falta. Me parece raro que hayan traido a alguien tan lejano de las raices y de lo que este film debería ser." Habrá que darle una oportunidad al británico y ver el resultado.

Poco importa - Carrie Underwood se dedicó al rap, cantando una canción junto a Wiz Khalife. Se casó Brantley Gilbert. Que sean felices y coman perdices. Reba McEntire vendió una de sus mansiones, la de Beverly Hills y sacó unos buenos pesitos.

Sin que lo olviden - La cantautora Ashley Campbell, hija del legendario Glen Campbell, ha compuesto una canción en tributo a su famoso padre. Como recordarán, Glen es víctima del mal de Alzheimer y el año pasado lanzó la última canción de su carrera, "I'm Not Gonna Miss You", que fuera nominada al premio Oscar y que ganara el Grammy como Mejor Canción Country. La canción era una triste despedida del cantante a todos sus amigos y familiares, a quienes iba a olvidar lentamente y debido a su enfermedad, no los reconocería y por lo tanto, ni los extrañaría. La canción fue incluida en el documental "Glen Campbell, I'll Be Me", documental que también fue nominado al premio Oscar.
"Quise escribir algo que expresara a mi padre cuànto quiero que se sienta bien y cuidado, cuando ya no pueda cuidarse por sí mismo" dijo Ashley a la revista Rolling Stone. Cuando eres chica, los adultos te cuidan pero con el paso del tiempo, esos roles se invierten. Los hijos cuidan a sus padres y se encargan de que el mundo no sea tenebroso.

La canción "I'll Do The Remembering" (Yo me encargaré de recordar) fue compuesta por Ashley y ella la interpreta junto a su hermano, Shannon Campbell. La letra y la traducción van a continuación:

La cadena CNN compró los derechos del documental para difundirlo en Estados Unidos.
Por su lado, el compositor Jimmy Webb también cuenta sobre el estado del cantante: "Glen tiene un cuidador las 24 horas del día, Brody. El y Glen tocan la guitarra y cantan juntos y no lo abandona ni un instante. Todos realmente queremos a Brody. Glen tiene una hamaca en su jardín, donde le gusta sentarse. Caminamos juntos y de vez en cuenta, canta fragmentos de sus canciones y me pregunta 'Esa fue una buena canción, no?' y de pronto pasa a imitar al pato Donald, algo que siempre le gustó hacer. Es amado, es respetado y cuidado. Y sobre todo, mantiene su dignidad. Podemos todos sentirnos contentos con eso." Recordemos que Campbell tuvo varios éxitos con composiciones de Jimmy Webb, entre ellas "By The Time I Get To Phoenix", "Wichita Lineman" y "Galveston", entre otras. Sus canciones han sido éxitos para Linda Ronstadt, The Supremes, Frank Sinatra, Thelma Houston, Amy Grant, America, Judy Collins, Donna Summer, Billy Joel, Tom Jones, Dionne Warwick, John Denver, James Taylor, Carly Simon y decenas de grandes de la música.

Volviendo a los 90s - El gran Alan Jackson lanza el 17 de julio su nuevo cd, titulado "Angels and Alcohol", su primer album de estudio con nuevo material en tres años. Jackson compuso siete de las diez canciones del album, el Nº 15 de estudio que ha grabado luego de 25 años de su debut con "Here in the Real World". Además de los álbumes de estudio, Jackson ha lanzado al mercado dos álbumes de música Gospel (religiosa), dos de Navidad, tres de Grandes Exitos y uno de Bluegrass. el nuevo album es producido por su amigo y viejo colaborador, Keith Stegall, quien ha producido cada uno de los 23 albumes del cantautor, con la excepción de "Like a Red Rose" que fuera producido por Alison Krauss.
En este album, Jackson regresa al sonido country de los años 90 y esto va de la mano de su gira titulada Keeping It Country Tour, con la cual ha recorrido Estados Unidos. El ejemplo del tipo de música que marca el album lo da el primer tema en ser lanzado a las radios country, titulado "Jim, Jack and Hank" haciendo referencia a las bebidas Jim Beam, Jack Daniels y a los cantantes hank Williams padre e hijo.

Nacido en Newnan, estado de Georgia, Jackson ha vendido cerca de 60 millones de álbumes en todo el mundo y está catalogado con uno de los 10 vocalistas más vendedores en todos los géneros. Ha logrado 35 Nºs 1 en las y ha ganado más de 150 premios en la industria musical, incluyendo 18 premios de la Academy of Country Music, 16 de la Country Music Association Awards, un par de Grammys y premios ASCAP y Founders and Golden Note Awards. Jackson recibió además el primer premio ASCAP Heritage Award en el 2014 habiendo ganado ese título por ser el artista country cuyas canciones más fueron interpretadas en los primeros cien años de ASCAP. Es miembro del Salon de la Fama de los Compositores de Nashville (Nashville Songwriters Hall of Fame) y del Grand Ole Opry.

El nuevo album incluye los siguientes temas:

1. You Can Always Come Home
2. You Never Know
3. Angels and Alcohol
4. Gone Before You Met Me
5. The One You re Waiting On
6. Jim and Jack and Hank
7. I Leave A Light On
8. Flaws
9. When God Paints
10. Mexico, Tequila and Me

Feliz cumple - Desde hace años, en la República Argentina, hay quien se dedica a llevar un registro fotográfico y fílmico de todo acontecimiento cercano al estilo country. El fotógrafo Reynaldo Paladino se encarga, con cámara al hombro, de recorrer cuanto concierto hay y cubrir con entrevistas los eventos. Así fue creada ZonaCountry TV, que cuenta con un sitio web (www.zonacountrytv.com.ar), una página de Facebook (Zonacountrytv Zonacountry) y un sitio en YouTube (Zonacountrytv HD). MAX, Pasto Loco, Yulie y Vane Ruth, Marcos Ferragut, No Bull, Wanted y muchos, muchos otros exponentes del estilo country en Argentina, pueden ser vistos en actuaciones grabadas en exclusiva para este canal que se mueve simplemente por la "Pasión por la Música", como acompaña a su nombre.
Desde aquí les deseamos feliz cumpleaños y les agradecemos por llevar el mayor archivo de noticias country visuales de Sudamérica!

Country que me hiciste mal - Se viene uno de los grandes festivales country en Argentina, que anunciamos hace un tiempito, el B.A.Country. El mismo tendrá lugar en el Centro Metropolitano de Diseño, siendo un evento con entrada libre y gratuita. En el espectáculo, que se desarrollará por dos días, 25 y 26 de julio entre las 10 hs. y las 20 hs., se presentarán los siguientes artistas:

Adrián Tigen - Far West - Gus DB & The Angels Band - Hot Pickin' Brothers - Los Huckleberrys - Marcos Ferragut - Maverick Country Band - MAX - No Bull - Pasto Loco - Radio Texas - Tennessee Country - Yulie & Vane Ruth.

Si quieren conocer algunas canciones de las bandas, les invitamos a escucharlos haciendo click en el siguiente link.

Habrá además, concurso de baile country, stands con comida típica y venta de productos afín al festival, así como merchandising de las bandas participantes.
La dirección del CMD es Algarrobo 1041, en Barracas, Ciudad de Buenos Aires.

Formalicemos - Después de que la idea diera vuelta por varias cabezas durante largo tiempo, finalmente se está encaminando la Asociación de Música Country Argentina, o A.M.C.A. La presentación oficial se llevará a cabo el domingo 12 de Julio de 2015 y han sido invitados músicos afines al estilo musical en la República Argentina. Dicho evento tendrá lugar en Calle Niceto Vega 4656 de la Ciudad de Buenos Aires, a las 15:30 Hs.
Asimismo, integrantes de la A.M.C.A. estarán presentes en el B.A.Country para difundir el surgimiento de la nueva asociación.

Veteranos con fuerza - Para quienes dicen que los artistas veteranos ya no venden, la rubia Dolly Parton acaba de agotar todas las localidades para su show en el legenario auditorio Ryman en Nashville, concierto que se llevará a cabo el 31 de julio. En base a este resultado, se ha agregado otra fecha, el 1º de agosto para todos aquellos que quedaron sin tickets. Los conciertos serán para beneficio del Opry Trust Fund y que tiene como cometido ayudar a aquellos en la industria de la música country que han quedado con problemas financieros y que no pueden pagarse hospitalizaciones o tratamientos médicos. La ayuda está dirigida a artistas, productores, músicos, compositores, todo aquel que forma parte de este mundo musical. Algunas circunstancias de la vida han llevado a que algunos artistas terminen sin un peso y totalmente endeudados, quebrados financieramente. Uno de los casos más notorios fue el de Johnny Paycheck, quien a pesar de haber logrado varios éxitos, terminó en la cárcel y salió sin un dólar. Cuando falleció, los costos de su funeral fueron cubiertos por su amigo, el cantante George Jones.
Además del éxito vigente de Parton, Willie Nelson y Merle Haggard llegaron al Nº en la lista de álbumes country en la revista Billboard, sin ninguno de ayuda de las llamadas "radios country". Además, llegó insólitamente al puesto Nº 7 en las listas de música pop. Esta es la cuarta colaboración de estas dos estrellas, luego de haber grabado "Pancho & Lefty" en 1983, "Seashores of Old Mexico" en 1987 y "Last of the Breed" junto a Ray Price en el 2007.

Malas nuevas - El estupendo dúo Joey + Rory está pasando malos momentos: el cáncer cervical de la cantante, Joey, ha vuelto y ha comenzado un tratamiento con radiación. Hace un año, fue Rory quien tuvo que someterse a una operación para que le fuera extirpado un tumor.
Rory acompaña en estos momentos a su esposa, mientras cuida a la hija de ambos, Indiana, una chiquita de un año de edad que padece de Sindrome de Down.
Rory Lee Feek y Joey Martin Feek son marido y esposa y salieron en tercer lugar como finalistas del programa televisivo de talentos "Can You Duet", llevado a cabo por la cadena CMT (Country Music Television). Bajo el sello Sugar Hill, lanzaron su album debut, "The Life of a Song" en octubre del 2008 y han lanzado hasta ahora seis albumes en total, todos altamente recomenables, especialmente "Country Classics: A Tapestry of Our American Heritage" del 2014, donde encaran sus versiones de clásicas canciones country. (julio 1º)

Chicas de oro - El trío Gold Heart son son tres chicas hermanas de apellido Gold que gustan del country tradicional, especialmente del estilo Bluegrass. El quinteto se completa con su padre Trent, en bajo y su hermano Kai en banjo. Con múltiples presentaciones en el Reino Unido, en Canadá y por todo Estados Unidos, Gold Heart ha aparecido también en festivales de la Asociación Internacional de Bluegrass (IBMA - International Bluegrass Music Association) y en televisión, dos veces en el programa de televisión de la cadena PBS, "Song of the Mountains". Las chicas - Tori en mandolina, Jocey en guitarra y Shelby en violín- presentan fuertes armonías vocales y una divertida presencia en el escenario con centenares de presentaciones en vivo. "Places I've Been" es el nombre de su nuevo album bajo el sello Mountain Fever Records y será presentado el domingo que viene en Top Country Hits.

Otro grande que vuelve - Es John Anderson y su nuevo material ("I Work a Lot Better") ya ha sido adelantado por el programa Top Country Hits.
"Goldmine" es el nuevo album de Anderson y es lanzado en su propio sello discográfico, Bayou Boys. El cd contiene 13 canciones, 12 de las cuales han sido compuestas o co-compuestas por él y una es una canción de Merle Haggard.
Oriundo de Apopka, estado de Florida, Anderson se crió escuchando a bandas como Lynyrd Skynyrd y baladas de country tradicional, entre las que recuerda "Green, Green Grass of Home", de Porter Waggoner. Anderson se mudó a Nashville en 1972, trabajando en la construcción durante el día (llegó a colocar parte del techo del Grand Ole Opry) y cantando en cantinas durante la noche. En 1977 firmó contrato con el sello discográfico Warner Brothers y en 1980 llegó su primer gran éxito con la canción de Billy Jo Shaver, “I’m Just an Old Chunk of Coal (But I’m Gonna Be a Diamond Someday).” Otros éxitos siguieron, entre ellos “Wild and Blue” en 1982, y “Swingin’,” compuesta por él y Lionel Delmore, llegó al No. 1 en las listas country de Billboard haciendo que Anderson ganara el premio Horizon de la Country Music Association. Luego de una seguidilla de éxitos, su popularidad comenzó a disminuir pero en 1991 logró un tremendo retorno con éxitos como "Seminole Wind", “Straight Tequila Night,” “When It Comes to You” y “Money in the Bank”.

"Goldime" llega con la producción de Anderson y su viejo colaborador Joe Spivey y el cantante cree que los fans del country tradicional van a recibirlo con los brazos abiertos. "La gente se pregunta qué le ha pasado a la Música Country. Bien, nada le ha pasado, ha sido sobrepasada por el 'bro-country' (*) y es bueno que hayan encontrado un nombre para eso".
Anderson sigue fuerte con sus giras y admite que aún se emociona cuando lo anuncian en el escenario y ante las palabras "Damas y caballeros...John Anderson!" el público estalla en gritos y aplaudos. "Esto es algo que nunca soñé en mi juventud. Que la gente reaccionara así antes de que yo abriera la boca"
En el programa Top Country Hits del domingo 17 de mayo ya ha sido presentada la primera canción -"I Work a Lot Better"- lanzada a radios del nuevo album "Goldmine" y en próximas ediciones serán programadas las otras. La lista de todas las canciones incluidas en el album es la siguiente:

1. Freedom Isn’t Free (John Anderson/James C. Hicks Sr.)
2. Magic Mama (Merle Haggard)
3. Back Home (John Anderson/Jimmy Stephens/Jeff Farr)
4. Goldmine (John Anderson/Josh Turner)
5. Happily Ever After (John Anderson/James C. Hicks Sr.)
6. I Work Alot Better (John Anderson/Josh Turner)
7. I Will Cross O’er the River (John Anderson)
8. Louisiana Son Of A Beast (John Anderson/Bill Emerson/Jody Emerson)
9. Holdin’ On (John Anderson/Jimmy Stephens)
10. Song the Mountain Sings (John Anderson/Buddy Cannon)
11. On And On And On...(John Anderson/Jimmy Fortune)
12. Don’t Forget To Thank the Lord (John Anderson/John Rich)
13. You All Are Beautiful (John Anderson/James C. Hicks Sr.)

(*) Bro-country es el término que se ha creado para el nuevo "estilo" de country, de características pop, hip hop y/o rokceras, que está siendo masivamente producido por la industria discográfica de Nashville. Son canciones interpretadas por artistas masculinos, con letras simples, machistas, con temas como fiestas, chicas sexy y las camionetas. Los principales responsables de este enfoque son cantantes como Luke Bryan, Jason Aldean, Florida Georgia Line.

Los hermanos sean unidos - Los hermanos Trenton y Trevor Jenkins son conocidos artísticamente como The Jenkins Twins y junto a su padre, Wesley Jenkins, presentan su música acústica con tintes de Bluegrass, con origen en Irvine, Kentucky. Los jóvenes cuentan que sus influencias son diversas, pero las principales son The Avett Brothers, John Prine y Jake Bugg.
La música siempre ha estado presente en la familia Jenkins: Trenton comenzó a tocar la guitarra a la temprana edad de ocho años mientras que Trevor lo acompañaba en batería. Los dos pasaron un buen tiempo tocando en bandas de rock hasta que cambiaron ese estilo por algo más acorde a sus raíces y se volcaron al sonido country. El próximo domingo, Top Country Hits presentará la música de los Jenkins Twins. Hay que estar atentos! (22 de mayo)

Dúo Dinámico - 14 nuevas canciones llegan de la mano del productor Buddy Cannon y de los legendarios Willie Nelson y Merle Haggard en el album "Djaango and Jimmie". La canción del título homenajea a dos gigantes de la música, el jazzista Django Reinhardt y el Padre de la Música Country, Jimmie Rodgers. Además de estupendos temas originales como "Live This Long"; "Missing Ol' Johnny Cash" (un homenaje al Hombre de Negro en el que colabora Bobby Bare), también hay covers como una sublime versión del clásico de Bob Dylan "Don't Think Twice, It's Alright" y "Unfair Weather Friend," compuesta por Marla Cannon-Goodman (hija de Buddy Cannon) y Ward Davis.
Legendario productor y compositor, Buddy Cannon co-compuso cinco de las canciones del album, incluidas la canción avance "It's All Going To Pot" y cuatro co-escritas con Nelson, "Alice In Hulaland," "It's Only Money," "Where Dreams Come To Die" y "Driving The Herd." Además, Nelson y Haggard se homenajean mutuamente ya que Nelson canta el clásico de Merle, "Somewhere Between" y este hace "Family Bible", un viejo tema gospel de Nelson.

Fumate uno - A pesar de que las noticias de que Willie Nelson estaría vendiendo legalmente marihuana salieron a la luz en marzo, el icono country hizo oficial el anuncio el pasado 20 de abril. La línea de Nelson se llamará Willie's Reserve y se ajustará a los altos niveles de control y calidad que se vende en los mercados legales en Estados Unidos. Para asegurar esto, Nelson trabajará con los mejores cultivadores de marihuana del país. El producto será distribuido en Colorado y Washington y apenas se legalice el consumo en otros estados, la marca se comercializará en otras partes de Estados Unidos. "Quiero asegurarme de que el producto sea el mejor del mercado" ha declarado Nelson, quien ha pasado parte de su vida defendiendo el consumo de la droga, de manera personal e industrial. (1º de mayo)

Cuatro amiguitas - Se formaron como cuarteto en Boston pero hoy residen en Nashville y desde allí, el cuarteto Della Mae lanza su tercer album para el sello Rounder Records. Las chicas son Celia Woodsmith (voz, guitarra), Kimber Ludiker (voz y violín), Jenni Lyn Gardne (voz y mandolina) y Courtney Hartman (voz, guitarra y banjo)—guitar, banjo, vocals y confiesan que en este album, expanden sus horizontes musicales. En el 2013, su album debut "This World Oft Can Be" fue nominado al Grammy y presentó a este combo como algo original en el panorama del sonido Bluegrass. Las cuatro versátiles cantantes y músicas, se colocaron de la vereda de artistas de country alternativo como los Avett Brothers, Punch Brothers y los Lumineers. Temas originales como "Boston Town," "Rude Awakening" y "For the Sake of My Heart," se intercalan con covers como "No Expectations" de los Rolling Stones en un album que las muchachas consideran "con diferentes emociones y diferentes texturas".
Además de giras en Estados Unidos, el cuarteto se ha convertido en un embajador musical para el programa American Music Abroad (Música Americana en el Exterior), del Departamento de Estado de los Estados Unidos, habiendo visitado países como Pakistan, Kazakhstan, Kyrgyzstan, Tajikistan, Turkmenistan, Uzbekistan, Brazil, Saudi Arabia y los Emiratos Arabes Unidos, dando conciertos para el público y colaborando con músicos locales y con escuelas musicales para niños.
Este nuevo material de Della Mae será presentado en el programa musical Top Country Hits así que a estar atentos!

Vuelve Dwight - Con 25 millones de cds vendidos, 21 nominaciones al premio Grammy y nueve Discos de Platino y Multiplatino, Dwight Yoakam llega ahora con un nuevo album titulado "Second Hand Heart", donde encara una vuelta a sus raíces rockabilly y rinde tributo al country-rock californiano de los años 60. Retro pop, rock e influencias psicodélicas no faltan en esta nueva aventura de uno de los más importantes artistas country que nunca deja de reinventarse. El album trae 10 canciones, con una duración total de 41 minutos e canciones orginales y dos versionadas, o covers, "Vs of Birds" y "Man of Constant Sorrow". La canción "The Big Time" ya ha sido adelantada en Top Country Hits.

Sigue con todo! - Nuevamente volvió a presentarse la Montevideo Hot Country Band, esta vez en el local de Hablame D'Eso, con un lleno total de las instalaciones y con nuevas propuestas musicales. El repertorio incluyó mucho Creedence e Eagles pero además, temas de England Dan y John Ford Coley, Alan Jackson, Crosby Stills & Nash, Hank Williams, Josh Turner, Roy Orbison y John Fogerty, entre otros. Para más fotos y videos de la MHCB, los invitamos a ir a su página de Facebook o ir al sitio oficial de la banda www.montevideohotcountry.com

De mal gusto - Así nos parece una nueva idea: la corta y turbulenta vida de la fallecida cantante Mindy McCready es el tema de un nuevo musical que se estrenaraá en mayo en Los Angeles.
"McCready the Musical" es protagonizado por Jennifer Blake como la cantante que llegó a la fama en 1996 con la canción "Ten Thousand Angels", cayó en las garras de las drogas y luego de innumerables conflictos con las autoridades, terminó cometiendo suicidio en febrero del 2013. Otros éxitos de la rubia cantante fueron “Guys Do It All the Time" e "If I Don’t Stay the Night" que fueron masivos éxitos de venta y popularidad.
McCready fue blanco de los tabloides debido a sus romances con el actor Dean Cain y con la leyenda del deporte Roger Clemens. Fue repetidamente arrestada por drogas y violencia y tuvo varios intentos de suicidio y hasta participo en un un desagradable reality show llamado Celbrity Rehab donde se mostraba la vida de varias ex-estrellas del mundo del espectáculo y sus esfuerzos por dejar las drogas.
La protagonista, Blake, dijo a la revista Rolling Stone: "yo amaba su ambición, su fuerza, que es mucho de lo que nosotros enfocamos en el musical. Y su profundo amor por los hombres en su vida, incluyendo a sus hermanos. Notamos que el tema de los hombres fue formando y deformando canciones que se prestaban para un buen tributo, contando su vida a través de sus canciones. Para mí, eso es fascinante.Fue un blanco fácil."
El show se estrena en el Spirit Studio el 8 de mayo, en Los Angeles y se espera qu se presente por seis semanas hasta el 12 de junio, para luego llevarlo de gira. Blake co-creó el show junto al escritor y director Jon Bernstein.

Mi Buenos Aires querido - Queremos invitarlos al BA Country, evento de entrada libre y gratuita que se llevará a cabo los días 25 y 26 de Julio de 2015, de 11:00 Hs. a 20:00 Hs. en Buenos Aires, República Argentina.
El mismo tendrá lugar en el Centro Metropolitano de Diseño, predio perteneciente al Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, en la calle Algarrobo 1041, Barracas (CABA).
El concepto del festival es brindar al público de Buenos Aires el movimiento Country y para ello, se focaliza directamente sobre:
• 10 Bandas musicales exponentes (algunas en inglés y castellano)
• Escuelas de Line Dance (4 confirmadas, con competencia en tres categorías y clases libres y gratuítas para el público).
• Comidas típicas, a cargo de los restaurante temáticos Country Willie Alabama e Indiana Bar&Grill.
• Stands con venta de productos relacionados en indumentaria, calzado, artes y accesorios
• Sorteos y otras sorpresas.

En breve, informaremos sobre las bandas participantes y horarios correspondientes.
Durante los dos días habrá estacionamiento gratuíto y vigilancia en el lugar.
Por más datos, ir a la página de Facebook haciendo click aqui.

San Pedro abre las puertas - La localidad argentina de San Pedro se prepara para el 12º San Pedro Country Music Festival que se realizará los días 25, 26 y 27 de Septiembre de 2015.
A seis meses de su realización, la producción del festival que se presenta en la ciudad desde el año 2003, ha confirmado la programación sobre la que ya se trabaja para la 12º edición de este espectáculo, único en Argentina y que en esta oportunidad se realizaría los días 25, 26 y 27 de Septiembre.

Para tal fin ya se han mantenido reuniones con autoridades municipales y están dadas todas las condiciones para que una de las pocas fiestas que se han mantenido en San Pedro a través de todos estos años vuelva a repetirse, en el Paseo Público Municipal.
El San Pedro Country Music Festival, mantendrá su carácter de libre y gratuito, ofreciendo tanto a sampedrinos como a turistas la posibilidad de presenciar en familia un espectáculo de jerarquía, para el cual ya han comprometido su presencia artistas de diferentes estilos, nacionales y extranjeros.
Al generarse gracias a este espectáculo "un fin de semana largo" exclusivo de San Pedro, desde la producción del festival, han comenzado también las tratativas con el sector turístico que recibe un beneficio directo por la realización del evento, y con las empresas que desde hace años hacen posible que una puesta de la envergadura del Festival siga evolucionando, como viene ocurriendo todos los años.
Les presentamos aquí la grilla de artistas que se presentarán y que incluye a nuevos artistas y aquellos grandes que ya son parte indisoluble del Festival:

Viernes 25 (comienzo a las 16:30 horas)
Giselle and the Mahogany's - Cherry Collins (San Nicolas) - Old Richard - The Dapper Dan Band (Córdoba) - Tanna Ramponi - La Rey Band - Walter Moore - Buffalo Billys - Blue Bird Cafe (Show acústico con 5 artistas) - Rodrigo Hadad (Brasil)

Sábado 26 (comienzo a las 12 horas)
King Bee (San Pedro) - Carlos Carranza y la 9 Sur (Córdoba) - Orlando Curti, Gabriel Grätzer - Bronco (Totoras, Sta. Fe) - Chowi - Hickory Wind (Uruguay) - Los Mutantes del Paraná - Holy Cows - Pasto Loco - Billy La Rocka - Fernando Goin - Yulie & Vane Ruth - The Red Lights Gang (Brasil) - No Bull - Fede Petro & The Monkeyness - Max - Mack Stevens (USA)

Domingo 27 (comienzo a las 12 horas)
Far West - Joe Moreno - Don Gato - Roxy Indica - Bufalos Sedientos (Córdoba) - Melody & Co. - Lajtavary Family Band - Lorena Sartori (Chaco) - Gabriel Taborda All Show - Gus Di Bella and The Angels Band - Jesus Terrazas (USA) & Rebeca Caldera - Maverick Country Band (Usuahia) - Martin Ficher - Southbound - Johnny Tedesco - Wanted - John Mc Inerny

La programación está sujeta a modificaciones y como siempre en caso de lluvias que impidan el desarrollo del espectáculo al aire libre estará a disposición el gimnasio de Independencia Fútbol Club que vuelve a ser parte de la organización del festival. En pocas semanas habrá mayores detalles y llegará la confirmación oficial junto a otros datos relacionados con las cuestiones organizativas y operativas.

Los invitamos a leer la crónica de la edición del 2014 del San Pedro Country Music Festival, haciendo click aqui y por más información, pueden ir al sitio oficial de los organizadores, www.country2.com

De San Pedro a Santa Anita - Y llega otro festival, el primer gran festival de Música Country realizado en la provincia de Entre Ríos y será el 12 de diciembre: Santa Anita Country Fest.
Con motivo de aportar al género country, y federalizarlo, un grupo de amigos de una pequeña localidad de Entre Ríos, llamada Santa Anita organiza el primer Festival de Música Country fuera de la Provincia de Buenos Aires.
Uno de los motivos que impulsa este emprendimiento es generar una alternativa más de este espacio además del gran Festival De San Pedro que se celebra cada año en septiembre.
Acerca de Santa Anita:
Santa Anita es un pueblo pequeño de descendencia alemana, ubicado en el centro Sur de la Provincia, Departamento Uruguay, cuya música folklórica autóctona tiene estrecha relación con el genero de música Cajun, y por ende algunas similitudes con la música Country. En esta localidad llama muchísimo la atención toda música alegre y divertida ejecutada con instrumentos como acordeón, violín, banjo, guitarras, por ende hay una tendencia en la población de inclinarse por gusto propio por géneros como la polka, vals, bluegrass, alt country, cajun ,etc.

Camping “Mi Recuerdo”
La localidad cuenta con lugares de excelencia para el turismo de paso, balneario municipal, piletas de natación, hospedajes y campings, entre ellos Mi Recuerdo, lugar donde se hará el Country Fest. Allí, en medio del campo y a 8 km de la localidad, se encuentra un lugar soñado e ideal para este tipo de festivales, con cabañas, museos, arboledas, parrillas, miradores, paseos en carros y cabalgatas.
El lugar cuenta con un predio preparado exclusivamente para este tipo de eventos, con pista de baile, escenarios, cascadas, comedores con decoraciones artesanales e impresionantes ventanas de época hechas con ruedas de carros rusos y carretas.
En el predio hay una impecable playa de estacionamiento a metros del escenario principal
Durante el día se puede disfrutar de cabalgatas, paseos en carro, canchas de vóley, parrillas, y piletas.
Se encuentra a 8 km de la localidad, donde hay restaurantes y alojamiento para descansar
En la fiesta habrá cantinas, stand de comidas rápidas, y también de comidas artesanales alemanas, stands de cerveza artesanal, merchandising, cds, y muchísimas cosas más.
Aquí, en el marco de lo tradicional, lo autóctono y lo moderno, se cuenta con todas las comodidades necesarias para pasar un buen fin de semana, y con el valor agregado de tener a un paso una gran fiesta country.

Los cantantes Yulie y Vane Ruth ya están confirmados y pronto ampliaremos el resto de la grilla de cantantes y bandas. Por más datos, les dejamos teléfonos de contacto de los organizadores:

Silvio: 03442-15548809
Ricardo: 03445-15410111
FACEBOOK:SANTA ANITA COUNTRY FEST

Y en Perú también!! - Se viene en Perú, el V OXAPAMPA COUNTRY FEST 2015 los días s ábado 13 y domingo 14 de Junio. El lunes 25 de mayo se comienza con la inauguración del curso de bailes country a cargo del profesor Miguel Montellano del Ballet Old West Chihuahua.
Participan en este festival 17 bandas, músicos de ocho nacionalidades (Perú, México, Brasil, Reino Unido, Irlanda, Chile, Canada y Argentina) que se hacen presentes en la Capital de la Música Country del Perú con lo mejor de sus repertorios. He aqui el listado:

1. Oxa Cowboys (Oxapampa)
2. Aiwass (Huancayo)
3. Sergio del Campo - Tributo a Johnny Cash (Lima, Perú)
4. Aldry Laguna & Los Forasteros (Lima, Perú)
5. Internacional Blues Band (Chile, Canada, Irlanda, Reino Unido, Perú)
6. Premonition Band – Tributo a Creedence (Oxapampa, Perú)
7. Caoba (Oxapampa, Perú)
8. Los Castigos (Lima, Perú)
9. Coky Kaya & Honky Tonk Friends (Perú, Brasil)
10. Danny Shain (USA)
11. Los Protones (Lima, Perú)
12. Los Caracoles Suicidas (Lima, Perú)
13. Francisco Chirinos (Lima, Perú)
14. Marcos Ferragut (Argentina)
15. Jesús Terrazas (Mexico, Estados Unidos)
16. Texas Hammer (Brasil)
17. Rebeca Caldera & The Crazy Riders (Argentina)

Además se llevará a cabo la elección de Señorita Country Fest 2015, premiación para el vaquero y vaquera mejor vestidos, lo mejor de la gastronomía peruana, exhibición de destrezas forestales- Habrá venta de souvenirs del Festival, discos y merchandising de las bandas y en esta edición, algo especial: exhibición del Caballo de Paso Peruano con campeones y campeonas nacionales.

Y lo mejor de todo, como siempre el Festival es GRATUITO. Se realiza en el Fundo Albengrin (Chontabamba), la magia de la música del campo los espera, con esos sonidos únicos del: banjo, violín, mandolino, armónica, steels guitars, dobros. PREPARA! Botas y Sombrero el V OXAPAMPA COUNTRY FEST 2015 los espera.
Más datos en la página oficial de Facebook, haciendo click aqui.

El regreso de un grande - Vuelve una de las grandes voces de la Música Country y uno de los más exitosos artistas de los años 80: John Conlee. Para quienes no lo recuerden o no estén familiarizados con este artista, les recordamos que logró ocho Nºs 1 en las lista country y 19 otros temas llegaron a los primeros 10 lugares de popularidad. Conlee fue uno de los fundadores originales del famoso festival Farm Aid, junto a Willie Nelson y John Mellencamp además de haber sido galardonado con premios de la Academy of Country Music.
El veterano artista vuelve a las radios con un nuevo tema, "Walkin' Behind The Star," grabado para su propio sello discográfico RCR (Rose Colored Records). La canción ha sido compuesta por los veteranos compositores Ronnie Scaife y Phil Thomas, y está inspirada por la vida del abuelo y tatarabuelo de Thomas, quienes fueron sheriff de pueblo. "Recientes ataques contra la gente que nos protege es algo sin precedentes en nuestro país y quería cantar esta canción en honor de quienes se sacrifican para servirnos" declaró Conlee.
El nuevo album, titulado "Classics 2" trae este y otro nuevo material junto a varios clásicos de conlee, entre ellos "Harmony," "Mama's Rockin' Chair" y "Hit The Ground Runnin," los cuales son eidtados en formato CD por primea vez desde que fueron lanzados al mercado por los sellos Columbia y 16th Avenue Records.
He aqui el listado de los temas que estarán en el album "Jon Conlee - Classics 2":

1. Domestic Life
2. Stuff That Works
3. Walkin' Behind The Star
4. Hit The Ground Runnin'
5. A Lot Of Things Different
6. Mama's Rockin' Chair
7. Love In The Real World
8. Pocket Full Of Crosses
9. Harmony
10. The In Crowd
11. Bread And Water
12. Sure

Bailando - El sábado 11 de abril comenzamos los cursos de Line Dancing o baile Country. Los mismos se desarrollarán una vez porsemana, todos los sábados de 16 a 17.30 hs. en la Academia ARS NOVA, en Arapey 1442 bis, casi Millán, a 2 cuadras de Brd. Artigas. La cuota es de 350 pesos por mes y no es necesario experiencia previa. Todos los sábados aprendemos pasos nuevos y repasamos los viejos así que si tienen ganas de comenzar esta nueva actividad, bailando, divirtiéndose, conociendo gente con onda y bailando excelente Música Country, entonces no dejen pasar la oportunidad! Por mayor información, pueden comunicarse al 098150369 y hablar con la profe Fabiana Rodríguez. ¡Los esperamos!!

El próximo sábado 11 de abril se lleva a cabo otro concierto de la Montevideo Hot Country Band aunque en esta oportunidad tiene características distintas. el evento es organizado por el grupo Ayer Otra Vez, una grupo de Facebook para gente mayor de 40 años y menor de 65 que se reúne con la intención de sana diversión. El grupo ya ha hecho varios encuentros y en esta oportunidad, en el local del pub La Comuna (Barrios Amorím y Soriano, frente a la Intendencia, en Montevideo), se llevará a cabo un tributo a los Beatles a cargo de la banda Pilot's Rock Band y un tributo a Creedence Clearwater Revival, a cargo de la Montevideo Hot Country Band. Luego del show, habrá baile con la mejor música de los años 80 y 90, pantallas gigantes con videoclips y canilla libre de muzzarella, faina y refrescos. El precio de todo es irrisorio...350 pesos uruguayos!! Los fans del sonido country pueden ir también pero se pide un requisito que es el siguiente: en el momento de pagar el ticket en Red Pagos, cuenta 41495 encuentro AOV (Ayer Otra Vez). aparte de dejar el nombre y apellido estipulado en el deposito y ticket, deben agregar las iniciales del grupo "MHC" (Montevideo Hot Country). Los esperamos!!

Otro al country - El líder del legendario grupo rock Aerosmith, Steven Tyler, ha anunciado que lanzará un album de country y ya ha firmado contrato para la grabación del mismo con Scott borchetta, presidente del sello discográfico Big Machine, quienes se encargarán de la distribución del album. Luego de haberse presentado en el legendario teatro country Grand Ole Opry junto a Eric Paslay y de haber participado en varios shows country en los últimos años, Tyler se decidió a incursionar en el género. Si bien no hay fecha definitiva para el lanzamiento del album, aunque se sabe que será a fin de este año, Tyler ha dicho "mis más tempranas influencias musicales van desde los Everly Brothers hasta la familia Carter y con este proyecto quiero rendir tributo a mis raíces country. He estado trabajando con magníficos compositores en Nashville para empaparme en la onda del estilo."
La idea es que el sonido country de Tyler esté entre el country de hoy y el de roquero que se vuelve country, como lo hizo el legendario integrante del no menos legendario grupo de rock Led Zeppelin cuando grabó "Raising Sand" a dúo con Alison Krauss.

Steven Tyler con su contrato firmado con Big Machine Records.

El compositor Cary Barlowe respalda esta idea y junto a su hermano Nathan, junto a la prometida de Barlowe, Hillary Lindsey, hah compuesto dos canciones junto a Tyler. "Es como una de las viejas baladas de amor de Aerosmith" declaró el compositor, con guitarra acústica, mandolina y Tyler en piano. Todo lo que él cante va a sonar un poco como Aerosmith, porque él es la voz. Si bien no va a ser algo muy tradicional, quiere que haya mandolina y violin en varias de las canciones."
Si uno revisa el pasado de Tyler, ya en el 2012 grabó un dúo con Carrie Underwood, "Can't Stop Lovin' You" que tenía un gusto country y canciones como "What It Takes" y "Cryin'" podrían haber sido éxitos country. E incluso la famosa balada "I Don't Wanna Miss a Thing" del filme "Armaggedon", compuesta por la compositora country Diane Warren, tenía tanta onda country que conoció una versión country que fue Nº 1 en la voz del tejano Mark Chesnutt.

Country de aquel - Como es costumbre ya, les traemos la selección mensual de lo mejor del llamado Country Independiente donde se encuentran varios subestilos de Música Country, desde Honky Tonk hasta Texmex, Rockabilly, Bluegrass, Western Swing y mucho más. El ranking es llevado a cabo por John Conquest, director de la revista Third Coast Music, quien hace el racconto en base a las elecciones llevadas a cabo por el staff de colaboradores a la revista, entre quienes se encuentra Raúl Tejeiro, anfitrión del programa musical Top Country Hits.

#1 James McMurtry: Complicated Game
2 Artistas Varios: Still The King; Celebrating The Music of Bob Wills & The Playboys
3 Rodney Rice: Empty Pockets & A Troubled Mind
4 Band Of Ruhks
5 Steve Earle & The Dukes: Terraplane
6 JD McPherson: Let The Good Times Roll
7 Kevin Deal: Nothin’ Left To Prove
8 Ray Wylie Hubbard: The Ruffian’s Misfortune
9 Jorma Kaukonen: Ain’t In No Hurry
10 Robert Earl Keen: Happy Prisoner; The Bluegrass Sessions
11 Spuyten Duyvil: Social Music Hour, Vol 1
12 The Mavericks: Mono
13 The Last Hombres: Odd Fellows Rest
14 Pharis & Jason Romero: A Wanderer I’ll Stay
15 Pokey LaFarge: Something In The Water
16 Gurf Morlix: Eatin’ At Me
17 Texas Martha & The House of Twang: Long Way From Home
18 Bill Hearne & Friends: All That’s Real
19 Pops Staples: Don’t Lose This
Sarah Gayle Meech: Tennessee Love Song
20 Allison Moorer: Down To Believing
Amy Speace: That Kind of Girl
Gretchen Peters: Blackbird
21 Rhiannon Giddens: Tomorrow Is My Turn
Whitney Rose: Heartbreaker Of The Year
23 Doug Seegers: Going Down To The River
Jayme Stone’s Lomax Project
24 Rani Arbo & Daisey Mayhem: Violets Are Blue
25 Chuck Brodsky: Tell Tale Heart
Dayna Kurtz: Rise And Fall
JP Harris & The Tough Choices: Home Is Where The Hurt Is
The Hello Strangers
The Rizdales: Blue Ain’t the Word: A Tribute To The Music Of Ray Price
Tom Pacheco: Boomtown

El country lo hizo así - Uno de los rebeldes del country, Dale Watson, está por lanzar un nuevo album. El cd será titulado "Call Me Insane" (Llámenme loco) y como siempre, trae el country tradicional que tan bien sabe hacer Watson. El album es grabado en Austin, Texas, con el productor Lloyd Maines (productor de Robert Earl Keen, Jerry Jeff Walker, etc.) y será lanzado al mercado el 9 de junio en formato cd, digital y vinilo. Los músicos que participan son la propia banda de Watson, “His Lone Stars”: Don Pawlak (guitarra steel), Mike Bernal (batería y persusión), y Chris Crepps (bajo y voz). Dale se encarga de la guitarra eléctrica y Lloyd Maines de la guitarra acústica y a ellos se les une en el estudio Danny Levin en piano y los Honky Tonk Horns: Jon Blondell (trombón), Joey Colarusso (saxo) y Ricky White (trompeta).
Entre las canciones -casi todas compuestas por Watson- se encuentran “Jonesin’ For Jones,” que es una historia de amor dedicada a la música del legendario George Jones, “A Day At A Time,” sobre apenas ir viviendo con lo del día, “Call Me Insane,” la canción que da título al album, “Bug Ya For Love,” una divertida advertencia a las damas solteras y “Mamas Don’t Let Your Cowboys Grow Up To Be Babies” que es una respuesta al éxito de Waylon Jennings y Willie Nelson.

Nacido en Alabama pero criado en Texas, recordemos además, que Watson es el creador del término "Ameripolitan" o lo que según él, es el estilo que reúne a los estilos Honky-tonk, Outlaw Country, Rockabilly y Texas Swing para diferenciarlo del pop-country que se está produciendo en Nashville en los últimos años. Desde el lanzamiento de su album "El Rancho Azul" en el 2013, el perfil de Watson se ha ido enriqueciendo con presencias en prestigiosos shows televisivos como The Late Show with David Letterman (CBS), Austin City Limits y The Sun Sessions (PBS).


Ándale, ándale!! - La llamada Reina de la música TexMex, Stephanie Urbina Jones, se estará presentando en Inglaterra con varias bandas del country alternativo, entre ellas The New Madrids, Vanity Fare, Martin Stephenson, Des Horsfall, The David Latto Band, The Wayward Ellen Boys, Colin Clyne & The Carrons, Dark Green Tree, The Federals, The Carloways, Les Cowley, Fash Stewart. Si bien Urbina Jones comenzó en el sonido country tradicional y hasta hizo alguna incursión en el country-pop,en los últimos años se dedicó de lleno al Texmex, lanzando un estupendo album titulado "The Texicana Sessions".

Modelo, actriz y cantante, Stephanie Urbina Jones se ha identificado más y más en estos tiempos con el estilo Texmex. Criada en San Antonio, Texas, recibió de chica la influencia de la música de la frontera, con sonidos country y mejicanos. A lo largo de su carrera, la joven se ha presentado en Canadá, México, Francia, Japón y ha recorrido Estados Unidos, habiendo ganado el Latina Entertainer Award.
En el 2014, Craig Wayne Boyd, ganador del concurso televisivo The Voice, interpretó una canción compuesta por Jones, "My Baby's Got a Smile on her Face", la cual luego debutó en el puesto Nº 1 en las listas country de Billboard el mismo día que salió al mercado.
Recientemente, la cantante fue invitada a Washington DC para cantar para las familias de soldados caídos en guerras en el exterior y ha grabado comerciales para la marca Honda, en dos idiomas, inglés y español.

Gran reunión - Lorraine Jordan y su banda Carolina Road se están convirtiendo en favoritos en el terreno Bluegrass y se han unido a una de las bandas más peculiares del estilo country: los Kentucky Headhunters. Estos representantes del Rock Sureño colaboran con la canción "Runnin' Water," que será incluida en el próximo album de Carolina Road, titulado "Country Grass" que será lanzado al mercado en el sello Pinecastle Records el 9 de junio. Además de los Kentucky Headhunters, otras glorias del country colaboran en el cd, como T.G. Sheppard, Crystal Gayle, John Conlee, Lee Greenwood, Lynn Anderson, Eddy Raven, Jim Ed Brown, Kelly Lang y Jesse Keith Whitley (el hijo del desaparecido Keith Whitley). El videoclip de lanzamiento es la canción con los Kentucky Headhunters, que fue precisamente grabado en el estado de Kentucky. La canción será presentada el próximo domingo en el programa musical Top Country Hits.

Las hermanas sean unidas - Llega nuevo material de las Keller Sisters. Las hermanas Sheryl y Kerry crecieron cantando en clubes y en coros, así como participando en musicales en teatro. En su adolescencia cantaban country y folk y luego de formar parte de una banda, comenzaron a presentarse nuevamente como dúo. En el 2012 lanzaron su album "Shine" y ahora llega "House of Cards" con una colección de canciones que las chicas definen como "el lado oscuro y claro del amor y la vida". El album incluye canciones como "House of Cards", "The Hard Way", "Las Vegas" y "The Rock Bottom" , canciones que las hermanas han estado haciendo desde hace un tiempo en vivo, con gran éxito. Este nuevo album de las Keller sisters será presentado en Top Country hits, tal como fue hecho con el primer cd de estas excelentes cantautoras. Entre los músicos que participan están Henry Salvia en piano y acordión, Eric McFadden en mandilina, Ed Ivey en trompeta y bajo, Mike Anderson en bajo, Jenny Kerr en banjo, Ken Owen en batería y en producción cuenta con Phil " Philbillie" Milner.

Interminable Willie - En el festival SXSW que se llevó a cabo en Austin, Texas, el legendario Willie Nelson se unió al conductor televisivo Jimmy Kimmel para un intercambio de bromas y ambos cantaron “To Austin, I Can’t Love You More” u sando la música de la canción "To All The Girls I've Loved Before", que fuera un éxito a dúo entre Nelson y Julio Iglesias.

Además, Nelson se prepara para una nueva aparición en el cine: recordemos que el veterano cantautor ha aparecido en muchos filmes, incluyendo "El Jinetre Eléctrico" (The Electric Horseman), "Mentiras que Matan" (Wag the Dog), "El Ultimo Voto" (Swing Vote) y muchas series como "Dra. Quinn", "Vicio en Miami", "Nash Bridges", etc. El nuevo filme se llamará "Waiting for the Miracle to Come" y actuarán junto a la renombrada actriz Charlotte Rampling y la nueva actriz Sophie Lowe. La historia es sobre una joven cuya búsqueda de oro la lleva a conocer extraños personajes y uno de ellos es un cantante retirado, interpretado por Nelson. Un dato curioso es que que Bono, el vocalista líder de la banda U2, escribirá una canción para que Willie la cante en el filme.

Alan Jackson encabezará el festival Rock the South en Alabama, en el norte de ese estado. La fiesta se llevará a cabo los días 19 y 20 de junio. También se presentarán Brantley Gilbert, Sara Evans, Blackberry Smoke, Eric Paslay, Jon Pardi, Travis Tritt, Tyler Farr, Corey Smith, Chris Weaver Band, Big Smo, Downsouth y Dee Jay Silver. Rock the South fue originalmente cofundado por la estrella del fútbol norteamericano Jay Barker (marido de la cantante Sara Evans) como un evento para recaudar fondos para las zonas afectadas por los tornados EF4 y EF5 que en el 2011 devastaron muchas áreas de Alabama.

Felices - Kimberly, Neil y Reid Perry, conocidos artísticamente como The Band Perry hand estado trabajando con Pharrell Williams, conocido por el megahit "Happy" y por ser coach en el programa "The Voice". La idea es que Williams sea el productor del próximo album de los jóvenes. Recordemos que él ya ha producido cds de Britney Spears, Nelly, Miley Cyrus y muchos más. "Él es fanático de la Música Country y le gusta lo que hacemos con nuestras armonías vocales" ha dicho Kimberley. "Hemos estado trabajando en una canción en la cual los tres intercalamos y juntamos nuestras voces en el coro." Esperemos que el resultado nos deje Happy...felices.

Vuelve la diva - Luego de dos años de conciertos en Las Vegas y por primera vez en 11 años, Shania Twain sale de gira. La canadiense ha anunciado su gira Rock This Country, la cual incluye 50 ciudades, incluyendo Nueva York, Nashville y Chicago y también una docena de visitas a su hogar en Canadá. La gira comienza en Seattle, el 5 de junio y los tickets ya se están vendiendo a partir del 10 de marzo y a quienes no puedan ir, les recordamos que acaba de lanzarse al mercado el cd/DVD "Shania Twain Still the One: Live From Vegas".

El regreso - Finalmente la Montevideo Hot Country Band volvió al ruedo musical uruguayo, luego de una ausencia durante la cual, los integrantes variaron un poco y se integraron nuevos temas al repertorio. Siempre presentes en la banda están Leonardo Gallo y Víctor Viera, mientras que las nuevas incorporaciones han sido Eduardo Campanella -integrante del grupo country alternativo Madera- en bajo y Leandro Navarro en batería. El cuarteto recorrió clásicos de Eagles, Creedence Clearwater Revival, John Denver, Kenny Rogers y hasta hizo alguna visita a terreno de los Beatles y Dire Straits.
El público acompañó la velanda con baile country incluido y desde ya les anunciamos que la banda continuará presentándose en nuevos locales nocturnos. Estaremos ampliando así que no a dormirse y reservar con tiempo!

Vuelve la MHCB - Se viene el regreso de la Montevideo Hot Country Band, con todos los clásicos de la Música Country, en un concierto para disfrutar de principio a fin.
El próximo viernes 27 de febrero, en el pub Hablame D'Eso, la banda se presenta con su repertorio que incluye clásicos de John Denver, Kenny Rogers, Eagles, Creedence Clearwater Revival, Alan Jackson y muchos más. Será una noche para cantar y bailar en un estupendo local montevideano.
El pub está ubicado en la calle Garibaldi 2645 esquina Juan Ramón Gómez, a dos cuadras de 8 de Octubre. Las reservas pueden hacerse por sms o whatsapp al cel. 097 293 333 o al 2405808.
El cubierto artístico es de 100 pesos uruguayos.
¡Los esperamos!!

En fin... - Pasó la ceremonia del Oscar y pudimos ver y escuchar a Tim McGraw cantando una de las cinco canciones nominadas como Mejor Canción del Año, "I'm Not Gonna Miss You", compuesta por el legendario Glen Campbell e incluida en la banda sonora del documental "Glen Campbell, I'll Be Me", que cuenta la lucha del cantante contra el Mal de Alzheimer. La canción fue compuesta por Campbell como despedida de su familia, apenas supo que padecía la enfermedad.
Lamentablemente, la canción no fue la ganadora (perdió contra "Glory" del filme "Selma") aunque unas semanas antes había sido elegida como Mejor Canción Country, en la categoría Country.

Vane con todos - El miércoles 18 de marzo a las 22.30, la artista country argentina Vane Ruth hará la presentación de su nuevo album, titulado "Todos". Este es el cuarto album de la cantante y el recital contará con su banda y con invitados de lujo. Además, como si el concierto fuera poco, se llevará a cabo la filmación del primer DVD de Vane Ruth. La cita será en Teatro La Casona, en la calle Corrientes 1975, en Buenos Aires. El maestro de ceremonias será Gustavo Lutteral y las entradas son limitadas así que a no dormirse y a reservar ya!!

Pajaritos azules - Recreando los encuentros country acústicos del legendario Bluebird Cafe en Nashville, Tennesse, los músicos country argentinos Gus Di Bella, Victoria Cusack, Martin Blebel y Adrian Tigen se estarán presentando en Lalo's (Cabrera 4667, Palermo, Buenos Aires). Será una excelente oportunidad para escuchar a estos talentosos artistas el próximo 6 de marzo a las 21 hs. A no perdérselo!

Ameripolitans - Finalmente se llevó a cabo la entrega de los Ameripolitan Awards. Estos premios, creados por el cantante Dale Watson, llevan el nombre al nuevo estilo musical que según Watson, su inventor, nuclea a estilos country como Honky Tonk, Rockabilly, Western Swing y Outlaw.
La noche contó con más de una docena de actuaciones, cortas, de un minuto de duración, en un evento en el que se rindió homenaje al legendario guitarrista James Burton, quien integrara la s bandas de Elvis Presley, Emmylou Harris y John Denver. También fue homenajeado Big Sandy junto a su banda The Fly-rite Boys. El evento fue conducido por Dale Watson junto a Elizabeth Cook y el dj Mojo Nixon. Entre las actuaciones a destacar se cuentan las del veterano Johnny Bush (cumplia 80 años) y Amber Digby y James Hand. A la cita faltó el legendario Billy Joe Shover, quien estuvo ausente debido a la gripe, pero su lugar, Joe Ely aceptó el premio y cantó el clásico de Shaver "Live Forever". Una gran sorpresa fueron los canadienses Paul Pigat (especialista en rockabilly) y la banda Western Swing Authority, así como los nominados Cactus Blossoms.
El momento sentimental de la noche cuando gano el violinista Kenny Sears, cuya esposa Dawn Sears ganó en la categoría Western Swing el año pasado, en la primera ceremonia de los Ameripolitan Awards. El violinista no pudo estar presente pero aceptó el premio mediante un video.
La banda que acompañó a los cantantes fue de primerísimo nivel e incluyó al guitarrista Redd Volkaert, al pianista Earle Poole Ball, al violinistavJason Roberts, a Don Pawlak en guitarra a pedal, al bajista Chris Crepps y al baterista Mike Bernal.

La lista de premiados es la siguiente:

Mejor Cantante Femenina de Honky Tonk: Amber Digby
Mejor Cantante Masculino de Honky Tonk: James Hand
Mejor Banda de Honky Tonk: The Derailers
Mejor Cantante Femenina de Outlaw: Sarah Gayle Meech
Mejor Cantante Masculino de Outlaw: Jesse Dayton
Mejor Banda de Outlaw: Freightshakers
Mejor Cantante Femenina de Western Swing: Elana James
Mejor Cantante Masculino de Western Swing: Bobby Flores
Mejor Banda de Western Swing: Hot Club of Cowtown
Mejor Cantante Femenina de Rockabilly: Kim Lenz
Mejor Cantante Masculino de Rockabilly: James Intveld
Mejor Banda de Rockabilly: Big Sandy & His Fly-Rite Boys
Premio especial Ralph Mooney: Kenny Sears
Mejor lugar de conciertos: Continental Club (Austin)
Mejor Festival Ameripolitanl: Legends of Western Swing
Ameripolitan DJ: Mojo Nixon

Feliz cumple, Maestro! - El 21 de febrero se llevará a cabo una celebración del cumpleaños Nº 88 del legendario artista de bluegrass Ralph Stanley. El evento anual tendrá lugar en el Holiday Inn en Bristol, Virginia y contará con las actuaciones de Lee Ann Womack, Nathan Stanley y Virginia Whirlwind, entre otros y es organizado por el Ralph Stanley Museum and Traditional Mountain Music Center de Estados Unidos.

El veterano artista parece no aflojar en su paso por el mundo musical: su album "Man of Constant Sorrow" ha sido editado recientemente y cuenta con colaboraciones de grandes de la música como Robert Plant, Elvis Costello, Dierks Bentley y Womack.

Por más de seis décadas, Ralph Stanley ha sido uno de los más influyentes artistas en el estilo bluegrass. Nacido en 1927 en Big Spraddle, Virginia, Santley es el segundo hijo de Lucy Jane y Lee Stanley. En 1946, junto a su hermano Carter Stanley, formó el legendario dúo The Stanley Brothers. Junto a su banda The Clinch Mountain Boys se corvirtieron en el más popular dúo de hermanos en la música country. Viajaron juntos por 20 años y en el año 2000, Stanley recibió el Grammy a Mejor Interpretación Masculina en Country por su "Oh, Death" de la banda sonora del filme "O Brother Where Art Thou." En el 2006, recibió el premio Leyenda Viviente (Living Legend) en la Bbiblioteca del Congreso de Estados Unidos, de la mano del entonces presidente George W. Bush.

El del estribo - Pasaron los premios Grammy y los premiados en el terreno country fueron:
Mejor Actuación Country Solista - Something in the Water - Carrie Underwood.
Mejor Actuación Country por Dúo o Grupo - Gentle on my Mind - The Band Perry.
Mejor Canción Country - I'm Not Gonna Miss You - Glen Campbell & Julian Raymond, interpretada por Glen Campbell.
Mejor Album Country - Platinum - Miranda Lambert.

Les recordamos que tanto "Gentle on my Mind" como "I'm Not Gonna Miss You" fueron presentadas en el programa musical Top Country Hits el pasado domingo 15 de febrero y pueden ser descargadas gratuitamente desde el sitio www.topcountryhits.net

En el caso de Campbell, este fue el sexto y último Grammy que ha ganado el artista, que compuso la canción para el documental "Glen Campbell: I'll Be Me", que está nominado también al Oscar de la Academia de Hollywood en la categoría Mejor Canción.
El Grammy fue aceptado por la esposa de Glen Campbell, Kim, quien cuenta que el artista ya no puede hablar y sólo reacciona con sonrisas. El director del documental, James Keach, dice que le muestran imágenes de sus conciertos y shows televisivos y logran algunas reacciones.
"I'm Not Gonna Miss You" es la despedida del cantante de su familia y en especial de su esposa.
Campbell compuso el tema antes de que el Mal de Alzheimer lo aquejara totalmente.

"I'm still here but yet I'm gone.
I don't play guitar or sing my songs.
...
I'm never gonna know what you go through,
all the things I say or do,
all the hurt and all the pain,
one thing only selfishly remains,
I'm not gonna miss you."

"Aún estoy aqui pero sin embargo, estoy ausente.
No toco la guitarra ni canto mis canciones.
...
Nunca sabré lo que te está pasando,
todas las cosas que digo o hago,
todo el sufrimiento y el dolor,
una cosa se mantiene egoísta,
no te voy a extrañar."

Por otro lado, el trío The Band Perry ganó con su versión de "Gentle on my Mind", un tema compuesto por John Hartford que Campbell grabara en 1967 y que lo lanzara al estrellato internacional. La nueva versión está justamente incluída en la banda sonora del documental, junto a la canción de Campbell.

Otra ganadora de la noche fue Rosanne Cash, quien se llevó el premio a Best American Roots Song y Best American Roots Performance por "A Feather's Not a Bird," junto a Mejor Americana Album por "The River & the Thread". Digan lo que quieran con los rótulos y etiquetas, pero el género Americana es otro de los tantos subestilos dentro del estilo country. Por su parte, la banda Old Crow Medicine Show se llevaron su segundo Grammy por Mejor Album Folk ("Remedy"). El vocalista lider, Ketch Secor, agradeció a Bob Dylan, co-autor de una de las canciones, "Sweet Amarillo" y por ayudarlos en su recorrida musical.

Eric Church, Miranda Lambert y Brandy Clark junto a Dwight Yoakam dieron los toques country en las presentaciones en vivo.

Así es la vida - La Música Country siempre ha tenido una especie de romance con la música de los años 50, especialmente con el rock y el pop de esa época. Es por eso que muchos artistas country echan mano a temas de esos tiempos y les dan un nuevo toque. Recientemente, la cantante Claire Petrie lanzó su versión del clásico del Rock, "C'est La Vie (You Can Never Tell) en una lectura country, estilo Cajun.
"Mi madre era pianista clásica y a mi padre le gustaban los blues en el piano", recuerda Claire. "Nos pasaron su amor por la música". La madre de Claire también era una muy buena baterista. Cuando Claire cumplió 15 años, sus padres formaron una banda familiar y llevaron a sus seis hijos de gira. Así fue como Claire fue forjándose su presencia en los escenarios, lo cual hacen que ahora sea una estupenda artista.

"C'est La Vie (You Can Never Tell) es un clásico del legendario Chuck Berry que ya ha conocido versiones country a cargo de Emmylou Harris, Aaron Neville, Waylon Jennings y Jessi Colter, John Prine, Chely Wright y New Riders of the Purple Sage.

La canción puede escucharse en la sección Onda Country de Top Country Hits del domingo 15 de febrero. Hacer click aqui.

Más que una oferta, un verdadero regalo - Ganador de seis premios Grammy, con 38 Nºs 1 y éxitos no sólo en las listas country sino también en los rankings de pop, Ronnie Milsap ha logrado una carrera que abarca más de cuatro décadas. Celebrando su inclusión en en Salón de la Fama de la Música Country (Country Music Hall of Fame) en el 2014, el sello RCA Records/Legacy Recordings ha lanzado al mercado The RCA Albums Collection, un set que incluye todos los álbumes que Milsap grabó para RCA, muchos de los cuales aparecen en formato cd por primera vez.

Estamos hablando de un set con la friolera de 21 álbumes, más de 200 canciones, al ridículo precio de 97,80 dólares! Saquen cuentas y estamos hablando de 4,65 dólares aproximadamente por cada cd. Cada album incluye las fotos originales que salieron en los lps, más un librillo con los comentarios de Milsap sobre cada album. Lo único negativo de esta recopilación es que no están incluídos los álbumes de grandes éxitos, donde se incluyeron algunas canciones que fueron éxitos como "Smoky Mountain Rain" o "She Keeps the Home Fires Burning".

La lista de cds es la siguiente:

Where My Heart Is (1973)
Pure Love (1974)
A Legend In My Time (1975)
Night Things (1975)
20/20 Vision (1976)
Ronnie Milsap Live (1976)
It Was Almost Like A Song (1977)
Only One Love In My Life (1978)
Images (1979)
Milsap Magic (1980)
Out Where The Bright Lights Are Glowing (1981)
There s No Gettin Over Me (1981)
Inside (1982)
Keyed Up (1983)
One More Try For Love (1984)
Lost In The Fifties Tonight (1985)
Christmas With Ronnie Milsap (1986)
Heart & Soul (1987)
Stranger Things Have Happened (1989)
Back To The Grindstone (1991)
My Life (2006)

Para regalar y regalarse - Y ya que andamos comentando ofertas, los fans de Emmylou Harris que quieran completar su colección, pueden echar un vistazo a la siguiente oferta: dos sets con cinco cds cada uno. Los sets se titulan Original Album Series, vol. I y II.
El volumen 1 incluye los siguientes 5 cds: "Pieces of the Sky", "Elite Hotel", "Luxury Liner", "Quarter Moon in a Ten Cent Town" y "Blue Kentucky Girl" a un costo de 20,97 dólares.
El volumen 2 nos trae también 5 cds: "Evangeline", "Roses in the Snow", "Cimarron", "White Shoes" y "Thirteen" a un precio de 27,69 dólares.
Nuevamente, la oferta es absolutamente increíble y estamos hablando de álbumes que traen grandes clásicos de Harris, además de una tremenda cantidad de joyas, que aunque no hayan sido éxitos, son música de primerísimo nivel por una eximia representante del estilo country.

La nueva estrella country Brandy Clark se presentará el próximo domingo en la entrega los premios Grammy y compartirá escenario a dúo con el gran Dwight Yoakam. No se sabe qué canción cantarán o si harán fragmentos de distintas canciones. Clark está nominada por Mejor Nueva Artista y Mejor Album Country. Ellos serán parte de las tres presentaciones de artistas country en el show, los otros serán Miranda Lambert y Eric Church.
Los nominados a los premios Grammy en el terreno country son los siguientes:

Mejor Actuación Country Solista
Give Me Back My Hometown - Eric Church
Invisible - Hunter Hayes
Automatic - Miranda Lambert
Something In The Water - Carrie Underwood
Cop Car - Keith Urban

Mejor Actuación Country por Dúo o Grupo
Gentle On My Mind - The Band Perry
Somethin' Bad - Miranda Lambert con Carrie Underwood
Day Drinking - Little Big Town
Meanwhile Back At Mama's - Tim McGraw Featuring Faith Hill
Raise 'Em Up - Keith Urban con Eric Church

Mejor Canción Country (premio al compositor)
American Kids - Rodney Clawson, Luke Laird & Shane McAnally, grabada por Kenny Chesney.
Automatic - Nicolle Galyon, Natalie Hemby & Miranda Lambert, grabada por Lambert.
Give Me Back My Hometown - Eric Church & Luke Laird, grabada por Church.
I'm Not Gonna Miss You - Glen Campbell & Julian Raymond, interpretada por Glen Campbell.
Meanwhile Back At Mama's - Tom Douglas, Jaren Johnston & Jeffrey Steele, grabada por Tim McGraw y Faith Hill)

Mejor Album Country
Riser - Dierks Bentley
The Outsiders - Eric Church
12 Stories - Brandy Clark
Platinum - Miranda Lambert
The Way I'm Livin' - Lee Ann Womack

Por los buenos tiempos - El gran Ray Price falleció en diciembre del 2013 dejando detrás un catálogo de clásicas canciones country como "City Lights", "Crazy Arms","Heartaches by the Number","Don't You Ever Get Tired (of Hurtin' Me)" o "For the Good Times". Ahora su legado vivirá en una próxima exhibición en el Salón de la Fama de la Música Country de Texas (Texas Country Music Hall of Fame) en Carthage, Texas. La muestra, titulada "For the Good Times", será mostrada a partir del próximol 28 de febrero.
Más de 60 items de la carrera del cantante se pondrán a la muestra, entre ellos trajes de la marca Nudie y premios como el Grammy, además de otros objetos personales.
En el día de la apertura, la esposa de Ray, Janie, estará presente para dar datos sobre los objetos en la muestra. "Ray estaba tan orgulloso de haber logrado su sueño de convertirse en una estrella internacional" dice Janie "pero estaba más orgulloso de ser un tejano."

Un grande en el Bluegrass - El tejano Robert Earl Keen se enamoró del estilo country denominado Bluegrass, escuchando a la música del padre de ese estilo, Bill Monroe. Luego vino la música de los Stanley Brothers, los Kentucky Colonels, Mac Wiseman, Peter Rowan y otros grandes, hasta que formó él mismo su propia banda de bluegrass. Su banda, The Front Porch Boys, terminó separándose y quedó su reagrupación en suspenso por cuatro décadas. Ahora, Keen surge con una nueva propuesta de bluegrasss con el album "Happy Prisoner: The Bluegrass Sessions". "Pensando en hacer un album de bluegrass por tanto años, pensé que si no lo hacía bien ahora y de una vez, ya no lo haría jamás. Entonces comencé a elaborar una lista con canciones que tenía en mi mente. No empecé a buscar en álbumes sino que recurrí a lo que yo creía que son grandes canciones". El cd incluye 15 canciones (aunque son 20 en la edición en vinilo) y van clásicos de Bill Monroe "Walls of Time", "Footprints in the Snow"), The Carter Family ("East Virginia Blues"), Jimmy Rodgers ("T for Texas"), Flatts & Scruggs ("Hot Corn, Cold Corn") y Carter Stanley ("Wild Dove") entre muchos otros y el album será próximamente presentado en el show Top Country Hits.

En el O.K. Corral - Errol Flynn, James Garner, Henry Fonda, Burt Lancaster, Kevin Costner, Kurt Russell están entre quienes han interpretado al legendario pistolero Wyatt Earp en la pantalla gigante. Y ahora le llega el turno a Blake Shelton. No es que Shelton pretenda estar a la altura de sus ilustres antecesores pero según ha declarado, intentará hacer su mayor esfuerzo en su primer rol cinematográfico. El filme será una sátira de los westerns y estará protagonizado por el comediante Adam Sandler, con el tentativo título de "Los 6 Ridículos" -haciendo clara referencia al clásico western "Los 7 Magníficos"- y contará con las actuaciones de Nick Nolte, Steve Buscemi, Dan Akroyd y Luke Wilson. Veremos qué pasa con el popular Shelton en su debut cinematográfico.

Y el Oscar es para... - Luego de una ilustre carrera en la cual ganó cuanto premio se puede otorgar, el legendario Glen Campbell dijo adiós al mundo musical en el año 2012 al enterarse de que sufría del Mal de Alzheimer. Campbell lleva meses internado en un residencial para el tratamiento de dicha enfermedad y es constantemente visitado y cuidado por su familia. Pero en su larga carrera, ahora llegó el momento de un documental sobre su vida, titulado "Glen Campbell; I'll Be Me" que detalla la lucha del cantante contra la enfermedad y sus preparativos para lo que fue su último concierto y gira de despedida. Para dicho documental, el propio Campbell compuso el tema "I'm Not Gonna Miss You" junto a su productor, Julian Raymond y ahora es una de las canciones nominadas al premio Oscar en el 2015. Por obvias razones, Campbell no será quien interprete la canción en la ceremonia de entrega del Oscar, pero en su lugar lo hará Tim McGraw. Fue la propia familia de Campbell quien le pidió a McGraw el favor y el cantante -gran admirador de Glen- ha declarado "es un honor para mí que me hayan pedido esto. Es una canción poderosa de una de las grandes leyendas de la industria musical."
No es la primera vez que Campbell ronda los Oscars: en 1968 protagonizó el filme "Temple de Acero" (True Grit), junto a John Wayne y ganó el Globo de Oro (Golden Globe) como Most Promising Newcomer (algo así como Mejor Nuevo Actor) y la canción del filme era cantada por él, siendo nominado a un premio Oscar.
Sería realmente muy emocionante que el gran Campbell, responsable de éxitos internacionales e indelebles como "Southern Nights", "Rhinestone Cowboy", "Wichita Lineman" y muchos otros, fuera honrado con este premio.

Todavía... - Shania Twain recientemente culminó su estadía de dos años en el prestigioso Ceasars Palace de Las Vegas, siempre con conciertos totalmente agotados. Titulado "Shania: Still the One", el show ahora será lanzado en un cd y DVD que registra los mejores momentos de su concierto. Lanzado el próximo 3 de marzo, el DVD mostrará actuaciones, ensayos y preparativos para los conciertos, así como entrevistas a la cantante. Serán 19 canciones del repertorio de la canadiense, incluyendo "You're Still the One", "No One Needs to Know", "You Win my Love", "Tnat Don't Impress me Much", "Honey, I'm Home", "I Ain't No Quitter" y "Any Man of Mine". El material será de venta exclusiva de la cadena Wal-Mart.

Se abre el rancho - Enviken Records se complace en anunciar el lanzamiento de nuevo material de la cantante Marti Brom. La canción "Ambush" (Emboscada), está incluida en el próximo album de Brom, titulado "Rancho Notorius". El tema fue grabado originalmente por Maria Dallas y tiene un tinte soul de los años 60. Esta nueva versión ha sido grabada durante las sesiones de Marti en Suecia en el 2014. Nacida en el estado de Missouri, la sensual Brom ha grabado primordialmente sus dos estilos favoritos de country: Honky Tonk y Rockabilly. Con una marcada influencia de la legendaria Patsy Cline, ha grabado con grandes del country y leyendas como Cornell Hurd, Janis Martin, Wanda Jackson, Lou Ann Barton, Rosie Flores y muchos más. La canción será presentada en el programa Top Country Hits.

El otro country - Les traemos un nuevo listado de lo que la revista Third Coast Music y su staff han elegido como lo mejor del mes dentro de la Música Country (incluyendo todos los subestilos del género). Coo siempre, muchos de estos artistas son presentados por estos lares en el show radial Top Country Hits, auspiciado por nuestra asociación y dirigido y conducido por Raúl Tejeiro.

1 Rodney Rice: Empty Pockets & A Troubled Mind
2 Gurf Morlix: Eatin' At Me
3 Robert Earl Keen: Happy Prisoner; The Bluegrass Sessions
4 Wes McGhee: Bead Mountain, Bad Roads & Borders; The Collection
5 Eilen Jewell: Live At The Narrows
6 Paul Kelly: The Merri Soul Sessions
7 Nora Jane Struthers & The Party Line: Wake
The Rizdales: Blue Ain't the Word: A Tribute To The Music Of Ray Price
8 Ryan Bingham: Fear And Saturday Night
9 Caitlin Canty: Reckless Skyline
10 Justin Townes Earle; Absent Fathers
11 Arty Hill: Heart On My Dirty Sleeve
12 Scott MacLeod: Flicker And Fade
13 JP Harris & The Tough Choices: Home Is Where The Hurt Is
14 Slippin' Around with Michael Dart & The Skyline Wranglers
15 Thompson: Family
16 James McMurtry: Complicated Game
Judy Painter & Rose Kimble: Goodnight Moon
17 JD McPherson: Let The Good Times Roll
18 Jim White Vs Packway Handle Band: Take It Like A Man
19= Rob Ickes & Trey Hensley; Before The Sun Goes Down
Whitey Morgan & The 78s: Born, Raised & Live From Flint
20 Chuck Prophet: Night Surfer
21 The Sweet Lowdown
22 Marty Stuart & His Fabulous Superlatives: Saturday Night/Sunday Morning
23 Lynne Hanson: River Of Sand
Michael Jerome Browne; Sliding Delta (Borealis) *JW
Steve Earle & The Dukes: Terraplane
Texas Martha & The House of Twang: Long Way From Home

Noticias cortitas - Trisha Yearwood lanzará su libro de recetas "Trisha's Table: My Fell-good Favourites for a Balanced Life" (La mesa de Trisha: mis favoritos para sentirme bien en una vida balanceada).
El pasado 19 de enero fue el cumpleaños de Dolly Parton y la blonda cantautora firmó contrato con la cadena televisiva NBC para una serie de películas basadas en sus canciones. Recordemos que Parton ha actuado en exitosos filmes como "Como Eliminar al Jefe" (9 to 5) y "Magnolias de Acero".
(5 de febrero)

Las canciones de Emmylou - El sábado 10 de enero se llevó a cabo un multitudinario concierto en homenaje a una de las artistas femeninas más influyentes en la Música Country: Emmylou Harris. En el Dar Constitution Hall en Washington, D.C., un listado impresionante de artistas se reunieron para cantar canciones clásicas de Harris e interpretar algunos duetos con ella. Entre los intèrpretes que se presentaron estuvieron Alison Krauss, Chris Hillman & Herb Pedersen, Kris Kristofferson, Mavis Staples, Martina McBride, Sheryl Crow, Shawn Colvin, Patty Griffin, Rodney Crowell, Joan Baez, Daniel Laois, Steve Earle, Vince Gill, John Hiatt, Lucinda Williams, Buddy Miller, Mary Chapin Carpenter, Rosanne Cash y muchos más.
El evento fue filmado para luego ser ofrecido por televisión y por estos lares, seguramente lo podremos ver en el futuro por YouTube, cuando algún alma caritativa decida subirlo al sitio.

Q.E.P.D. - Finalmente falleció el legendario cantante Little Jimmy Dickens, uno de los más populares miembros del elenco del teatro Grand Ole Opry, quien fuera internado en Navidad en un hospital en Nashville. Dickens, quien cumplió 94 años el 19 de diciembre, estaba en estado critico y finalmente falleció debido a un ataque cardíaco.
El artista se unió al Grand Ole Opry en 1948 y seguía en el show radial que se emite desde el teatro desde entonces y el 20 celebró su cumpleaños en el show. Oriundo de West Virginia, fue incluido en el Country Music Hall of Fame (Salón de la Fama de la Música Country) en 1983 y sus mayores éxitos fueron“Out Behind the Barn” y “May the Bird of Paradise Fly up Your Nose.”

Su nombre verdadero era James Cecil Dickens y había nacido el 19 de diciembre de 1920 en Bolt, West Virginia, comenzando su carrera musical a fines de los 1930s en la radio WJLS de Beckley, West Virginia. Su primer nombre artistico fue "Jimmy the Kid" y recorrió muchas estaciones radiales cantando con ese apodo. En 1948 fue el legendario Roy Acuff quien lo escuchó cantar y lo presentó a los directores del Grand Ole Opry. Dickens firmó contrato con Columbia Records en el mes de septiembre y comenzó a usar su nuevo apodo, Little Jimmy Dickens, debido a su corta estatura: 1 metro y medio de altura.

Sus éxitos llegaron, por ejemplo "Country Boy", "A-Sleeping at the Foot of the Bed" y "I'm Little But I'm Loud". Su canción "Take an Old Cold Tater (And Wait)" inspiró a Hank Williams a apodarlo "Tater". Se cuenta una anécdota de que Dickens necesitaba un éxito y Williams compuso el ahora clásico "Hey Good Lookin'" específicamente para él en sólo 20 minutos pero de gira en un autobús pero a la semana, Williams grabó la canción y le dijo en broma a Dickens: "La canción es demasiado buena para tí!" Sin embargo, los éxitos llegaron, entre ellos "The Violet and the Rose" (1962) y "May the Bird of Paradise Fly Up Your Nose" en 1965 que fue un Nº 1 en las listas country y llegó a Nº 15 en las listas pop. Sobre el final de su vida, Dickens apareció en muchos videos de otros artistas, entre ellos Brad Paisley y Vince Gill.

Bluegrass o Pasto Azul?? - El conocido músico uruguayo Fede Graña, lanzó a fines del 2014 junto a su banda Los Prolijos, el album "Pasto Azul". Según su descripción, en el mismo hace versiones country, bluegrass y folk de clásicos de la música rioplatense, pero especialmente uruguaya, desde Jaime Roos a la Vela Puerca y aplaudimos su intención de acercarse al género y crear algo curioso como lo son estas adaptaciones. Si bien el público en general -digámoslo sinceramente, poco conocedor de la Música Country- aceptó con brazos abiertos el material, los conocedores del estilo country no han sido tan generosos. Muchos músicos y expertos han definido al material como más cercano al Jazz Francés o Gitano o simplemente como música acústica acelerada, que a la música de Bill Monroe, Flatts & Scruggs o más cercanos en el tiempo, a Dailey & Vincent, Nickel Creek o Steep Canyon Rangers, por citar a algunos.

Lo más irónico es que quizás, Fede Graña sea nominado a algún premio Graffiti -los Grammys uruguayos, más o menos- galardón que ya ha ganado en categoría Revelación.

Y lo más triste es que la banda uruguaya Hickory Wind, que lleva años brindando de lo mejor del bluegrass que escuchamos en Sudamérica, no pudo ser nominada en años anteriores, porque según les dijeron los responsables de los premios Graffiti, "no existe una cateogría Bluegrass o Country".
Superado el estupor que causa tan estúpida respuesta, nos preguntamos qué culpa tienen los Hickory Wind de que no haya otros artistas que recorran los mismos caminos campestres. ¿No podría otorgarse algún premio especial, consuelo o como se llame? ¿A la trayectoria, quizás, por hacer algo que muchos músicos uruguayos -y sudamericanos- desconocen en absoluto? ¿No podría darse una mención especial por utilizar instrumentos que muchos músicos conocen sólo por foto?

Este año, los Hickory piensan arremeter nuevamente, buscando su lugar en los Graffiti.
Pero lo más irritante sería que se creara una categoría Country o Bluegrass y que el premio se lo llevara Graña, dejando detrás al excelente album que los Hickory Wind grabaron con un brillante invitado especial, como fue el músico de steel guitar Glenn Taylor. Grrr...

Quienes quieran escuchar el material de Fede Graña -bien hecho musicalmente, lo reconocemos- pueden hacer click aqui.

Premiou para el amigou - Un amigo de la casa, Alejandro Benestucci, culminó el año 2014 con grandes noticias: recibió el Premio 2014 FM Planeta y distinción American Magic por su labor en la dirección artística de Country2.com.
Benestucci es sumamente reconocido en el ambiente musical y es un gran conocedor del estilo country y sus alrededores y responsable de la musicalización de la emisora country que suena en el sitio Country2.com, sitio responsable del festival de San Pedro en la República Argentina, todos los meses de septiembre desde hace más de una década.
"El Negro", como le dicen sus "amigous", tiene una gigantesca colección de vinilos y cds, que le sirve para pasear a los oyentes por todos los estilos de la Música Country de todos los tiempos, en un esfuerzo que es, sin dudas, merecedor del reconocimiento logrado. Desde aqui, le mandamos nuestras felicitaciones.

Más premios - Los premios 2015 Ameripolitan Music Awards se llevarán a cabo el martes 17 de febrero en el histórico teatro Paramount en Austin Texas. Será el segundo año en que estos premios ideados por el cantanto Dale Watson se entregan, a lo que se considera Música Country verdadera y de raíz y a sus subestilos, como Honky Tonk, Western Swing, Rockabilly, Outlaw y Ameripolitan. Se esperan actuaciones de legendarios artistas como Billy Joe Shaver, el trio High Noon y el guitarrista James Burton, quien fuera miembro de las bandas de Elvis presley y Emmylou Harris.

El término Ameripolitan fue creado como respuesta al hecho de que la denominación Country Music está siendo usada, según Watson, por artistas que no pertenecen al estilo y que el mismo se ha desvirtuado hasta convertirse en un pop countrificado que nada tiene que ver con la verdadera esencia de la música Country. De todos modos, no queda bien claro quién es Ameripolitan, ya que artistas que hacen música claramente Country, como por ejemplo Dwight Yoakam, ahora serían, según Watson, Ameripolitan. Realmente es todo una gran locura de nombres y rótulos pero al fin y al cabo, lo bueno es ver artistas que son nominados en estos nuevos premios, que quizás no lo serían en otros premios como los Grammy, los American Music Awards y ni siquiera en los premios de la Country Music Association o la Academy of Country Music. Por más información, los invitamos a visitar el sitio oficial de los Ameripolitan Music Awards click aqui.
A continuación, les ofrecemos los nominados en las categorías que integran este nuevo término, Ameripolitan.

Mejor Vocalista Femenina de Honky Tonk.
Teea Goans
Tara Dunphy
Margo Price
Miss Leslie
Amber Digby

Mejor Vocalista Masculino de Honky Tonk
James Hand
Charlie Thompson
Sam Outlaw
James Intveld
Jake Penrod

Mejor Banda de Honky Tonk
J.P. Harris and The Tough Choices
The Cactus Blossoms
Adam Lee
The Derailers
Casey James Prestwood and the Burning Angels

Mejor Vocalista Femenina de Rockabilly
Kim Lenz
Miss Ruby Ann
Lil' Esther
Marti Brom
Kay Marie

Mejor Vocalista Masculino de Rockabilly
Jinx Jones
Paul Pigat
James Intveld
Eddie Clendening
Jason D. Williams

Mejor Banda de Rocabilly
The Millwinders
Big Sandy and his Fly-Rite Boys
Deke Dickerson and The Ecco-Fonics
Emmy Lou and the Rhythm Boys
Bill Kirchen and Too Much Fun

Mejor Vocalista Femenina de Western Swing
Carolyn Martin
Elana James
Pinto Pammy Foreman
Stacey Lee Guse
Kristyn Harris

Mejor Vocalista Masculino de Western Swing
Bobby Flores
Cornell Hurd
Dave Stuckey
Doug Moreland
Alvin Crow

Mejor Banda de Western Swing
Hot Club of Cowtown
Billy Mata and The Texas Tradition
The Western Swing Authority
Jason Roberts Band
The Lucky Stars

Mejor Vocalista Femenina Outlaw
Sarah Gayle Meech
Darci Carlson
Izzy Cox
Emily Herring
Grace Askew

Mejor Vocalista Masculino Outlaw
Jesse Dayton
Peewee Moore
Scott H. Biram
Johnny Falstaff
Roger Alan Wade

Mejor Banda de Outlaw
The Freight Shakers
Jane Rose and The Dead End Boys
Eric Strickland and the B-Sides
Bob Wayne and The Outlaw Carnies
Dallas Moore Band

Mejor Música Ameripolitan
Henri Herbert - Piano
Redd Volkaert - Guitarra
Earl “Poole” Ball - Piano
Tjarko Jeen - Guitarra
Kenny Sears -Violin
Ed “Pee Wee Charles” Ringwald – Guitarra Steel
Chris Casello - Guitarra
Pete Anderson - Guitarra
Joel Paterson - Guitarra
Kenny Vaughan - Guitarra

También habrá premios para categorías como Mejor Club o Lugar de Conciertos, Mejor Festival y Mejor D.J.

Sin bajar los brazos - Otro con problemas de salud es el también legendario y exitosísimo cantante country-pop Glen Campbell, quien ha estado luchando contral la enfermedad de Alzheimer en estos dos años. Este último año, la familia lo llevó a un hogar especializado para quienes sufren de esta enfermedad y en esta Navidad lo visitaron, festejando todos juntos con la esposa Kim y su hija Ashley.

La lucha de Campbell contra el mal de Alzheimer ha sido detallada en el documental "Glen Campbell: I’ll Be Me", que ha sido aclamado por la crítica. El documental es dirigido por el actor James Keach y incluye la última canción del cantante, “I’m Not Gonna Miss You" la cual ha recibido varias nominaciones y ha sido elegida como una de los mejores del 2014.

2014 - Llegó el cierre del 2014 y echando un vistazo al año, vemos interesante movimiento en el terreno country en Uruguay: hubo importantes visitas, comenzando por la legendaria Joan Baez que llegó al Auditorio Adela Reta donde brindó un concierto de neto corte country con toques bluegrass.
Otro que inesperadamente llegó por nuestras tierras fue el cantante y músico Glenn Taylor, quien visitó nuesto país por motivos del Mundial de Fútbol en Brasil. Luego de contactarse con nuestra asociación, logró una gran amistad con los músicos de la banda uruguaya Hickory Wind y juntos grabaron y lanzaron un album de Country clásico y Bluegrass.
El grupo de baile Blue Jeans siguió presentándose en varios eventos, como la Noche de los Museos y el Día del Patrimonio. Las clases siguieron brindándose los sábados a la tarde y el grupo se vió presente en cuanto concierto hubo, desde el bluegrass de Hickory Wind al rock clásico de la Montevideo Retro Rock, banda que no dejó de lado su excelente homenaje a la banda Creedence Clearwater Revival.
El programa Top Country Hits cumplió 400 emisiones y amplió el número de radios que lo programan y sumó más oyentes y visitantes al sitio www.topcountryhits.net, de donde puede ser descargado semanalmente de manera gratuita, en formato mp3.
Y por supuesto, también la AMCU estuvo en el festival de San Pedro, en Argentina, para cubrir el evento y escribir la crónica de un encuentro que cada vez da más qué hablar.

Noticia rosa - Shania Twain celebra su cuarto aniversario de matrimonio con el ejecutivo suizo Frédéric Thiébaud luego de que se divorciara del productor discográfico Robert John “Mutt” Lange. Lange fue quien compuso y produjo varios de los éxitos de la cantante en la década de los 90s, momentos en que Shania gozó de su mayor popularidad con éxitos como "No One Needs to Know", "Any Man of Mine" o "That Don't Impress Me Much". Desde su separación con Mutt -con quien se había casado en 1993- la carrera de Twain no ha tenido los brillos que supo conocer y es indudablemente porque el productor/marido sabía lo que hacía para guiarla. La canadiense y el suizo se casaron el 1º de enero del 2011 en Rincon, Puerto Rico, en una reducida ceremonia con 40 amigos y familia.

Juntos otra vez - Luego de 17 años de una amigable separación, el ex-lider de la banda Shenandoah se reunió con el resto de los integrantes para un disco especial de Navidad, titulado "Christmas Comes Alive". Raybon había dejado la banda porque quería seguir una carrera más especificamente en el estilo Bluegrass. Los amgios se reunieron en el 2014 para un concierto a beneficio de otro amigo que sufría cáncer y allí decidieron seguir juntos para una serie de shows. "Es como andar en bicicleta", eijo el baterista Mike McGuire. Ya nos habíamos reunido en varias oportunidades y cuando nos juntamos es como que nunca nos separamos". Raybon dijo "la última grabación que yo había hecho con la banda había sido justamente un tema de Navidad. Es irónico." El nuevo material incluye canciones como “Mary Had a Little Lamb” y “Good Ole Fashioned Christmas.” El cantante ya tenía en su calendario una serie de conciertos como solista así que estará alternando algunos de esos con los nuevos conciertos con Shenandoah.

Amigos en pobres lugares - Es sabido que el astro pop y actor Justin Timberlake es una gran fan de la Música Country. Recientemente, este artista oriundo de Memphis, lo demostró en un concierto el 19 de diciembre en el Bridgestone Arena de Nashville, invitando a cantar a Garth Brooks el clásico "Friends in Low Places". Timberlake comenzó a cantar la canción con su banda, los Tennessee Kids, invitando al público a seguir a coro, lo cual hicieron masivamente. En un momento, interrumpe y dice "Hay algo que no está bien... si vamos a hacer esto..." y pausa para convocar a Brooks quien entra ante una tremenda ovación continúan juntos la canción. Brooks se encuentra en estos momentos en la gira promocionando su nuevo album, "Man Against Machine" con nuevo material en 14 años y en conciertos con su esposa, la cantante Trisha Yearwood.

La Voz - El pasado 16 de diciembre fue elegido el nuevo ganador del concurso de talentos "The Voice" y quien fue coronado fue el cantante guiado por Blake Shelton, Craig Wayne Boyd, quien se llevó el premio mayor de 100.000 dólares y un contrato de grabación con el sello discográfico Universal Music Group. Craig Wayne, oriundo de Texas, fascinó al público con su versión de "Sweet Home Alabama" a dúo con los legendarios Lynyrd Skynyrd. Craig Wayne sigue los pasos country de previos ganadores en The Voice, entre ellos Cassadee Pope y Danielle Bradbery, quienes también eran parte del equipo del cantante country Blake Shelton.

Cantando en el cielo - El 12 de diciembre del 2014 a la edad de 53 años, Falleció la cantante Dawn Sears. Especialista en los estilos country Honky Tonk y Western Swing, Sears había nacido en East Grand Forks, en Minnesota y había comenzado su carrera discográfica en 1990 con el album "What a Woman Wants to Hear" editado por el sello Warner Bros. Records. Debido al poco éxito en las radios, a pesar de la alta calidad de su material, Sears decidió dejar el ambiente musical pero sin embargo, un llamado de su amigo Vince Gill hizo que ella volviera como cantante en la banda de Gill. Sears también cantó un dúo junto a Tracy Byrd -"An Out of Control Raging Fire"- en el album debut de Byrd en 1994 y luego lanzó su segundo album en 1994, llamado "Nothin' But Good", del cual salió el tema "Runaway Train" que entró a las listas country. En el 2002 lanzó un tercer album en un sello independiente y luego continuó en la banda de Gill uniéndose a la banda The Time Jumpers, un estupendo grupo de músicos y cantantes de primera línea que primero se juntaron para divertirse pero finalmente, concretaron esa banda y lanzaron su album debut.
En febrero del 2012, Sears fue diagnosticada con cáncer al pulmón y falleció en Gallatin, Tennessee. Estaba casada con el cantante y guitarrista Kenny Sears y tenían una hija, Tess.

Tocando la guitarra en el cielo - Otro que se fue ha sido Chip Young, renombrado productor y guitarrista en Nashville, quien trabajó con Elvis Presley, Willie Nelson, Kenny Rogers, Jerry Lee Lewis, Charlie Louvin, Tony Joe White, Bobby Bare, Nancy Sinatra, Leon Russell, Carl Perkins, Waylon Jennings, Charlie McCoy, Kris Kristofferson, Earl Scruggs, George Jones, Guy Clark, Ronnie Milsap, The Oak Ridge Boys, Tanya Tucker, Skeeter Davis, J.J. Cale, Eddy Arnold y muchos, muchos más. Tenía además, su propio estudio de grabación, llamado Young'un Sound.

Semanas después de haber sido sometido a un triple operación de bypass, Young falleció el sábado 20 de diciembre a la edad de 76 años.


En la noche del miércoles 5 de noviembre, se llevó a cabo la 48ª entrega de los premios de la Country Music Association. Una vez más, fueron Brad Paisley y Carrie Underwood los anfitriones de la noche y abrieron la ceremonia con un divertido monólogo en el cual se rieron de Taylor Swift y su abandono de la música country y hasta del virus del ébola.

Brad Paisley, Steven Tyler (de la banda de rock Aerosmith) y Carrie Underwood

Sorprendente, hubo menos hip hop y rap que otros años y algún saludo a la música Country tradicional con The Band Perry ofreciendo una excelente versión del clásico de Glen Campbell "Gentle On My Mind" que fuera un Nº 1 country en 1967. Kace Musgraves invitó a la legendaria Loretta Lynn para hacer juntas "You're Lookin' at Country", actuación que enloqueció al público. Actuaron también Jason aldean con su tema "Burning It Down", Little Big Town con Ariana Grande y "Day Drinkin'", Tim McGraw con su nueva canción "Shotgun Rider", Cole Swindell nos dejó "Chillin' It", Dierks Bentley ofreció "Drunk on a Plane", Blake Shelton y Ashley Monroe cantaron "Lonely Tonight" , Carrie Underwood debutó la canción y el video de su "Something in the Water" mientras que Miranda Lambert unió voces con los de Little Big Town para "Smokin' & Drinkin'" y los legendarios Dobbie Brothers hicieron alguna canción de su nuevo proyecto country y contaron con la asistencia de Hunter Hayes y Jennifer Nettles.

Miranda Lambert (segunda de la izq.) junto al grupo Little Big Town.

Miranda Lambert y Meghan Trainor interpretan "All About that Bass"

Brad Paisley

Garth Brooks apareció en escena, no para cantar sino para presentar el premio a Artista del Año, que fue para Luke Bryan. Desde el año 2005 que Brooks no estaba en los premios de la CMA. Por otra parte, el matrimonio Shelton y Lambert siguen pisando fuerte, ya que Blake Shelton igualó a Vince Gill coronándose ganador por cinco veces consecutivas como Vocalista del Año mientras que Miranda Lambert llegó a ganar también por quinta vez seguida, superando a Reba McEntire que había ganado en cuatro oportunidades consecutivas.
Vince Gill recibió el premio Irving Waugh Award, siendo la segunda figura musical en recibir este trofeo a la trayectoria musical, luego de Johnny Cash.
Los ganadores en las distintas categorías, los mostramos a continuación:

Los nominados de este 2014 son:

Album del Año
'PLATINUM' - MIRANDA LAMBERT
‘Crash My Party,’ Luke Bryan
‘Fuse,’ Keith Urban
‘Riser,’ Dierks Bentley
‘The Outsiders,’ Eric Church

Canción del Año (premio a los compositores)
'FOLLOW YOUR ARROW' - KACEY MUSGRAVES (escrita por KACEY MUSGRAVES, BRANDY CLARK
Y SHANE MCANALLY)
‘Automatic,’ Miranda Lambert ( por Nicole Galyon, Natalie Hemby y Miranda Lambert)
‘Give Me Back My Hometown,’ Eric Church (escrita by Eric Church y Luke Laird)
‘I Don’t Dance,’ Lee Brice (escrita by Lee Brice, Rob Hatch y Dallas Davidson)
‘I Hold On,’ Dierks Bentley (escrita by Brett James y Dierks Bentley)

Mejor Dúo
FLORIDA GEORGE LINE
Dan + Shay
Love and Theft
The Swon Brothers
Thompson Square

Mejor Nuevo Artista
BRETT ELDREDGE
Brandy Clark
Kip Moore
Thomas Rhett
Cole Swindell

Canción del Año (premio al artista)
'AUTOMATIC' - MIRANDA LAMBERT
‘Drunk on a Plane,’ Dierks Bentley
‘Give Me Back My Hometown,’ Eric Church
‘Meanwhile Back at Mama’s,’ Tim McGraw and Faith Hill
‘Mine Would Be You,’ Blake Shelton

Evento Musical del Año
‘WE WERE US' - KEITH URBAN Y MIRANDA LAMBERT
‘Bakersfield,’ Vince Gill and Paul Franklin
‘Meanwhile Back at Mama’s,’ Tim McGraw and Faith Hill
‘Somethin’ Bad,’ Miranda Lambert and Carrie Underwood
‘You Can’t Make Old Friends,’ Kenny Rogers and Dolly Parton

Mejor Video
'DRUNK ON A PLANE' -DIERKS BENTLEY
‘Automatic,’ Miranda Lambert
‘Bartender,’ Lady Antebellum
‘Follow Your Arrow,’ Kacey Musgraves
‘Somethin’ Bad,’ Miranda Lambert and Carrie Underwood

Mejor Músico
MAC MCANALLY
Sam Bush
Jerry Douglas
Paul Franklin
Dann Huff


Haciendo click aqui pueden descargar la hoja de nominados de la CMA para ir marcando a sus favoritos.

Los nominados y ganadores de los premios de la CMA son determinados por más de 6300 miembros profesionales de la industria musical. dentro de los cuales estamos varios miembros de la Asociación de Música Country de Uruguay. En 1958 la CMA fue la primera organización en Estados Unidos fundada con el propósito de fomentar un estilo musical. El primer banquete y show de los premios fue llevado a cabo en 1967 y ya al siguienteaño, la ceremonia fue transmitida por televisión por la cadena NBC, convirtiéndola en el show de premios con más trayectoria en la televisión. El show fue televisado por NBC hasta 1971, luego pasó a CBS desde 1972 hasta el 2005 y luego fue en el 2006 a ABC.

Los ganadores son elegidos en tres rondas de votación y el período de eligibilidad va desde el 1º de julio del 2013 hasta el 30 de junio del 2014.

Entre los artistas presentes estuvo George Strait quien en este año se despidió de los escenarios con una gran concierto en el AT&T Stadium de Arlington, Texas, ante 105.000 espectadores. Parte del concierto fue recientemente presentado por Top Country Hits.

¡Jo, jo jo! - Se viene Navidad y eso significa que se pondrán al aire en la televisión de Estados Unidos -y con suerte por YouTube- una serie de especiales navideños de corte country. La 2014 CMA Country Christmas tendrá a Brad Paisley como anfitrión y contará con invitados especiales como los roqueros Aerosmith. El programa especial tendrá como protagonistas también a Alan Jackson, Carrie Underwood, Hunter Hayes, Little Big Town, Brett Eldredge, Sara Evans, Lucy Hale and Dan + Shay. Jennifer Nettles tambén será incluida como anfitriona del evento. Quienes participen como público deberán llevar un juguete sin envolver a la grabación del show; los juguetes serán recogidos y distribuidos entre los niños de las zonas carenciadas en la ciudad de Nashville. Una vez grabado, el concierto saldrá al aire por la cadena ABC en el mes de diciembre.

Qué tristeza - 1989 es el año en que nació Taylor Swift y su nuevo album así se llama, ya que la joven cantante ha decidido dejar definitivamente la música country, si es que se puede decir que era country lo que venía haciendo. De todos modos, ella considera que nacerá de nuevo, por tal razón "1989" es el nombre de su nuevo cd que salió a la venta el pasado 27 de octubre. Swift ha anunciado que deja el estilo country por completo y que ni siquiera se presentará en shows o entregas de premios del estilo country en lo que resta del año. El nuevo tema, "Shake It Off" ya es un éxito. Algunas canciones ya aparecieron en YouTube pero fueron inmediatamente retiradas. Sin embargo, estas filtraciones no parecen afectar las ventas de la joven ya que su anterior album, "Red", estaba en las redes sociales en su totalidad antes de salir a la venta en el 2012 y sin embargo, vendió un millón de copias en la primera semana y se vendieron más de tres millones de copias, convirtiéndolo en el único album Triple Platino en el 2012.
Así que Taylor nos deja: el asunto es...¿la extrañaremos?


Bienvenidos - La banda Little Big Town recivió un honor enorme el pasado viernes 17 de octubre cuando fueron incluidos como parte de la familia musical del legendario Grand Ole Opry. Todo artista country sueña no sólo con presentarse en el legendario Auditorio Ryman, sino con ser parte también del listado de artistas que se presentan en ese teatro. Los integrantes de LBT fueron incluidos por el veteranísimo Little Jimmy Dickens y por Vince Gill, así como el Vicepresidente y Manager General del Opry, Pete Fisher. "La palabra familia realmente significa algo aqui, realmente así lo es" dijo Gill durante la ceremonia en el escenario. "Se harán de amigos como yo tengo a este hombre aqui" dijo refiriéndose a Dickens, "se sentirán bendecidos y serán parte del Opry de por vida". La banda invitó a Gill a subir al escenario a cantar con ellos la canción "Why Me, Lord?" de Kris Kristofferson y el público aplaudió de pie al final. Little Big Town está nominada como Grupo Vocal del Año en la entrega de los premios 2014 de la Country Music Association.


Adiós - El compositor Paul Craft falleció recientemente el sábado 18 de octubre luego de varios años de sufrir de una débil salud. Conocido por éxitos que fueron grabados por Mark Chesnutt, Alison Krauss, los Eagles, Ray Stevens y Linda Ronstadt, entre muchos otros, Craft, quien se crió en Arkansas y se graduó en la Universidad de Virginia, llegó a Nashville a mediados de los años 70 e inmediatemente tuvo éxito. En su primer año de estadía en Nashville, Craft logró que la friolera de 35 de sus canciones fueran grabadas por grandes del country como Skeeter Davis, Moe Bandy, Jack Greene y los Osborne Brothers, entre otros.
Ex-miembro de la Guardia Costera de Estados Unidos, fue también dueño de una compañía grabadora y fue incluido en el Salón de la Fama de los Compositores en Nashville (Nashville Songwriters Hall of Fame) n October. Esa misma noche del 5 de octubre, el periódico The Tennessean informó que Craft debió ser llevado al hospital y luego de permanecer allí por 13 días, falleció a la edad de 76 años.

Cortitas - La legendaria cantante pop Barbra Streisand se encontraba grabando el album de dúos titulado "Partners" en el cual se incluye a Blake Shelton y la propia Streisand llamó a Shelton para pedirle que cantara con ella en la canción "I'd Want It to Be You" aunque realmente no cantaron juntos, ya que cuando él llegó al estudio, la artista de la gran nariz ya había grabado sus partes y se había retirado.
Gretchen Wilson ha lanzado "STILL Here for the Party" en formato cd y DVD. Es un concierto en vivo que conmemora los 10 años del lanzamiento de esa canción ("Still Here for the Party") que la hizo famosa en el terreno country. El album presenta una nueva canción, "Chariot".

De joven rebelde a ícono - Tanya Tucker verá su carrera musical en una nueva exhibición en el Salón de la Fama y Museo de la Música Country en Nashville (Country Music Hall of Fame and Museum).
"Tanya Tucker: Strong Enough to Bend" abrirá al público el 14 de noviembre y mostrará fotos y objetos personales que servirán como crónica a una carrera de la cantante que comenzó en 1972 a la edad de 13 años con el lanzamiento de su primer éxito, "Delta Dawn". Tucke tuvo una serie de éxitos como "Would You Lay With Me (in a Field of Stone)", "Lizzie and the Rainman", "San Antonio Stroll" y "Strong Enough to Bend" entre muchos otros. En 1991 ganó el premio de la Country Music Association como Mejor Artista Femenina del año.
Su vida tumultuosa ha sido objeto de muchas coverturas y tapas de revistas de chismes, especialmente durante su muy pública relación con el cantante Glen Campbell, quien era 22 años mayor que ella. Su tratamiento en la clínica Betty Ford para rehabilitarse del abuso de substancias fue también noticias en los tabloides sensacionalistas.
La exhibición seguirá hasta mayo del 2015.


A ver la luz - Se viene la biografía de Hank Williams y el titulo será "I Saw the Light". El actor tom Hiddleston y Elizabeth Olsen serán Williams y su esposa Audrey Mae Williams y el elenco se completa con David Krumholtz, Josh Pais, James DuMont y Wrenn Schmidt. Escrita y dirigida por Marc Abraham y basada en la biografía de Colin Escott, "I Saw the Light" es la crónica y carrera de Hank Williams, uno de los mejores y más prolíficos compositores de la música norteamericana, quien falleció a la temprana edad de 29 años. Sus canciones han sido grabadas por gigantes de la música, desde Elvis Presley, Johnny Cash, Bob Dylan, Jerry Lee Lewis, Sheryl Crow, Ray Charles, Dean Martin, Merle Haggard, Norah Jones, Willie Nelson y muchos más.
Krumholtz interpreta a un periodista de Nueva York que entrevista a Williams y Pais será un ejecutivo del cine que intenta convencer al cantante de protagonizar filmes. La filmación de la película ya ha comenzado en el estado de Louisiana.

Hello darlin' - El cantante Jeff Bates ha sido muchas veces comparado con Conway Twitty y ahora los fans tienen la oportunidad de oirlo interpretar algunos clásicos del desaparecido Conway en el album "Me and Conway" que se pone en venta ahora en noviembre. "La gente siempre me ha dicho que sueno como Conway y si bien nunca estuve de acuerdo, siempre lo tomé como un elogio. Creo que es porque los dos somos de Mississippi, tenemos una dicción parecida y tenemos ese sonido grave en nuestras voces." Muchos djs le decían también sobre su similitud con Twitty y si bien Bates intentó evitar esta comparación por años, al final cedió y decidió grabar el album tributo que incluye seis clásicos de Twitty más algunas canciones compuestas por el propio Bates. El album incluye un dúo con la legendaia Loretta Lynn en "After the Fire is Gone" que fuera un Nº1 para Lynn y Twitty en 1971. Han pasado 43 años y Lynn nunca volvió a regrabar el tema pero ha hecho una excepción para hacerlo con Bates. "Es uno de los mejores cantantes que he escuchado en mi vida" -ha declarado Lynn- "lo amo y seguro que Conway lo hubiera amado también!"

El album saldrá al mercado el 11 de noviembre e incluye las siguientes canciones:
1. ‘Me and Conway’
2. ‘Don’t Take It Away’
3. ‘Sleepin’ In’
4. ‘She’s Got a Single Thing in Mind’
5. ‘If Heaven Had a Phone’
6. ‘I’d Love to Lay You Down’
7. ‘That Thing We Do’
8. ‘That’s My Job’
9. ‘Slow Burn’
10. ‘Lost in the Feeling’
11. ‘Heaven Is a Hell of a Woman’
12. ‘After the Fire Is Gone’ (con Loretta Lynn)


El regreso de... - El gigante del country, Garth Brooks, regresa con todo. Ha anunciado que en el 2015 lanzará no uno, sino dos álbumes, uno de los cuales será a dúo con su esposa, la cantante Trisha Yearwood. La primer canción en ser lanzada al mercado del primero de los álbumes -que estará disponible el 28 de noviembre del 2014- será "People Loving People" y ya les anunciamos que la misma será adelantada el próximo domingo en Top Country Hits.

Brooks regresa a las radios con la primera nueva canción en 7 años y según él, da una simple respuesta a grandes problemas del mundo. "Es una canción que te hace sentir bien, te dan ganas de cantarla frente a miles de fans, entusiasmados. Es una canción que contagia con paz y amor". Brooks comenzará una gira por Estados Unidos, arrancando en Florida, luego del suspendido comienzo en Irlanda.
Recordemos que este año, Brooks lanzó una caja de cinco cds, dos de los cuales eran una recopilación de grandes éxitos y los otros presentaban sus versiones de clásicas canciones que lo habían marcado como artista, incluyendo desde el más puro country hasta rock sureño y soul.

Lo Max del Country! - El reconocido grupo argentino Max Country Music convoca a la gran fiesta country donde la banda se presentará en vivo el sábado 13 de Septiembre, en Olivos. Confirmamos la presencia de José María Pepe Arribas Torres, co-fundador de MAX, llegado recientemente de España. Será un show único, junto a su hermano Bodi Torres y a Ángeles Fernandez Madero, recreando las voces originales de la banda!!!
En la fiesta de Olivos, abierta a todo público, habrá cena a la carta, amplio salón para danzar con el DJ Country y más de 200 Line Dancers expertos en escena mostrando sus nuevos pasos. Además, una clase abierta para sumar a quienes nunca hayan bailado!!

Fiesta Country: Sábado 13 de Septiembre 20 hs. Círculo de Olivos (San Lorenzo 60 / Olivos)
Entradas: $95 (incluye estacionamiento privado)
Capacidad limitada.
Las entradas pueden obtenerse en las distintas sedes del LINE DANCE CLUB - Buenos Aires o por transferencia bancaria.
Anticipadas: 4791-9343 / 15-5307 9133 / bailar@linedanceclub.com / linedanceclub.com / maxcountrymusic.com

El incansable jugador - El Salón de la Fama y Museo de la Música Country (Country Music Hall of Fame & Museum) en Nashville, Tennessee, ha inaugurado una muestra sobre la carrera del gigante del country y del pop, Kenny Rogers, titulada "Kenny Rogers: Through The Years" (A través de los años, haciendo referencia a uno de sus grandes éxitos)
La muestra está abierta al público desde el 15 de agosto hasta el 14 de junio del 2015 y en la misma se muestran premios, trajes, recuerdos personales de la carrera de Rogers y sus amigos, como Dottie West, Dolly Parton y otros grandes de la música.
Entre los items a exhibirse se encuentran:

Trajes usados por Rogers en sus cinco filmes de "El Jugador" (The Gambler), películas hechas para televisión y que fueron grandes éxitos de rating. Se incluyen sombreros, armas, chalecos y hasta el bastón del personaje, Brady Hawks.

Un traje de denim de Tony Alamo de Nashville con piedras y adornos varios, usado por Rogers cuando estaba con la banda The First Edition en los 1970s

Un traje de vestido y chaqueta de gamuza usado por Dolly Parton usado por ella durante el show televisivo "Dolly", durante el cual cantó el éxito "Islands in the Stream" junto a Rogers.

Un traje de la desaparecida Dottie West usado durante una actuación con Rogers.

Un programa de 1970 de una semana de shows de Kenny Rogers y la First Edition junto a Merle Haggard y su banda The Strangers en el Starlight Theatre en Kansas City, Missouri.

La hoja con la letra autografiada por su autor Mickey Newbury, de la canción "Just Dropped In (To See What Condition My Condition Was In),” que fue el primer gran éxito de la banda First Edition y otra hoja con “Ruby (Don’t Take Your Love to Town),” otro éxito country-pop de Kenny Rogers and the First Edition, compuesta por Mel Tillis.

Una pandereta hecha a mano con el logo de la firma de Kenny Rogers grabada en la madera, como las que el cantante arroja al público en sus conciertos.

Varias cámaras utilizadas por Rogers, incluidas dos modelos Polaroid, una Calument Scientific Inc. 8" x 10" plegable y una Linhof Master Technika Classic camera, usada por el cantante para sacar las 58 fotos-retrato de artistas country de su tercer libro de fotos, "Kenny Rogers: This Is My Country".

Una novela parte de una serie de libros inspirados en el personaje del jugador Brady Hawks, de la popular serie de películas basadas en la clásica canción de Don Schlitz.

Numerosos premios, incluidos el CMA Willie Nelson Lifetime Achievement Award; premios Grammy ; el premio Academy of Country Music’s Cliffie Stone Pioneer Awardy el premio honorarioHonorary Master of Photography entregado a Rogers por la Asociación de Fotógrafos Profesionales de América (PPA) en su conferencia anual.

Juguetes, discos, fotos, albumes y cds ademas de una réplica del auto Camaro conducido por Rogers en el filme "Six Pack" y mucho, mucho más. Por más información y videos, los invitamos a hacer click aqui.

Ándale, ándale!! - Francisco Diaz Orellana es conocido artísticamente como Frank Jacket y desde su ciudad San Bernardo, en Chile, nos envía su música country. Frank ha hecho de todo dentro del género, desde bluegrass y country clásico, hasta rockabilly y ahora texmex con su album "Canción y Recuerdo" con su nueva banda The Juarez Conjunto. Entre las canciones que Frank ha grabado se encuentran clásicos de Freddy Fender como "Before the Next Teardrop Falls" y "Wasted Days and Wasted Nights" así como canciones de los Texas Tornados como "Hey Baby, Que Paso". Estén atentos, porque dentro de poco estaremos con sus canciones en Top Country Hits.

Abra bien grande! - Ha sido oficialmente finalizado el 1er EP de Gus DB & Angels Band, banda argentina de country con covers y temas propios. Gustavo Di Bella -cantante, compositor y en sus ratos libres, odontólogo- envió un "agradecimiento infinito a los músicos que tocaron y le pusieron el alma al proyecto, es un lujo lo que han hecho. A los que participaron de los arreglos musicales y del arte de tapa por su sentido estético y artístico. A Los que produjeron, grabaron, mezclaron y masterizaron el CD por sus conocimientos y su buen gusto musical. A los estudios Db Sound y The French Kitchen. A todos MUCHAS GRACIAS!!!!!
Cecilia Fraga Di Bella
Mariana Galli
Matías Fraga
Santiago Fraga Di Bella
Tomás Fraga
Luis Musa
Ignacio de Witte
Dylan Bonaiuto
Les recordamos que el programa Top Country Hits ya adelantó material de este lanzamiento y dentro de poquito, se viene más!

Se va la tercera!! - Finalmente, la banda uruguaya Hickory Wind presentó su tercer cd, titulado "County Station" que contó con la colaboración del músico norteamericano Glenn Taylor. Los músicos estuvieron presentándose en diversos programas televisivos y radiales (Canal 4, Océano FM, etc.) y dieron su concierto en la sala Mario Benedetti de AGADU (Asociación General de Autores del Uruguay) el 12 de agosto. El album es una recorrida por grandes clásicos del country, según la siguiente lista:

1-Is Anybody goin' to San Antone? 2-Mama Tried. 3-Streets of Baltimore. 4-Make Me a Pallet on the Floor. 5-Come Back to Old Santa Fe. 6-Willow Creek Dam. 7-Hickory Wind. 8-Margaritaville. 9-San Antonio Rose. 10-Blue Eyes Crying in the Rain. 11-Good-hearted Woman. 12-Last Train From Poor Valley. 13-When My blue Moon Turns to Gold Again. 14-Just a Closer Walk With Thee.

Como verán, de todo como en botica, con temas de Merle Haggard, Bob Wills, Pete Rowan, Jimmy Buffett y muchos más. El cd ya se ha difundido en Top Country Hits y está a la venta en los conciertos de la banda y también será ofrecido en el próximo festival country de San Pedro, en la República Argentina.

Aquel country - Nuevamente les traemos la lista de lo que la revista Third Coast Music considera lo mejor del Country Alternativo. O mejor dicho, lo que los integrantes del staff de la revista consideran lo más destacable. Hay mucho material independiente y nombres famosos junto a desconocidos porque no se hace esta selección en base a popularidad o ventas, sino a calidad. Muchos de los artistas serán conocidos para quienes sigan nuestro programa Top Country Hits, ya que el conductor, Raúl Tejeiro, es miembro de la revista TCM. He aqui el listado de los 30 primeros puestos.

#1 Cahalan Morrison & Country Hammer: Flower Of Muscle Shoals
2 Old Crow Medicine Show: Remedy
3 Jim Lauderdale: I'm A Song
4 Shelley King: Building A Fire
5 Artistas Varios: Look Again To The Wind: Johnny Cash’s Bitter Tears Revisited
6 Billy Joe Shaver: Long In The Tooth
7 Lynne Hanson: River Of Sand
8 Cory Branan: The No-Hit Wonder
9 Arty Hill: Heart On My Dirty Sleeve
10 Paul Thorn: Too Blessed To Be Stressed
11 Dave Alvin & Phil Alvin: Common Ground
Kenny Butterill: Troubadour Tales
12 John Hiatt: Terms Of My Surrender
Melissa Ruth & The Likely Stories: Riding Mercury
13 Brad Boyer: Montagu Hotel
The Hello Strangers
Puss N Boots: No Fools No Fun
21 Cornell Hurd Band: XX
Jason Roberts: That's My Home
22 Otis Gibbs: Souvenirs Of A Misspent Youth
23 NRBQ: Brass Tacks
Stan Martin: Whiskey Morning
24 Jim & Lynna Woolsey: The Road That Brings You Home
Karen & The Sorrows: The Names Of Things
25 Lee Ann Womack: The Way I'm Livin'
26 The Mastersons: Good Luck Charm
27 Corb Lund: Counterfeit Blues
Fayssoux: I Can't Wait
Zoe Muth: World Of Strangers

Se va la tercera! - Hoy martes 12 de agosto a las 20 hs., la banda uruguaya de Música Country, Hickory Wind, llevará a cabo la presentación de su tercer cd, titulado "County Station". La banda compuesta por Daniel y Alejandro Viera junto a Luis Rosello, llevan ya muchos años brindando lo mejor del sonido bluegrass en Sudamérica y para este tercer album, cuentan con un invitado de lujo como es Glenn Taylor. Como les contáramos hace unas semanas, Glenn llegó al Uruguay debido al gran fanatismo al fútbol de su esposa y sus hijas, quienes querían venir al Mundial 2014 pero también querían ver fútbol en Uruguay. Fue así que Glenn se puso en contacto con nuestra asociación y por medio de la misma, con Daniel Viera y surgió el proyecto de tocar juntos. Taylor es un excelente intérprete de pedal steel guitar, o guitarra a pedal, instrumento típico del estilo country e imposible de encontrar por Sudamérica. Glenn no sólo toca el instrumento, sino que también los fabrica y tiene un modelo portable que es el que se trajo a Uruguay. Luego de varias presentaciones en locales montevideanos, surgió la idea del album donde Hickory Wind deja un poco de lado los específicos caminos del Bluegrass que siempre recorrió, para adentrarse a caminos más country, con canciones clásicas como "Good-hearted Woman", de Willie Nelson y Waylon Jennings.
La cita será en la Sala Benedetti de AGADU, en Canelones 1122 a pasitos de Paraguay, con entrada totalmente libre y gratuita. Será un evento imperdible y allí los esperamos. Para leer la información que les diéramos hace unas semanas sobre Glenn Taylor, los invitamos a hacer click aqui.